地下樂團現在怎麼樣了

在臺北有這樣一群人：

他們是別人口中音樂型別偏小眾的“地下樂團”，和主流隸屬兩個世界；他們沒有簽約經紀公司和唱片公司，獨自在樂壇打拼，甚至需要自己去全盤打理音樂創作到演出的所有事務；在這一畝三分地裡，他們大多實力不差，卻很難碰到機會；他們囿於知名度開不了演唱會，只能在音樂酒吧和各類音樂節出沒。當然，他們中的大多數都被埋葬在了人海里，無人問津。

身在臺北，他們是看不見自己未來的地下樂團。

曾經的蘇打綠和去年在《明日之子2》上成為最強廠牌的

蔡維澤

都在此列。他們在邁步向陽光燦爛之前，都有過漫步天日、看不見未來的黯淡期。

且看

蔡維澤

，作為地下樂團“傻子與白痴”的主唱，他一方面抱著想紅的心試圖透過節目翻身，嘴邊掛著“獨立音樂人應該不會想要一直待在地下”的執拗，拼命跑出了那個看不見未來的潮汐地帶；另一方面他也讓更多人瞭解到地下樂壇的維艱，更是把曾經的一切都被寫成了歌。

好在他們是幸運的，在已經積攢足夠多作品之後，還能有一束光照進未來。

但於成立於2017年的地下樂團青蟲aoi來說，儘管他們在

蔡維澤

初參賽《明日之子》時的前兩期中途還與“傻子與白痴”在臺北展演空間“小地方”一同共演，但他們的運氣顯然沒有那麼好，依然在看不見未來的地帶蟄伏。

提到“青蟲aoi”，估計是一支100%的人都沒聽過的地下樂團。

一方面，他們是熟臉新人，以地下樂團身份再出發。

青蟲aoi的出道時間不久，成軍於2017年，今年是第三年。儘管團內的成員都曾輾轉在臺灣樂壇，但大都不溫不火，剛建的微博粉絲還未破50。

這一點，即便是他們最拿得出的title加起來都不算響亮：吉他手黃柏翰除了是青蟲aoi的吉他手以外，也是三十萬年老虎鉗的成員之一，貝斯手郭宏則以巡演樂手身份和法蘭黛一同來過大陸巡演。甚至於主唱黃如琦，很多人也就知道她曾經是與Erika劉艾立同屆的“星光七班”學員，原創出彩，僅此而已。

稍微多一點的，可能知道黃如琦曾經與秦紹儒化身為“吉尼與克里斯”的Jeez樂團，推出了一張EP《寫給下雨國的王子》。在樂壇革新速度與聽眾健忘速度都在突飛猛進的時期，這個樂團的作品定格在了三首，存活期也沒有持續多久，直到後來單飛解散、相遇和再重組後有了青蟲aoi。

另一方面，他們的作品寥寥，剛剛推出EP。

在街聲等平臺不定期上傳了demo之後，青蟲aoi在牆外陸續積累了第一批聽眾，在3月底如約推出了自己的首張作品《漸近線》。一共收錄《明年》、《為什麼》、《分手後你送我蛋糕》三首歌，均出自黃如琦的創作。

歌曲的風格依然是都會民謠與流行的結合，有2000年盛行的傷感流行情歌、有清澈的吉他編曲、也有輕電子與說唱的結合。

“若X軸為時間、y軸是距離，那麼向著無限遠的終點邁進，縱使不會有相交的那一天，但依然會期待我們的未來能夠再靠近一些”。EP的設定按照“漸近線”主題將歌曲予以劃分，成了三次詮釋感完全不同的作品。在乾淨人聲的詮釋中，歌曲透過人生象限曾經相伴的人援引出記憶裡特別的存在。

若從數學的角度形容《漸近線》，那就是當曲線上一點M沿曲線無限遠離圓點時，如果M到一條直線的距離無限趨近於零，那麼這條直線稱為這條曲線的“漸近線”；而從音樂的角度對《漸近線》下定義，所吟唱的主題又是現實中抵達不了的永遠，是得知理想主義不存在後的現實主義寫照，它的依託大多是真實發生的故事。

比如《為什麼》這首歌，它實際上是黃如琦10年前在超級星光大道演唱過的作品，旋律流暢舒緩，歌曲有著10年代流行曲的簡單純粹，所以很多聽眾的第一反映是這首歌有種似曾相識的感覺。而作為一個平凡女生寫給初戀的歌曲，《為什麼》也透過平實生動的口吻，不撒狗血，而是基於對現實的發問。

又比如《分手後你才送我生日蛋糕》，強節拍的鼓點放在開頭，中段以流行曲筆觸的描摹帶人回憶過往的種種。有偏復古的soul味道，同時在第一段副歌之後，加入軟Rap形成一次輔佐，將故事性的排程控制得剛剛好。生活的吐露，紮根歌曲的細節感，夾雜著遺憾和不滿，都成為了《分手後你才送我生日蛋糕》的真實情愫。

而《明年》這首歌放在開頭，旋律性強，又恰好有著讓人耳目一新的清新質感，在歌曲間碰撞出青蟲aoi當下的音樂狀態。

總體而言，

這張EP是一張沿用自由、生活、真實的創作理念推出的作品。

它本該在地下樂團看不見陽光的日子裡充滿沼氣和陰暗面，因為看不見未來而有著各種不確定性。但它的落地卻因創作者和演唱者的陽光與隨性，被調劑成了一杯夏日果茶。

在眾多地下樂團的作品裡，它讓人沉浸在這份獨特的音樂中，細品它的溫柔恬淡。