怎樣拍好一張極簡主義照片？

所謂“極簡主義”的照片，與畫家的極簡主義畫風其實是同宗同源，我們不必拘泥於“極簡”的具體定義，只需大致掌握“簡”的要義並運用於拍攝實踐。

人們常說，攝影其實就是在做減法。在突出主體、表達主題的前提要求下，進入畫面的元素不是越多越好，卻卻是越簡單、越簡潔、越明快越好；反過來說，不是簡約的畫面，元素堆積，雜亂無章，擁擠不堪，反而使得讀者心煩意亂、空間窒息，缺少意境，難以讓想象延伸。

有一種畫面，我們進行一下研究，就能很好地理解簡約的大致含義。舞臺表演時，當有單人舞或雙人舞出場時，燈光師做出的處理就是，關閉舞臺的主體燈光和側面燈光，改為單獨使用頂光投射，最多新增一束聚光燈的投射。這樣處理的效果是，由上而下，形成一束扇形的光柱，將演員“籠罩”其中，投射在舞臺地板上的光影是一個白燦燦的橢圓，而在扇形狀的“光屋”之外，幾乎是漆黑一片，這樣使得觀眾的視線和注意力全部集中於舞蹈演員的神態和肢體語言上，特別能夠理解演員對於劇情的表達。這種效果，實在是我們攝影中追求極簡主義的一種示範。

我們在實際拍攝中，也無需去刻意追求簡約，只要透過適當的途徑和手段，在保證主題得到充分表達的要求下，儘量去“做減法”就可以了。

第一、構圖時注意留白

。對於人物畫面，除了人像拍攝時可以選擇人物居中之外，一般的拍攝畫面都得避免主體過於居中，宜於讓主體置於幾何畫面的井字線（九宮線）交點上，就是平常所說的“黃金點”。以四個黃金點為例，如果主體在左上位置，則在右下和偏右的位置給予留白；如果主體在右上位置，則考慮在左下和偏左方位置給予留白，餘類推。

對於風光畫面，天空部分畫面一般的話，上三分之一給予留白；天空畫面特別精彩，可以讓其佔據二分之一到三分之二。不宜為了主體而主體，讓其佔據太大的畫面，不然就會造成如同人像拍攝時的“大扁臉”、“大頭照”一樣的效果感受。

第二、用光上力求單一

。光線運用的選擇單一，就是讓讀者明顯感受到光線只從一個方向投射而來，或從側面，或從正面，或從背面。風光類題材宜於順光拍攝，人物類題材宜於側光拍攝，特殊情況下也有逆光拍攝甚至拍攝成剪影的做法。

第三、背景上選擇簡單

。要使得背景簡單，可以考慮選擇單色背景，比如全黑、全白或其他單一色彩，但是需要顧及到背景色與主體元素的對比與和諧，背景色調既要與主體形成對比，又不能過於刺眼，需要講究和諧協調。在花卉類題材拍攝時，人們經常選擇黑色遮擋或單色天空做背景，其實就是這一原理實際運用。

第四、後期剔除多餘元素

。如果是新聞紀實題材，畫面中的元素不能任意新增和減少，但是一般的創作拍攝完全可以有所增加或有所減少，當然以減少元素為主。這一點，運用現在後期PS手段，幾乎是易如反掌，可以大膽、果斷地去掉一些與主題無關或者影響主題表達的元素，我們很有必要掌握和運用好這一手段。

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