北京日報客戶端 | 記者 李夏至

網劇《搖滾狂花》近日在愛奇藝會員收官，作為國產劇極少涉獵的搖滾領域，該劇在姚晨、常遠等明星的加持下，開創性地將搖滾題材與代際家庭關係結合，創造了一種另類小眾題材的表達方式。

該劇講述了前搖滾明星彭萊（姚晨飾）在出走國外多年後回國，與分別十餘年的女兒白天（莊達菲飾）重新相處。這對搖滾母女從一開始的心存芥蒂，到組成一支樂隊參賽，伴隨著樂隊在超樂選拔賽中晉級，她們在音樂與情感上的交流與碰撞也走向了最高潮。

該劇自開拍就備受矚目，播出後關注度與熱度齊頭並進。根據骨朵影視資料顯示，截至10月18日，《搖滾狂花》上線一週，歷史熱度最高達到了站內7633，一度衝上了全網熱度網劇日榜前三的位置。劇集中的母女關係、人設爽感、溫暖喜劇等相關熱點話題頻頻登上熱搜榜。在網友看來，彭萊和白天的母女關係充滿了現代家庭中的矛盾與衝突，而透過共同的愛好和解，也提供了一種頗具新意的解決思路。

姚晨飾演的彭萊是一個反套路的女性角色，她“很刺頭”、“不溫柔”，脾氣衝動易怒，對生活瑣事漠不關心，但又毫不掩飾自己的直率與真誠。看見母親丁慧茹患老年痴呆症呆坐在養老院時，她雖然嘴上不饒人，但還是把媽媽接到家裡親自照料。在酒吧看見女生受欺負，即使被老闆辭退，也要在臺上仗義執言。這種飽含溫情但又不煽情的剋制表達，與搖滾女星的設定形成了巨大反差。

搖滾題材在影視劇中往往被視為文藝範兒的代表，人物形象的塑造大多也是不食人間煙火的暴躁青年人設。《搖滾狂花》的切入點不是繼續這種常規的青春劇表達，而是從搖滾中年人的視角，去切入真實的搖滾人生活。彭萊出走多年後重新回國，透過她的眼睛，我們也看到了當年的搖滾青年在人生岔路口上做出了各式各樣的選擇。這些選擇才是人生的本來面貌，而真正的搖滾精神不止於舞臺上的躁動與大膽，更多是面對生活的重重阻撓，依然堅信音樂本身。

在姚晨的塑造裡，我們看到了這樣真正的“搖滾不死”的精神。透過彭萊和白天的關係，鼓手大崔和兒子的關係，我們看到了搖滾精神的代際傳承。這種溫和的表達也讓搖滾題材變得可感可親。劇集最後，母女倆的關係轉變還是因為彭萊的病情，設定略顯俗套。但是在彭萊與白天的相處中，我們始終能感受到母親對女兒的包容與尊重，這一人物關係也為當下現實劇的代際溝通、原生家庭提供了一種可參考的解決方案，也是真正能夠打動觀眾的原因所在。