導語：鄭板橋曾說：“凡吾畫蘭、畫竹、畫石，用以慰天下之勞人，非供天下之安享之人也。”

他筆下的竹，是思想和人品的化身，挺勁弧直，具有一種弧傲，剛正，倔強不馴之氣。

既涵括了他所向往的精神能量，也承載了他“澤加於民”的抱負。

《十笏茅齋竹石圖》區域性

古代文人墨客筆下常見的景緻大都離不開梅、蘭、竹、菊“四君子”，既能寄予抒懷之志，又能顯現自我的品行情操，暗含著理想化的人生圖景，優雅而愜意。

從王維墨竹畫的開創到文同的寫實塑造再到蘇軾的大力弘揚，墨竹畫經歷了漫長的過程，直到鄭板橋時，墨竹畫的發展可謂抵達了巔峰。

他不但提倡師承自然又高於自然，還提煉出著名的“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹的“三段論”理念。

《十笏茅齋竹石圖》區域性

01

人生在世，唯真不可辜負

美好的東西常常在惡劣的環境中誕生，當孕育的怪筍在

鄭板橋

心裡發了芽，成長為一株彎扭的“怪竹”，才能讓他將滿腔的悲憤宣洩在書畫中的藝術中，並開拓了一條屬於他個人獨特風格的輝煌歷程。

鄭板橋是一位傑出的書畫家、文學家和詩人，世人都聞其人之“怪”，略帶活佛濟公的氣息，癲狂而幽默的“怪”、酸辣卻真誠的“怪”。這份“怪”被世人總結為——畫得怪、文章怪、性情怪、行為怪，這或多或少與板橋的生平經歷有關。

《十笏茅齋竹石圖》區域性

鄭板橋的祖、父都是清寒的讀書人，在他出生時家道已經中落，生活十分拮据。三歲喪母，十四歲又失繼母，中年在揚州靠賣畫為養家餬口，且與徐夫人所生的兒子又離世，後娶饒氏所生之子也因病離世，可謂悲慘至極。

而在科舉的道路上也是舉步維艱。儘管成為過“康熙秀才、雍正舉人、乾隆元年進士”，然而考中了進士，卻一直未被授予官職，也僅歷官河南範縣、山東濰縣知縣，後來因為鬧饑荒私自開倉賑災，惹怒大官，便告老還鄉。

此後，命運坎坷的鄭板橋毅然決然的回到揚州重操賣畫“舊業”直至終老。

《竹石蘭蕙圖》區域性

因為沒了俸祿，鄭板橋開始當起了職業畫家。雖賣字畫為生，卻給自己定了“三不賣”的規矩：達官貴人不賣；錢夠花時不賣；老子不高興不喜歡不賣。

明明舉世聞名，其畫身價不菲，他卻獨創

畫價

的《潤格》，甚至被評為是中國畫家明碼標價賣畫的第一人，他不像歷來文人畫家那樣猶豫扭捏，既然已經邁進市場，索性直接了當，大大方方的按價錢賣畫。

他為自己的畫明碼標價：大幅六兩；中幅四兩；小幅二兩；條幅對聯一兩；扇子斗方五錢……長達百餘字的“廣告”， 滿紙言錢，以為鄭燮是個貪財貪利之人，而誰想過卻是這樣的“怪”反襯了他的“真”。

《竹石蘭蕙圖》區域性

鄭板橋的一生，幾乎無竹不居，深得蘇軾所言之“食可無肉，居不能無竹”的真諦。他筆下的竹，不僅僅是一枝竹，更是一種人品的象徵，一種低調的意向。

他的書法、繪畫、詩文更是曠世獨立，不僅有一套他自己堅守的藝術理論見解，新穎獨特，更是各類作品中表現出他獨具特色的藝術風格。

他的書法綜合草隸篆楷四體，再加入蘭竹筆意，寫來大小不一，歪斜不整，自稱“六分半書；繪畫獨創寫意，著意趣味。他自謂應有“真氣、真趣、真意；詩文去陳舊套語，暗喻志節。因此，他的藝術作品雖以“怪”出名，卻經典不朽。

《竹石蘭蕙圖》區域性

02

學不泥古，自成一家

鄭板橋一生中最愛蘭、竹、石，並將它們稱作知己，

他不同於文人雅士賞玩筆墨，躲避現實的消極姿態，而是心繫百姓，對世俗社會黑暗現狀深入洞察，在坎坷的仕途中，將人生態度在繪畫上反映為一種“入世”情懷。

鄭板橋非常推崇蘇軾、石濤、文同等人的墨竹，認為他們都有自己表達竹氣節的各自風格，但他不會臨摹古法，一味的盲目崇拜，而是在自己的創作中鍛造自己的風格，強調個性和多元化。

《墨竹圖》區域性

他所繪的墨竹直接以墨筆揮灑，筆法圓渾而不失勁秀，奔放而不流於狂縱。且大都是筆法瘦挺，墨色濃重，淋漓流暢，畫面透出清瘦瀟灑的意趣。

如《墨竹圖》，佈局變化無端、各行其態，竹節少而纖細，竹葉稀疏有致，整體佈局看去凌亂卻突顯茂盛，中間聚攏而四周不空。落款錯落於竹子的間隙中，與畫面有機地結合在一起，晃眼一看，以為是畫中之石隱於竹後，為畫面增添了許多小情小調。而枝與葉所使用的濃墨點節法使整個畫面更加勁秀、富有生機。

《墨竹圖》區域性

另外，在表現畫面的氣韻生動上，鄭板橋特別注意書與畫的融合貫通，詩、書、畫和印結合，以顯示出畫面獨特的靈動性。

如《蘭竹圖》，巨大的傾斜峭壁佔畫幅一邊，有拔地頂天、橫空出世之勢。壁巖以皴染間施的筆法運籌，空白見平整，峰峻顯倔巍，用筆用墨都恰到好處。

峭壁上有數叢幽蘭和幾株箭竹，同根並蒂，相參而生，在碧空中迎風搖弋。蘭竹用焦墨揮毫，亂中求正，密中見疏，表現出欣欣向榮

又獨

傲蕭爽、清靜秀逸的風格。

《蘭竹圖》區域性

上有題畫詩：“飲牛四長兄，其勁如竹，其清如蘭，其堅如石，行輩中無此人也。屢索予畫，未有應之。乾隆五年九秋過予寓齋，回檢家中舊幅奉贈。竹無干，蘭葉偏，石勢仄。恐不足當君子之意，他日

當做

好幅贖過耳”。

鄭板橋以蘭竹的自然特性比擬人的秉性情操，字裡行間，包含著對友人的深情。

《蘭竹圖》

整幅畫面，既是絕妙的書法再現，也是將書畫相映成趣的綜合藝術，統一的詩情畫意，給人以綜合的完美的藝術享受。

鄭板橋將書與畫巧妙的融合成一體，詩書畫相互貫穿搭配，形成他個人想達到“形神兼備”的獨特風格，這與他特有的“六分半書”與畫呼應。因此也就有了“未畫以前，不立一格，既畫以後，不留一格”。

《蘭竹圖》區域性

結語：

鄭板橋還總結出很多實踐創作經驗，比如“畫竹三部曲”，從“眼中有竹”到“胸中存竹”，最後到畫竹的第三階段，也是最高境界“胸無存竹”。

他認為創作中不要被“眼中有竹”、“胸中之竹”所限制，一旦繪畫作品中的題材被限制，則很容易變成僅對客觀事物的簡單還原或再現，那樣的作品是最低階的階段，不

能成為

優秀的作品。

繪畫者只有給創作物件賦予了新的審美觀念，作品才會充滿靈動，才是真正意義上的藝術再造過程，更是自然美向藝術美高度融合的藝術昇華過程。

——END