一些書法愛好者在談及中書協副主席張繼的隸書作品時，說他現在的作品並沒有以前寫得好，甚至在某種意義上來說，他現在的創作就好像在欣賞一幅美術字，寫得讓人“眼花繚亂”，看著看著就沒有看頭了。也有一些人認為，張繼的隸書並不是寫出來的，而是一筆筆畫出來的，就好像作畫的人在畫畫。更有人覺得，一旦一個人出了名，他想怎麼寫就怎麼寫，根本不顧及法度了。

現在我們看到的這幅作品是張繼在書法最高獎蘭亭書法獎上的一幅獲獎作品，它的章法安排，就好像是美術字一般地排列著，但由於筆墨的輕重關係，看起來就是很刺眼，如果想要把它讀完，也是要費一些眼睛的，這可能就是一些書法愛好者所說的美術字書法吧。所謂書法是畫出來的觀點，在這幅作品中也是有所體現的，我們注意到，這幅作品大都由兩個筆畫組成的，一個是橫畫，另一個是豎畫，橫加豎，組成了一個字。

那麼，張繼是如何利用橫畫和豎畫來組合出一個字的？

第一，追求變化，在變化中形成對立統一的關係。如果仔細觀看，張繼的隸書書法，雖然去掉了隸書的典型特徵——蠶頭燕尾，而他幾乎所有的筆畫大都是由橫畫和豎畫組合起來的。只不過，這些橫、豎畫並不是一味地堆積成字，而是在並列橫畫或豎畫時，它們之間也是有變化的，例如，如果遇到三個橫畫時，它們不可能是完全一致的方向和姿態，而是會在一定距離上會形成線段的相交點，當然，有些開口大的線段則永遠不會相交的。這就是張繼線上條組合上的變化方法。

第二，利用墨色變化，讓章法變化更為豐富。張繼的隸書作品是他的代表性符號，只要知道張繼的人，就會一眼看出這是他的作品。張繼書法的另一個特徵，就是利用墨色的變化來營造章法上的多種變化。變化之一是，濃淡相融，自然書寫，變化之二是，姿態多變，氣韻一致。變化之三是，篆隸相交，書意高古。

第三，突出哲學性和藝術性。在他的隸書作品中，把哲學性和藝術性放在了相當的高度之上，這是當代許多書法家所追求的共同特點。一般情況下，隸書在表現藝術性時，並沒有草書那麼容易，但張繼的隸書作品，卻運用了哲學性和各種矛盾關係，讓作品呈現出一種藝術性，例如作品中字的大小變化、疏密變化及墨色、姿態的變化，這些都是矛盾著的關係，處理好這些關係，加上一定的技法水平支撐，作品的藝術性就會顯現出來。

第四，以茂密贏取書意。張繼的許多隸書作品，都是在章法上取勝，他很注重隸書書法的傳承與創新關係，讓書法作品散發出時代性。古人的隸書作品，不論是摩崖作品，還是碑碣作品，在章法上都是豎成行，橫成列的，這一點上張繼作了繼承，而在創新上，張繼則把行與列寫得更為緊密，這是當代書法創新中的一個重要特點，也是許多書法家在創新時所尋求的一個突破點，但張繼做到了。

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