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探究——熱貢唐卡藝術文化的發展史
賈斯丁比伯入獄幾年
一、
前言
唐卡
,
即藏語
“
可
”,
從字面意義上看
,
具有平面、平展、平坦之意思,其稱謂是相對於立體的造型藝術而言的。唐卡是一種卷軸畫
,
是藏傳佛教繪畫藝術的一種表現形式
:
同時
,
唐卡藝術是藏族傳統文化的一種載體
,
內涵豐富
,
形式多樣。從學理的層面看
,
唐卡藝術屬於藏族傳統文化
“
十明
”
學科之一歸於
“
十明
”
學科中的工藝學範疇。從藏傳佛教的角度講
,
唐卡屬於視覺藝術
,
其背後有一種無形的內在力量在支撐著這門藝術
,
這個無形力量便是信仰哲學、思想和智慧。所以
,
唐卡藝術
,
是對人類真善美的實踐和表達
。
從歷史上看
,
唐卡藝術起源於
7
世紀
,
據《大昭寺志》記載
,
松贊干布用鼻血繪製了第一幅畫像
,
後人將唐卡藝術的起源追溯到這幅畫像
,
故有唐卡藝術起源於
7
世紀之說。亦有學者研究認為
:“
唐卡藝術發展的整個歷史過程中
,7 -9
世紀
(
吐蒂時期
)
是唐卡造像初期
,
也就是藏傳佛教的形成期。這時期的唐卡大致畫法簡練、設色單純
,
以紅、白、黃、藍黑為主,主尊較大,底色較濃重。這是大英博物館和盧浮宮所收藏的吐蕃時期唐卡的特點。
”
至於唐卡藝術的起源問題,可做進一步考證和探索
,
學術研究無止境
,
更何況唐卡與巖畫、摩崖石刻等之間有著淵源關係。特別與壁畫的親緣關係
,
從時間上看
,
先開創壁畫,後產生唐卡
,
故有唐卡源於壁畫之說。然而
,
唐卡藝術有別於壁畫,尤其是唐卡藝術具有靈活性或可移動性等特點。唐卡藝術題材廣泛
,
內容豐富
,
可謂包羅永珍,上至佛菩薩、佛經故事、天文歷算
,
下至醫藥醫學、歷史人物、民間文學。特別是哲學、宗教與繪畫藝術的融通
,
是繪畫藝術的一種形式
,
也是哲學和宗教的一種表達路徑。
隨著唐卡繪畫藝術的發展和成熟,唐卡藝術中產生貴唐和智唐兩種表現形式用絲紹製成的唐卡稱
“
貴唐
”,
文獻記載
:“
製作這種唐卡是將不同的絲絹切成各種形狀的布塊,然後再用針將拼成畫面的各色布塊縫接起來。
”
也就是以佛畫為主要內容的堆繡。根據絲材料的不同
“
貴唐
”
也可分為五種型別
”
。此外
,
用顏料、面筆繪製的唐卡稱
“
智唐
”
,
“
智唐
”
在長期實踐和發展中又形成不同的畫派傳承
,
如勉唐
,
則和
,
喝瑪嘎孜三大畫派
,
各個派獨具特色,鳳格迥異。
而熱貢唐卡藝術
,
因發祥於青海省黃南藏族自治州同仁市隆務河畔的
”
熱貢
”
地方而得名
,
它雖屬於藏傳佛教藝術
“
勉唐
”
畫派
,
但有濃郁的地方特色。
17
世紀中葉
,
熱貢唐卡繪畫技藝日趨成熟
,
線描簡練流暢
,
剛勁有力
,
採用工筆重彩
,
畫風趨向華麗、精細,同時注重畫面的裝飾效果
。
在規格上有大有小
,
不拘一格。
19
世紀以後
,
熱貢唐卡繪畫由於背景顏料色彩不同
,
在
”
她唐
”
畫派傳承中又分為彩唐、膳唐、紅唐、金唐等不同風格種類。警如用各色顏料繪畫背景的唐卡稱為彩唐,用黑色顏料繪畫背景的唐卡稱為黑唐
,
用硃紅色顏料繪畫背景的唐卡稱為紅唐
,
用金色顏料繪畫背景的唐卡稱為
金唐。
二、
唐卡文化產業的發展路徑
從學理的角度講
,
保護非物質文化遺產的本質就是做好
”
繼承
“
和
”
發揚
”
。首先
,
繼承和發揚唐卡藝術傳統必須從源頭做起。透過研究唐卡文物,瞭解唐卡的歷史面貌
。
搞清古代唐卡的題材
,
構圖、技法、藝術鳳格演變。這是一項非常重要的基礎工作。而且
,
唐卡藝術從原本作為一種宗教文化用品和信仰者的供養物件
。
開始走向社會市場
,
成為公共文化商品。在這一變遷過程中人們更要認知唐卡的藝術性、宗教性與文化產業之間的相互影響
。
熱貢唐卡藝術作為藏傳佛教文化藝術中的一朵奇葩和瑰寶
,
它吸納了印度、尼泊爾、克什米爾和中原的文化藝術元素。是多元文化藝術的集大成
,
構圖奇巧別緻,既有佛教造像度量經的規則和標準,又有各個畫派傳承人的天工妙筆的靈活多樣性。自
“
從
2000
年開始
。
由於通訊裝置、交通運輸的迅猛發展市場經濟進一步拓展。加之國家及地方政府對地方民族文化的搶救和保護
,
使得越來越多的人認識唐卡喜歡唐卡,此刻外界對於唐卡的需求
,
不再只是侷限於信仰藏傳佛教的寺院、家庭和個人,更多來自漢族地區
。
特別是沿海經濟發達城市,甚至還有外國人。
“
由此
,
現如今的熱貢唐卡藝術日益世俗化商品化,尤其在強大經濟利益的驅動下
,
熱貢唐卡藝術傳承正朝著多元化趨勢分化發展諸如寺院唐卡傳承、家庭唐卡傳承、學校唐卡傳承以及公司或企業唐卡傳承等
。
值得關注的是,隨著熱貢唐卡文化產業的發展,唐卡藝術原有的莊嚴性、莊重性也在逐步喪失。唐卡如按傳統在寺院裡由藝僧制將會有很好的傳承保障。因為
”
最初的唐卡並不是一種用來觀賞的藝術。早期的寺院藝僧們根據佛經的描述繪製出佛像唐卡。是用來供奉的
,
或者作為遊方僧侶隨身攜帶的方便聖物。懸掛唐卡向修行人展示神聖的佛像,更是提供了一種可以有助於修行人觀想人與世界、人與人、人與萬物的基本方式。
”
所以
,
在卡繪製過程中必須遵循傳統規則和傳承技藝。唐卡屬於藏傳佛教繪畫藝術
,
在內容上與佛教經典描述相一致在形式上符合佛教儀軌標準
,
更不能丟失其莊嚴性莊重性等核心精神表達。
當然
,
除了寺院之外的熱貢唐卡藝術畫院裡也有從小在寺院受過良好佛經學習和唐卡技藝訓練的畫師,他們具有深厚的佛學修養和高超的繪畫技藝希望在這些畫師的指導和引領下,正在幅起的新時代年輕畫師們
,
能夠繼承唐卡的內在精神
,
將神聖性、文化性和藝術性有機結合並不斷推陳出新。發揚光大
,
讓優秀傳統文化得到正規的傳承和發揚。也就是說,
“
唐卡的傳承人既要傳承唐卡工藝又要傳承唐卡精神。無論是採取傳統
“
師傅帶徒弟
”
的作坊式培養模式
,
還是現代
“
聯合高校
’
的專業培養模式
,
要培養合格的傳承人
,
就必須保證能同時使唐卡的製作工藝和唐卡的精神核心不斷延續。
”[t]35
在唐卡造產化、藝術化和市場化程序中避免傳統技藝的丟失
,
防止文化內涵的喪失。只有打造出傳承與發展互為條件或密切關聯的新時代唐卡藝術
,
方能贏得社會各界包括文化界、學術界、宗教界和藝術界人士的認可和支援。
簡言之
,
在保持熱貢唐卡藝術傳承的前提下
,
可以選擇文化產業發展路徑。這樣會使唐卡藝術這個國家級非物質文化遺產得到保護和發揚。也就是說
。
熱貢唐卡藝術面向文化產業發展
,
既可達到傳承優秀傳統文化的目的
,
又能使鄉村藝人發家致富,助力鄉村振興
,
實乃利國利民的文化產業之路
。