我有幸生活在一個偉大變革的時代，青年時期有幸遇見傅抱石和錢亞宋魏等“新金陵畫派”大師大家，讓我得以親炙教誨，激揚筆墨，追隨時代。在半個世紀的學畫生涯中，我始終牢記恩師們的諄諄教導：一手抓傳統，一手抓生活，為新時代歌之，為新山河詠之，從不放棄，一生堅守。

丹青不知老將至。漸入老境，但我腳力猶健，畫心仍熾，面對紛繁永珍的時代生活，我會繼續以筆墨圖之紀之；面對中國山水畫的山外有山，我將會一直勉力攀登。

——秦劍銘

我們知道凡有成就的畫家，其創作時首先要做到胸中有物，然後才能下筆有神。齊白石老人曰：“古之畫家，有能有識者，敢刪去前人窠臼，自成家法，方不為古大雅所羞……”

但要敢於刪去前人窠臼，又談何容易，因為真正的藝術都是從生活中觀察而來，不下苦功，是不可能成功的。青年時代的劍銘兄，有幸在大師、大家匯聚的江蘇省國畫院學習，他是上世紀60年代初，畫院第一批學員班的學員。

傅抱石、錢松嵒、亞明、宋文治、魏紫熙等前輩的教誨，讓他終身受用。1960年秋，畫院組織了二萬三千里壯遊的寫生活動，孕育了20世紀一個新的山水畫派——“新金陵畫派”的誕生。

參加這次寫生活動的藝術家，除了具有高超的專業水準之外，更主要依賴於他們準確地掌握了時代的脈搏，和對生活的無限熱情。我相信前輩的這種精神，一定深刻地影響著劍銘的藝術思想，和他今後的藝術之路。

劍銘始終認為藝術應該是美的，是能為老百姓欣賞的。他旗幟鮮明地反對“舍真作怪”的虛假畫風。多年以來，他用藝術實踐，踐行著自己的這些藝術主張。

從生活中來，到生活中去，是他的座右銘。《江南花雨》《春山吐雲》《故園秋夢》《水鄉金秋》《霜天》《山城桔紅》《夔門之晨》《清泉出山》《秋醉》《山居》等等，這數十幅作品，畫江南、畫黃山、畫峽江、畫神農架……足跡遍及大江南北，或絢麗、或雅淡、或深沉、或蒼潤、或遒勁，作者筆下的湖山之美，如詩如歌，讓人觀後意猶未盡。

我和劍銘兄相識、相交60餘年。對劍銘兄之為人，為藝頗為相知。劍銘兄不僅在藝術上非常能吃苦，同時又是一位熱心辦事，可辦大事之人。故當年亞老和我父親他們對劍銘也格外看重，對此劍銘兄也一直感恩不忘。

數十年來，劍銘對承繼“新金陵畫派”之精神始終不渝，身體力行，作出成績。這也是讓我們敬重之處。願劍銘兄健康長壽，藝術常青。

——宋玉麟評論節選

作品欣賞

秦劍銘

1942年生，江蘇武進人。擅長中國畫。1960年 進入江蘇省國畫院學習。歷任南京市文化局創作組創作員，江蘇省國畫院業務組副組長及藝委會辦公室副主任、培訓教育部主任。現為中國美術家協會會員、中國河山畫會副會長、國家一級美術師。