蝶戀花庭院深深深幾許

歐陽修是北宋時期的一代文宗，而且無論是詩歌，還是詞作，以及散文，那都是出神入化，達到了很高的藝術水平。儘管北宋時期人才濟濟，各個領域都出現了很多的牛人，但是歐陽修卻又是其中最具有代表性的一位，他除了是一位文學家，同樣還是一位政治家，另外他在書法方面同樣有著極高的造詣。所以說他在那個時代沒有幾個人能夠與之相比較，即使是在文學上，大概也只有蘇軾和王安石能夠與之相比。其實作為一位從底層走出來的文人，歐陽修除了天賦之外，還有就是自身的努力，正是這些因素從而使得他成為了當時最偉大的文學家。

宋朝的文人其實比起唐朝的文人來，他們更具有創新精神，他們在作品中融入進自己的思想，抒發自己的情感，表達了一種豁達的人生態度，特別是歐陽修的一首《醉翁亭記》，更是寫出了一種豁達的人生態度；另外他的詩歌也是別具一格，往往可能看上去寫得很普通，但是同樣充滿了一種深刻的人生哲理；詞那就更不用說他，很多的作品對於後世都產生了極為深遠的影響。

筆者要向大家推薦歐陽修最經典的一首詞，也就是他的這首《蝶戀花·庭院深深深幾許》，這首詞通篇美得令人心醉，並且後世的文人也是經常模仿，但是很顯然無論他們怎麼模仿，那也是無法超越這首詞。整首詩寫得極為抒情，充滿了一種悲痛之感，更是在這900多年來驚豔了世人，從而無人能出其右。

庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍遊冶處，樓高不見章臺路。

雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。

李清照對於這首詞就極為喜愛，還時常化用這首詞的意境，但是很顯然才女儘管很有天賦，那也是無法超越這首詞。歐陽修寫這首詞完全是以一種深情的口吻來描寫，融入進了自己的情感，正是這樣的一種描寫方式，也令他的這首詞顯得與眾不同，每一句都是經典，字裡行間也是流露出了淡淡的憂愁。

宋詞也正是由於那份抒情，還有對於情感的把控，才使得人們在讀了這些作品之後，立馬會被作品裡的那份深情所感染，而歐陽修大部分的作品都充滿了一種濃濃的愛意，這也說明他在現實的生活中，那就是一個充滿了情感的人，對於愛情也是極為真誠，如果愛得不夠真誠，也不夠深的話，那自然是無法寫出如此唯美的詞作。

詞的上片一句：“庭院深深深幾許。”不知道感動了多少人，也讓無數的詞人直接把這一句運用到自己的作品中，但是很顯然他們都無法超越，而這整個的上片也是比較好理解，遠處的庭院很深，可是不知道有多深？此時正是春天，那楊柳長得鬱鬱蔥蔥，飛起了片片煙霧，一重重的簾幕又不知道又多少層。那些富貴人家的公子，他們把馬車停放在這個外面，全部都在那裡盡情地遊玩，即使是獨自登上這高樓，那也是無法看見章臺的路。整個的上片便是直抒胸臆，寫得內心的那份憂愁之感，以及悲痛之情。

詞的下片寫得更為抒情，也更加悲痛，在這麼一個狂風驟雨的三月，只好是將門掩上，把黃昏關閉在了門外，可即使是這樣也無法留住春意。只好是眼淚汪汪地問眼前的花，你可知道我的心意？但是落花只默默無語，它們紛紛揚揚地往下掉落，這星星點點的落花全部飛到了鞦韆外面。最後這幾句同樣寫得極為悲情，也寫出了詞人內心最為深沉的悲痛之感。

歐陽修的詞總有一種獨特的韻味，而且大部分的作品都充滿了一種悲痛之感，這首《蝶戀花·庭院深深深幾許》也正是他眾多作品中最具有代表性的一首，通篇不僅抒情，同時也讓我們感受到了詞人的一片深情，讀來也是朗朗上口，所以如此感人的一首經典之作，那自然是值得我們一讀再讀。