您現在的位置是:首頁 > 攝影首頁攝影

看了這篇文章,您幾乎就可以EQ所有樂器了

由 米飯星 發表于 攝影2021-08-14
簡介如果您的鑔聲音聽起來混沌而模糊,或者是在混音中完全被覆蓋掉了,那麼問題可能也是出在這個頻率範圍內

左右eq要獨立調整嗎

看了這篇文章,您幾乎就可以EQ所有樂器了

毫無疑問,現場調音時,均衡器(簡稱EQ)的使用和設定是其中最給人壓力的部分之一。所以您要在週日的早上儘可能的做好所有的準備工作。在演出的時候,任何事情都有可能發生,在觀眾們湧入會場之後,您之前在聲音檢查期間精心設定好的混音可能會出問題。在這個時候一個不夠老道的音訊工程師會很容易就陷入慌亂的狀態,現場則會被混亂聲音所包圍。幸運的是,在您的混音出現問題的時候,還是有一些簡單的方法可以幫助您擺脫困境。但是,在我們開始討論這些方法的具體細節之前,還有一些事項需要您的注意。

為什麼要用EQ?

可能很多人會覺得答案十分的簡單:使用EQ能夠讓混音聽起來更好聽 – 這點毋庸置疑。但是,這其中真正隱含的問題應該是:“EQ到底是如何運作的?”事實上,在現場調音的時候,EQ能夠為您提供的幫助主要表現在以下這兩個方面。

首先,EQ可以幫助您糾正各個聲道之間的問題和不平衡。如果聽的足夠仔細,您就能夠在幾乎所有的聲音訊號的輸入中發現一個或者兩個蠻大缺陷。也許是某一把聲學吉他的聲音聽起來有點過脆了,也可能是鼓的聲音聽起來像是用紙糊的。無論這個問題是什麼,合理的使用EQ通常能夠幫助您解決這些不平衡的問題。

其次,透過使用EQ,您能夠將每個輸入源進行單獨的“包裝”,好處是降低一個樂器的訊號覆蓋住另一個樂器的訊號的可能性,還有在某個特定的頻率範圍內造成累積的可能性。這種訊號上的積累輕則會造成混音模糊而渾濁,重則可能會導致非常嚴重的聲音回授。如果能夠對每個聲道中最重要的頻率範圍進行單獨的“包裝”(隔離),整個混音過程就會像是拼接馬賽克一樣,每個部分都是離散的不會相互影響,但是又能夠互補,聚集起來就能夠創造出極其美麗的畫面。

專家貼士:

發生在低頻段的低音增強是我們在現場混音時會遇到的最大的問題之一,但是這個問題其實不難解決,而且非常容易。如果您所使用的調音臺(混音臺)上,每個輸入都配有高通濾波器,那麼建議您儘量在所有的輸入中都使用這些濾波器。除了底鼓以外,幾乎沒有什麼樂器和聲源能夠從這種超低頻段的聲音增強中獲益,所以從一開始就讓其滾降是在調音中解決這個問題最簡單方法之一。

常規的EQ使用技巧

下面我列出了一些在您使用EQ之前要先了解的一些常規的使用技巧。

1.在對聲音加強前先進行削減

為什麼要對不需要的頻率進行削減,而不是對您想要留下的頻率進行聲音加強,這其中的理由有兩個。首先,每個EQ帶基本上都是一個小的增益級。您每一次對訊號進行放大(增加增益)時,都會不可避免的引入一些噪聲。您透過EQ帶獲得的增益越大,新增到混音中的噪音就會越多。雖然單獨來看這些噪音並不嚴重,但是累加起來的話就會變得十分可觀,特別是在較大規模的混音當中。

其次,透過對您不需要的頻率進行削減,您對其餘頻率範圍內的訊號的控制能力會被加強。當然,您也可以透過按比例的增強多個頻段的訊號來獲得相同的效果,但是這樣做的話,(比起上面的只是簡單地消除不需要的頻率)會引入的更多的噪聲。

專家貼士:

如何確定需要被保留的頻率的範圍,請先對整個混音進行增強,然後掃描EQ帶找到訊號源突增時的頻率。您所需要做的只是將該頻段的訊號降低到單位增益(0dB),然後切斷其周圍的其他頻率。

2.如果需要特別注意某個頻率範圍,要在每個通道中都關注該頻率範圍

許多現代的數字化調音臺為您提供了可以和外掛處理器比肩的非常詳細的EQ引數選項,因此它們能夠為您提供幾乎無限的音調調整功能。如果您能夠提前花些時間對所有的這些內容進行一下設定,那效果無疑會非常的棒,接下來我們將詳細的介紹如何針對不同來源(不同的樂器)的訊號進行EQ設定,從而達到最佳的效果。然而,如果在現場調音時實時的探索這些經過精心設計的EQ功能並不是個好主意,既慢又耗費時間。

對於許多教堂來說,考慮到它們的聲學環境,EQ中所提供的這些精細的調整引數很可能完全沒有用處。無論您使用的是可以對每個引數進行詳細調整的EQ,還是那種直插旋鈕式的模擬EQ,最好的做法是僅隔離訊號源中最主要的頻率,把其他所有的訊號都放在次要地位。這樣做您能夠快速的獲得非常有效的結果,從而您才能夠將更多的注意力放到其他關鍵的調音任務中去。

專家貼士:

如果您的EQ有非常強大的引數設定選項,請您儘量的去了解那些可用的預設值(預設選項)。這些預設值能夠幫助您充分的發掘出調音臺的潛力,而且還非常的節省時間。如果您需要在演出中進行快速的調整,還可以只把注意力集中在所需的特定頻率。

3.慢慢的進行微調

在調音時,如果您需要對混音進行較大的調整時,必須要使用小幅度的增量,慢慢的完成調整的過程。這樣做有兩個目的。首先,如果聲音上產生了突然的變化,很可能會刺激到觀眾,把觀眾們的注意力吸引到發生問題的音軌上去,而忽略掉了對整個混音的關注。效果會比完全不使用EQ來的更糟糕。其次,通常來說,很小的調整(例如,僅僅調整1dB或者2dB)就足以對聲音的平衡產生非常劇烈的影響。就聲音效果來說最好的做法是,從歌手的訊號上pull out一到二分貝,然後在周圍尋找到最佳頻率進行notch,觀眾對這種調整往往是難以察覺出來的。

專家貼士:

不要只單獨調整一個聲道。雖然帶上耳機,對您想要進行調整的聲道進行單獨的處理聽起來是個非常好的主意。但是,千萬不要這樣做!調整頻道EQ的目的是為了獲得更好的混音效果,所以我們在尋找的是能夠讓整個混音聽起來更好的設定,所以如果您在沒有聆聽整個混音的情況下,請不要進行調整。小的調整可能在整個混音中聽起來並不那麼明顯,但是如果您多花上一點時間並且認真的聆聽,您就可以快速地發現它在混音中所產生的效果。

對特定聲音來源的處理技巧

如果您已經理解了上面這些基本的EQ使用技巧,那是時候開始深入的瞭解針對不同的聲源使用EQ時的細節問題了。在這裡我必須強調一下:對於EQ的使用來說,沒有沒麼絕對的正確和錯誤。EQ的使用是一門藝術,使用EQ的目的是獲得最佳的混音效果。下面我們就開始講述針對不同聲源的EQ使用原則。

1.人聲

人聲的EQ設定的是非常個人化的事情,針對每個不同人的聲音都需要對EQ的設定進行輕微的調整,以便適應歌手的音域,音色和表現力,甚至是適應不同的歌曲。也就是說,我們需要考慮的事情包括了幾個不同的頻率範圍。

首先,對於80Hz以下的訊號 – 這個頻率範圍是rumble,超低觸碰雜音/噪聲和鄰近效應箱諧振所發生的範圍。接下來是更高一階的頻率範圍,也就是大約從80Hz 到400Hz之間,類似地,這個頻率範圍是房間反射回來的hollow-sounding bass還有離軸麥克風的bleed產生的主要區域。這個頻率範圍幾乎沒有啥用處,只會降低人聲的清晰度。

人聲的頻率範圍的中心點位於500Hz和1kHz之間。如果您針對500Hz以下的頻率進行削減,人聲會被整理的方方正正,會讓人想起史努比漫畫中老師所發出的那種“哇哇哇哇”的聲音。而在1kHz以上,就是人聲中honkey和鼻音的範圍了。除非您非常喜歡Billy Corgan 和Axl Rose的那種聲音風格,否則您還是要儘量剝離掉這個頻率範圍的聲音。當頻率超過了5kHz時,就是齒音的領地了。您要仔細的處理好這個頻率範圍內的聲音,因為齒音過重的話,會把觀眾的注意力都吸引到子音上來而錯過了真正的歌詞。

2.原聲吉他

原聲吉他可以說是音樂中比較重要的單一樂器了。當一段混音中只有一把原聲吉他時,EQ起來並不是特別困難。但是如果混音中除了原聲吉他,還有鼓組,鍵盤,貝司和電吉他的時候,原聲吉它的EQ就非常具有挑戰性了。

在低於60Hz的頻率範圍內,您得到全部都是非常boomy的低音,除了讓您的混音變得渾濁不清之外,幾乎沒有什麼作用。所以請儘量將這部分的聲音削掉。但是操作的時候要小心,因為原聲吉他聲音中的低頻部分在60Hz到100Hz之間,如果消多了,會讓吉他的聲音聽起來非常單薄、貧瘠。

雖然調整麥克風的架設位置是處理來自音孔的過多的箱諧振的最佳方式(如果您使用的是麥克風的話),您可以將範圍削減到大約100Hz到300Hz之間。對於吉他拾音器來說,這非常依賴於吉他本身和安裝在吉他上的拾音系統。小心不要削減的過多,因為原聲吉他的聲音主體部分也落在這個範圍當中,通常是在200Hz和300Hz之間。

在2kHz到5kHz的範圍內,原聲吉他的聲音依然存在,高頻部分的聲音集中在大約15kHz處。因此在300Hz和2kHz之間留下了一個非常大的缺口。這種情況下您要怎麼辦?這主要取決於下面這兩件事。

首先,原聲吉他的型別 – 使用玫瑰木的原聲吉他的聲音更亮,而使用桃花心木的原聲吉他聽起來就更溫暖,楓木材質的原聲吉他的聲音可以像大炮一樣渾厚。第二,在一段混音當中,要讓原聲吉他的聲音保持辨識度,而不被其他的樂器掩蓋掉。

3.電吉他

電吉他與原聲吉他並不完全不同。您可以使用調音臺上高通濾波器,過濾掉80Hz以下的所有聲波訊號。 電吉他聲音的主體落在100Hz到400Hz之間的頻率範圍內,諧振的主體落在400Hz到2kHz的頻率範圍內。

電吉他的聲音在2kHz和3kHz之間包含了很多複雜的資訊,因此這個範圍內的聲音處理有些棘手。在這個頻率範圍內不但存在著來自撥絃的聲音,還存在著能夠掩蓋電吉他聲音和整個混音的harsh聲。如果buzz聲和finger squeak聲對您的混音造成了影響,您可以透過拉低5kHz到9kHz之間的聲音進行調整,如果您願意,還可以透過控制高於10kHz的複雜高頻段泛音來處理。

4. 貝司

雖然聽起來和我們的直覺相反,但是那些超低頻段的聲音確實會讓您的貝司聲音變得混沌不清。處理方法是:在貝司的聲道中使用前面提到過的高通濾波器,將50Hz以下的聲音消掉。50Hz以下的聲音中幾乎只有沒用的低頻rumble聲,但是在這個範圍之上就是貝司聲音中的低頻部分,而在100Hz到200Hz的頻率範圍內,則有著低頻的punch。建議您可以在300Hz左右的頻率範圍內切掉一部分頻率,這樣可以解決掉muddled, chunky, boxy的聲音。如果您還想要一些諧波激勵,在2kHz至5kHz的頻率範圍,您可以找到擊弦的聲音還有其他一些更具衝擊力的聲音。

5. 鼓

鼓的EQ是一門藝術,光這個主題就足夠填滿一整本書了。下面我就簡單的說說在對鼓組進行EQ時我們所面臨的主要問題。

a. 底鼓

從很多方面來講,底鼓的EQ都是調音師所面臨的最大挑戰之一。您不但需要讓底鼓的聲音大而有力,還要避免讓底鼓的聲音壓制混音中的其他樂器。這也就是為什麼您需要在其他的樂器聲道中切掉那些超低頻段聲音的主要原因之一 – 我們需要為超低頻段的低音留出足夠的空間,讓它能夠“穿透”混音,而不會對聲音的平衡造成傷害。但是,除此之外,能夠定義您的底鼓聲音的還有很多其他的諧波,因此知道哪些頻率需要保留,哪些頻率需要消掉是非常重要的。下面我就說說您必須要記住的一些頻率範圍。

在此我要重申一下,低頻段中最靠底部的部分(60Hz及以下)是最深,最booming的低音迴響會產生的地方。實際上底鼓真正的基音是在100Hz和200Hz之間,但正好在這之上的200Hz到300Hz頻率之間的聲音可能會為您的混音帶來麻煩。如果您的聲音聽起來有點渾濁,要從這裡開始消波。另一個會帶來問題的頻率是在大約500Hz處,這是造成類似“紙板一樣的音質”的主要原因,會把音頭中擊打的部分削弱。

音頭的其餘部分,在鼓槌擊打鼓面之後會保持在中頻範圍內,一直延伸到1。5kHz左右。這可能會令混音變得異常麻煩,因為您還必須在中頻範圍內為踢鼓留出一部分空間。高於2kHz的聲音是拍擊鼓面所產生的聲音的一部分,對這部分聲音是增強還是削弱完全取決於個人品味和喜好。

在開始使用EQ處理底鼓聲音之前,您一定要知道的是:底鼓麥克風的選用會對聲音的質量產生巨大的影響。究竟這種影響有多大?您可以在我們之前的文章《Kick Drum Mic Shootout》中找到。

b. 小軍鼓

雖然有些音訊工程師會先混小軍鼓,但時通常來說還是推薦您先將底鼓的聲音調好,再處理小軍鼓。這樣做的理由有兩個。首先,在混音的其餘部分完成之後,再調整複雜的底鼓的聲音去配合已經完成的混音非常困難,要比先完成底鼓部分,再調整其餘的樂器來配合底鼓的聲音要困難得多。這也是為什麼許多音訊工程師在混音和EQ時喜歡從底鼓著手開始做的原因之一。其次,在使用小軍鼓的聲音來補充踢鼓聲音的時候,對小軍鼓的要求相對來說是不怎麼苛刻的。但是如果沒有事先引入底鼓,那麼對小軍鼓的聲音的調整則需要反覆做好幾次才能達到要求。

當談到小軍鼓的EQ時,第一個步驟您應該會非常的熟悉:削減最低頻段的聲音。對於小軍鼓來說,您可以消掉150Hz以下的所有頻率,因為此處是小軍鼓聲音主體的最低端。事實上,大約150Hz和250Hz之間的頻率範圍是小軍鼓的基調,這個頻率範圍是您應該儘量隔離出來的。

像底鼓一樣,500Hz和800Hz之間的頻率範圍可能帶來一些問題,因為這裡是chunky, boxy聲音的主要產生範圍。您很可能需要在這個頻率範圍內削減掉一部分頻率。想要強調音頭麼?可以加強1kHz至4。5kHz的頻率範圍。根據鼓的調音,您可以透過對narrow Q進行增強直到音調變得非常明顯,然後再將該頻率拉回來,從而找到振鈴共振的位置。

確保您在為小軍鼓進行收音時,使用的是合適的麥克風,這樣能夠讓小軍鼓的調音變得更加容易。您可以在《Best Mics for Recording Snare Drums》這篇文章中找到一些優秀的小軍鼓麥克風的聲音樣本。

c. 通鼓

通鼓的調音是一個挺棘手的問題。主要是不同的通鼓之間可能存在著非常大的差異。不同的通鼓的基調和諧波會落在不同的頻率範圍內,通常表現出與通鼓和底鼓共同的特徵。和其他的那些聲源差不多,首先需要削減那些能夠造成許多房間噪音的超低頻段聲音(80Hz及以下)。

在大約500Hz或者600Hz左右,會出現平坦且不討人喜歡的“類似紙板的聲音”,但您可以從500Hz到5kHz之間的任意位置隔離出基本頻率。在這之上是諧振的區域,這個地方的處理取決於您想要的混音效果和音色。最重要的是,想要獲得理想的嗵鼓聲音,您必須要進行多次的嘗試,但是花點時間,您一定可以解決它。

d. 鑔

如果您需要對鑔進行收音,要知道那些刺耳的,脆弱得,渾濁的,甚至是聲音過小的鑔聲都會破壞掉一段混音的質量。然而不幸的是,就像通鼓一樣,不同的鑔之間的差別非常的大 - 從薄而明亮的踩鑔,到黑暗且沉重的高架鑔(節奏鑔)- 所以對於鑔來說並沒有一個統一的指導方針。儘管如此,還是有一些規則值得我們來參考。以下是我們在現場對鑔進行收音時所遵循的一些規則。

像往常一樣,我們要削減掉那些對鑔的聲音無貢獻的低頻段聲音 – 對於鑔來說這個範圍是200Hz以下。鑔的諧波的最低點在200Hz和400Hz之間,您可以再次加強或者削減一部分頻率(能讓它的聲音變得更像鑼的聲音)。如果您的鑔聲音聽起來混沌而模糊,或者是在混音中完全被覆蓋掉了,那麼問題可能也是出在這個頻率範圍內。

鑔的頻率範圍的上限大約在400Hz附近,這也是用頂置麥克風捕捉鼓組整體聲音的頻率範圍。根據鑔的大小和鼓槌的型別,可以預測出鑔片的音頭部分位於750Hz和7。5kHz之間,因此在這個頻率範圍內進行EQ時要需要非常的小心。7。5kHz以上的頻率範圍就是鑔發揮出光彩的地方了,如果想要讓鑔發揮出更多光彩,可以嘗試使用架式濾波器來增強10kHz左右的訊號。

希望您能夠喜歡這篇有關EQ的文章,也希望它能夠幫助您獲得更好的音質。請記住,EQ是一門藝術,而不是一門精確的科學,因此您一定要多多嘗試才能找到對您來說最好的效果。