最近空閒時看了不少評分比較一般 （<8） 的動畫電影，這部是其中最喜歡的一部。我只算比較喜歡看動畫的一般觀眾，專業性強和關於主創團隊的知識相對有限，就力爭走心地講一講吧。這是一部很戳到我情懷和經歷的一部作品

其實看動畫/漫畫這麼多年，我一直有一個講出來其實很普通的觀點：

觀者自身的經歷，會左右對作品的觀感。

就像我喜歡“死神Bleach”，核心是對一護那樣苦逼男主有共鳴。“鋼煉FA”自身優秀，但其中兄弟親情的劇情還格外讓我有所感觸。在迷惘的時候看到“強風吹拂”，然後自己被激勵到。

這樣的情況在我生活中還挺常見的，現在成了我看一部作品比較重視的部分。

說回昨天剛看的這部“空青”，槽點自然是有的、甚至不算少，想必這也是它評分比較一般的原因之一。記得之前看同團隊的“心叫”，裡面主角四人的感情線讓我胃痛得不輕。

在同一問題上，這次的作品也有類似情況，不過我現在的著重點似乎有些變了。

“心叫”是一部繞著高中生走的作品，當時我自身年齡也更接近主角們，自然比較關注青春情緒。

這次的“空青”，劇中設了兩個年齡組： （1。 生靈慎之與小葵等人的高中組 （18歲） 及 （2。 吉他手慎之介與茜姐等人的成年組 （31歲），而後者給了我不少共鳴。

聊一聊一些很戳我的點

“盆地就像把人圍起來的牆，我們則是這個巨大牢房裡的囚徒" （ - 小葵)

這部作品的取景地與“那朵花”一樣，位於岡田老家：埼玉縣的秩父。故事也以慎之出走闖蕩、茜姐因故無法同行、小葵為姐姐想要離開作為引子展開。“離開”與“留下”之間的某處立著理想國“犍陀羅”，要化解故事的矛盾就在於主角們如何找到內心的理想國。

雖然講道理，秩父去東京相當於長三角某度假地去上海的距離和便捷度，劇中人的多年不歸、劇中感情的稍縱即逝顯得有些誇張。

拋開這一點，劇中的留與離的討論讓我很有感觸，畢竟我也出身偏僻的盆地城市，又一個人在外多年，最後還剛好在家裡看了這部片。

“井底之蛙不會知道大海的遼闊，但是知道天空有多藍”（ - 茜姐)

劇中的主題句（topic sentence）。說來有趣，本片的聲優表中頭名是慎之/慎之介的吉澤亮，其次為茜姐的吉岡裡帆，最後才是小葵的若山詩音。雖然可能有演員知名度的加成，這個順位頗有姐姐在故事中的位置，要比小葵還更核心一些的意思，尤其考慮到這句話。

我對這句話的理解是：無法揚帆起航的人必然是有侷限的，但依然可以擁有自己的人生、感動與快樂。茜姐的藍天，就是片尾信之與小葵翱翔的秩父藍天。這個女人照顧著妹妹度過了自己近一半的人生，有藏在心底可以哭出來的遺憾，卻又為親情之愛踏實地生活著。

"真落魄，因為沒有實現夢想，就變得這麼落魄……我可不想理解一個邋遢的大叔" （ - 慎之)

之前很喜歡的兩首野田洋次郎的曲子 - “ふんてん”和“週刊少年ジャンプ”都聊到了“10年後的我”這個話題，當然放到“空青”裡是13年。

走出十幾歲的意氣風發，在社會摸爬滾打的過程中，失意、失望、最後失態很可能接踵而來，最後無法面對從前的自己。

31歲的慎之介就是寫照。他不見得多失敗，至少成了靠音樂吃飯的職人。卻又完全不算成功，只能在演歌歌手底下伴奏。但這樣不上不下的狀態，對其意氣的壓抑也是顯而易見的，正如劇中陪酒小姐及閨蜜約會兩個橋段。如果早幾年看這部，我一定不懂這狀態把。

確實這些共鳴讓我對這部作品有著不一般的喜愛

我不喜歡“隨著年齡的增長”這種話。

作為觀眾，十幾歲有十幾歲的感動，二十幾歲有二十幾歲的喜愛。不同年齡層的關注和賞析是平等的，只是常常側重點不同。就像在看這部”空青“時，我的關注點不在感情線，而在劇中關於個人發展的部分。

與我老家如出一轍的盆地、湛藍清澈的天空，無法離開的人們。加上離開這塊土地多年，現在發展也就好好壞壞的自己，看著看著不由地想了很多事情。

而茜與葵這姐妹倆，彷彿象徵著為人著想又安"平"樂道的小城姑娘，著實美好又實在太理想。

另外我依然喜歡這部作品中，以葵和慎之翱翔藍天為高潮的青春橋段。那種青澀對成年人來說已經可望不可及，但我近年來卻又越來越喜歡這樣不求結果、全心全意的歲月。這些大概算是一部不算拔尖的作品，對特定情懷人群的價值的體現吧。