巴渝舞是宮廷舞嗎

引言：

西漢舞蹈的發展，與道教文化的發展息息相關，探索西漢宮廷舞蹈，從輕柔飄逸的長袖舞、跳躍輕如燕的離地飛騰等等，每一種技術技巧都反映了道家飛昇仙界的觀念，同時表現皇宮貴族間想要死後飛昇求仙的願望。總之，西漢舞蹈種類繁多，舞蹈技術技巧也相對成熟，在先秦基礎上不斷創新。西漢時期的舞蹈，除了盤鼓舞、長袖舞、百戲等舞蹈，巴渝舞、劍舞、干鏚舞、巾舞、拂舞、韝舞、鐸舞均是西漢宮廷中流行的舞種。宮廷舞者們充分利用舞蹈道具、服裝，將舞蹈情感、美感及表現力發揮到極致。

盤鼓舞

在《古文苑》中，張衡《觀舞賦》說：“拊者啾其齊列，般鼓煥以駢羅。”其中宋代的章樵注說：“拊，搏也。搏拊眾聲以合其形列。”班固又作《肩戲》對其進行解說：”啾發投曲，感耳之聲，舞之折盤隨鼓聲而旋轉，故謂之盤鼓。“

啾，意在歌唱吟誦。投曲，意在投和、配合歌曲。也就是說，盤鼓舞是一種既有歌唱又有舞蹈的表演形式。盤鼓舞是西漢最具時代特色的一種舞蹈。整個演出過程是舞蹈與雜技相融合，舞者踏盤、踏鼓，故名為”盤鼓舞“。盤鼓舞的主要特徵是表演者在”盤“跟”鼓“間表演，盤跟鼓的數量不同所以舞蹈名稱有所不同。

有鼓無盤的名為”鼓舞“，七盤二鼓的名為”七盤舞“，六盤二鼓名為”六盤舞“，四盤二鼓名為”四盤舞“。盤鼓舞注重以輕柔和雜技的剛勁相融合，所以整個舞蹈盡顯剛柔並濟、婀娜多姿。

盤鼓舞的藝術特色主要在長袖、腰肢、屣、目四個方面表現出來。揮舞長袖是盤鼓舞突出的特色之一。舞者們均是以輕盈飄逸的舞蹈體態舞長袖於盤中，跟隨音樂節奏一同踏鼓，並完成一系列連貫的動作。翹袖折腰是盤鼓舞突出的特色之二。”折腰“，源於楚國的”小腰秀頸，若鮮卑只。“小腰比喻女子腰肢細小，秀頸形容欣長的頸脖。

《荀子·君道》：”楚莊王好細腰，故朝有餓人。“

楚莊王喜歡細腰的女子，所以宮廷中的女子為了迎合君王的喜好，每個人都非常纖細、苗條。《楚辭·招魂》中記載：”二八齊容，起鄭舞些。“王逸注：”鄭舞，鄭國之舞也。或日：鄭舞，鄭重屈折而舞也。”八對裝扮相同的舞者，一同跳鄭舞，而鄭舞是偏重於展現折腰的技巧。“搦，按也。”也就是彎曲，曲折之意。張衡《舞賦》中寫到：“搦纖腰而互折。”這種舞姿也就是“折腰舞”。

《西京雜記》：“戚夫人善為翹袖折腰之舞。”

從已出土的漢畫像石中舞者的形象均是長裙束腰。可見，西漢時期的舞者，善於運用腰肢，再加

上長袖的舞動，給觀賞者一種舞於仙境，游龍戲鳳的神韻。綜上所述，楚國時期就有“長袖細腰”的舞蹈形態。一直到西漢，舞者們均擅長靈活運用腰肢的柔軟，在舞蹈表演時凸現一種線條美。

其次，盤鼓舞講究“屣”的修飾，傅毅《舞賦》中有關“浮騰”“躡節”“蹈不頓趾”“跗蹋”的描寫，張衡《西京賦》中寫道：“振朱屣於盤樽”，王粲《七釋》中寫道：“安翹足以徐擊”。可見，在盤鼓舞中非常重視腳步動作。與此同時，在整場演出過程中，舞者們注重對於“目”的運用。傅毅《舞賦》中寫道：“眄般鼓則騰清眸。”據上述記載，在盤鼓舞的表演中，眼睛的運用非常重要。舞者們在盤、鼓間舞動之時，需掌握平衡，跳躍舞動，蹈鼓時要求準確且聲音響亮，同時舞姿必須保持優美狀態，為此，需要舞者在表演過程中，目光需集中、敏銳。

百戲

“百戲是雜技、武術、幻術、滑稽表演、音樂演奏、演唱、舞蹈等多種民間技巧的綜合串演。”

《角抵》又名“百戲”，“百戲”在繼承先秦樂舞技巧的同時，有了綜合性發展。漢武帝時期，對外交流頻繁，吸收外來樂舞文化的精華的基礎上，融合加入了音樂、舞蹈、幻術、雜技等多種藝術題材。從單一的武術表演到與其他技藝相融合演出，使“百戲”的內容和形式更為豐富。

西漢時期的“百戲”非常興盛，不僅興於宮廷，在民間廣泛流傳，百戲的規模也越來越壯觀。張衡的《西京賦》中生動形象地描寫了百戲的表演場景：“烏獲扛鼎，都盧尋檀。衝狹燕濯，胸突鍤鋒。跳丸劍之揮霍，走索上而相逢”，“吞刀吐火，雲霧杏冥”。

在強有力節奏的音樂背景下，舞者們扮演不同的人物與獸類在舞臺上表演，融入雜技中的戴竿、走索、吞刀、吐火、扛鼎、舞劍，馬術等等。除此之外，為了使百戲的仙境意味更為突出，專門的創置有雷聲和降大雪的特效，可見百戲規模之壯觀。

《西京賦》還記載了一場著名的演出，名為《東海黃公》，是一場有人物有情節，人虎搏鬥的表演。張衡道：“東海黃公，赤刀粵祝，翼厭白虎，卒不能救，挾邪作蠱，於是不售。”年輕時候的黃公，能夠制服蛇、虎，且會作法，所以本領很大，到了老年，體力衰竭，加上愛飲酒，法術不精。黃公與虎相鬥，結果以人的失敗告終，這對吹噓自己法術的黃公來說，這無疑是一種嘲諷之意。西漢時期各類的藝術題材，含有劇情型別的百戲，表現形式更顯新穎，深受宮廷朝臣和庶民百姓的喜愛。

長袖舞

西漢上承春秋戰國時期的“長袖善舞”，將長袖舞推向新的高峰。長袖舞是舞者們透過延展肢體舞動長袖，手中亦無道具，憑藉舞動長袖的千姿百態抒發思想情感。長袖舞秉承“楚舞”的藝術特徵，到西漢時期發展到“無舞不舞袖”的盛況，廣泛用於宴會、祭祀等重要場合。

長袖舞盛行於西漢宮廷，這與統治者的審美情趣有很大關係，漢高祖劉邦與戚夫人，經常舞楚舞、唱楚歌於後宮，漢成帝之後趙飛燕也是擅長舞蹈之人。顯然，長袖舞是宮廷中必不可少的一種舞蹈型別。常常變現為一賓客起舞，背景音樂有擊鼓者、歌唱者、彈奏樂器的人，還有長袖伴舞的舞者，舞者寬衣大袖，在音樂節奏下舞動長袖。

《漢書·楊惲傳》：“家本秦也，能為秦聲。婦，趙女也，雅善鼓瑟。奴婢歌者數人，酒後耳熱，仰天拊缶而呼烏烏……是日也，拂衣而喜，奮袖低印，頓足起舞。”

楊惲唱秦歌，夫人吹彈鼓瑟，侍女們也跟著唱歌，酒後，楊惲開心揮舞衣袖，翩然起舞。顯然，東漢的宴樂是在西漢基礎上繼承發展，並生動準確地將西漢宴樂場景完美呈現。

總結

西漢是中國舞蹈形成的一個特別時期。西漢在建立之初，由於秦的暴政，使人民的生活十分辛苦。為了快速恢復和發展經濟，鞏固西漢王朝的統治，劉邦與其賢臣總結秦朝滅亡的歷史經驗，改變了秦朝原有的策略，將黃老學派思想加以改造，實行無為而治的國策，這也成為統治階級的指導思想，以減輕賦稅、徭役、與民休息、緩解階級矛盾、恢復生產力等政策為主，使人們接受政策改變。

西漢日漸強盛的國力與經濟的繁榮，推動中外舞蹈藝術的交流和發展。舞蹈藝術從舞蹈種類、舞蹈服飾、舞蹈風格、舞蹈表現力等方面都達到了歷史的新高度。樂舞的接受度逐漸擴大，西漢舞蹈的影響力從宮廷開始走向民間，由威儀、典雅的儀式走向了日常生活，從單純的樂舞變成雜技、幻術、舞蹈等相結合的表演形式，場面更具吸引力，成為宮廷與民間、貴族與平民之間同享樂的一種藝術形式。其，獨創新的舞蹈技術技巧，如“翹袖”“折腰”“身輕如燕”“掌中舞”等，這些都反映了在西漢時期，舞蹈技術技巧已經達到了較高的水平。