賞析怎麼解釋

要想在創作詩詞方面取得進步，首先是要學會如何進行詩詞賞析。當你知道怎麼賞析了，寫出來不就是很容易的事情了？但是我們不是教學生，我們都是成年人，那麼怎麼賞析一首詩詞相對來說就是比較個人風格的事情。而把你賞析出來的結果成文，是否能得到大家的認同其實並不是最重要的。

古風

因為，詩詞本來就是很個人的事情。

不止詩詞是，所有的文學作品都是帶了感情色彩的，詩詞在這方面尤其強烈。

但是是不是感情強烈的就是好詩呢？當然不是，這就牽涉到表現手法，寫作方式甚至成文的時間地點環境。一首詩詞的賞析無非就是感情和文采，再通俗一點講，你是不是讀懂了？你是不是被詩詞裡面蘊含的濃烈感情感動了？這首詩到底寫得怎麼樣？把這三個問題解決了，詩詞的賞析基本到位，再透過個人文風表達出來就是你對這首詩詞的賞析文章。如果三點全都做到位了，這自然就是一篇好的詩詞賞析。

那麼具體要如何去做呢？第一點，多讀。這是沒有辦法的事情，你不可能在對文言結構都生疏的情況下去讀懂文言之中的韻文——詩詞。不但要學會文言文結構，還有了解一些特有的詩歌結構，比如“倒裝”，“押韻”，這些在詩詞中都必須搞懂。而對於文字的修飾，辭藻的華麗，又分為兩個階段。

格律

漢以前的詩都是質樸，古典的。這話說俗點是什麼意思呢？其實就是沒什麼文采。《詩經》也好，《古詩十九首》也好，大抵就是有事說事，有感情就抒發。為什麼我們今天覺得古典優美，第一他確實是當時提純出來的韻文，第二就是中國人普遍的崇古情節。其實你只要多讀，搞清楚文字、句子的意思，理解漢以前的詩歌沒有什麼難度。

魏曹植起，中國詩歌進入文字修飾的時代。各種各樣精巧的結構，包括音韻上的整飭，修辭手法上的多樣化，都進入一個新時期。齊梁體的問題是在於“華而不實，言之無物”，但是這些成為盛唐詩歌的基礎。

​唐詩相對於宋詩，還是容易理解的。李商隱，晚唐時期的用典狂魔，把宋初西昆體帶入了一個無詩不用典的魔怔。這個時期的詩就有很多同學讀不懂了。

但是讀不懂並不是詩人的錯，也不是用典的錯，是我們不知典故，還是我們讀書太少。

絕句

所以不論哪個時期，多讀是最重要的賞析技巧。不光讀詩，還要讀史。因為積極的、昂揚的詩歌都是針砭社會時弊的作品，如果你不瞭解作者的生平，不瞭解他是在寫什麼事情，又如何對他的作品進行深入的賞析呢？

多讀，自然能讀懂。讀懂，就容易被感動。但是每個人不一樣，那麼每個人被感動的點也不一樣。比如陶淵明的隱逸詩詞，你讀起來可能覺得他心空萬物，可我讀起來卻覺得他是逼不得已，這其中各種各樣的情感代入因人而異。好的詩詞作品會有一種穿越時空的通感，他會契合大部分人的感情，讓讀者為他感動。這其實是詩詞賞析最重要的一點，寫詩者可以為了感情“不以詞害意”，咱們賞析者憑什麼不能用自己的感情來理解？

第三點，寫得好。這個方面倒是相對來說比較容易判別，如格律詩，首先肯定看平仄、韻腳、對仗、起承轉合、有沒有特別的構思。非格律詩就從詩意出發，具體看意象表達與鋪陳，是否能更多地感染讀者。

總的來說，

多讀詩詞，多懂詩詞，多學習詩詞技法，掌握詩的語言和詩的意境，

是寫出好的詩詞賞析文章，進而創作出好詩詞的訣竅。

律詩