從來沒有哪個國家會像韓國那樣，把電影和政治這兩樣東西捆綁得那麼結實。一方面韓國政壇確實像電影，比電影還電影，動不動就上演“欺負”前總統的大製作，讓人驚掉下巴。另一方面，韓國電影又最喜歡化身正襟危坐的政治家，一本正經地探討民族歷史、分析社會問題、還原階層衝突，特別有意思。

這部《狩獵》正是依據1983年時任韓國總統全斗煥在緬甸遇刺未果的真實歷史事件改編而來，包括片中那名開著戰鬥機叛逃的北方飛行員，都有真實的人物原型。

南北爭端賦予了韓國電影採用雙雄結構的天然正當性，這遠比《無間道》裡的警匪身份差異帶勁兒得多。2018年，由黃政民、李星民共同主演的《特工》即是使用雙雄結構的最好範例。影片大膽拋開了固有的敘事立場，跳出了正邪對抗的陳舊意象，讓雙雄的所有選擇都回歸普世的人類情感，突出人性戰勝政治偏見的主題。珠玉在前，本片仍然選擇雙雄和臥底作為核心詞和敘事載體，那麼這舊瓶裡裝的究竟是不是新酒呢？

樸部長和金部長是韓國特工機構裡兩名很有能力的中層幹部。兩人平時關係不太好，卻又不得不一起參與到一場抓捕間諜“東林”的行動計劃裡。樸部長似乎有個正處在青春期的叛逆女兒，天天跟樸部長正面硬剛；金部長有個不太會聊天的妻子，他自己也常常表現出莫名的憂心忡忡。故事發展到這兒，可以說平平無奇，太多的型別片採用過這樣的人物設定。

然而，韓國電影向來最不能容忍套路化程式，它一定會找到一個刁鑽的視角，讓看似庸常的故事朝著意象不到的方向發展。以往的雙雄結構大多是固定一個，在另一個身上挖掘變化的可能。因為如果兩個都變就要承擔分散敘事重心的風險。

但本片是李政宰從演員跨界做導演的處女作，雖然已經50多歲，他卻依然有股初生牛犢的生猛勁兒。這一次，可以說野心十足的李政宰鐵了心要把雙雄結構推向極致——不僅兩個都要變，而且是朝著和本來的自己完全相反的方向變——於是才有了片尾那場讓人瞠目結舌的刺殺大戲。原本該殺人的非要去保護，原本該保護的卻偏要去殺人。操作水準先放在一邊，這場看似荒謬絕倫的雙雄角力，絕對是可以寫入電影史的經典場景。

孔子說，道不同不相為謀，亦各從其志也。兩名從屬於不同陣營的特工，為了各自的“道”竟然不覺間走上了對方的“路”。那麼，所謂的“道”到底是什麼呢？這是一個蘊含著豐富哲學思辨的命題，其實導演在片中隱約給出了自己的答案——道並非主義，道即是蒼生。

樸部長和金部長，一個視救天下黎民為己任，極力避免戰端再起，一個發誓推翻極權統治，還政於民。如此說來，結尾那場戲其實是導演使出的“障眼法”，雙雄根本就是在一股道上的，只不過在刺殺總統這個具體行動上，不同的訴求塑造出截然相反的選擇。那麼，問題來了，雖說兩人都是為了人民，但其實為的是各自的人民，那麼問題又來了，對面的人民怎麼辦？

看完一部電影陷入如此苦悶的思考，本不該是一部商業片的目標。因此，導演極力向片中注入飛車、槍戰、爆破等商業元素，反覆使用懸疑、反轉等劇作技巧，一邊宣稱自己是商業製作，一邊又把片子送去戛納，這還是導演李政宰的野心。

他當然有理由對自己的處女作展示出自信，主題表達、動作場面、實力派影帝應有盡有，但是，演員轉行導演還是會出現一些比較普遍的問題，主要集中在重場景、輕結構，重單一人物、輕整體表達上。能看出導演力求讓雙雄的人物形象儘可能豐滿起來，但賦予他們的東西又有些雜亂和語焉不詳。比如，前面說到的叛逆女兒線，看到後面我們知道那不是樸部長的親生女兒，而是他犧牲戰友的女兒，那麼這一對非原生父女關係在影片裡的存在意義就變得十分模糊，也分散了影片的主題表達。再比如間諜“東林”，號稱是懷抱著守護和平的使命，可一邊在拯救叛逃工程師行動中殺起自己人來毫不手軟，一邊又把417部隊登陸北方的情報送出去導致該部隊全軍覆沒。這些行動缺少足夠有說服力的動機支撐，甚至讓“東林”這個人都顯得有些虛偽，但這顯然又不是導演本意。

縱觀全片，主創們還是圍繞著雙雄的人物設定和後面的極致反轉構建起文字，但是，為了追求這種極致，卻犧牲掉了一些人物邏輯上的合理性。當“東林”的身份被揭開以後，再去回看，前面的一些人物行動是不太能說得過去的。但是，作為觀眾，我們仍然能被韓國電影人的敬業和探索精神所打動，擔綱主演的李政宰、鄭雨盛、樸成雄，包括友情出鏡的黃政民，都是50多歲的老戲骨，沒有香車美女，沒有霸道總裁，除了一臉褶子就是殿堂級的演技，正是他們的努力讓韓國電影走向世界，並且屢創佳績。

電影人需要野心，雖然它不一定能確保立刻拍出一部完美的電影，但假以時日，它一定能刺激出更多的觀點和創意，對提升電影的整體水平有所貢獻。而這一點，在任何國家都是一樣的。

文/任凡

編輯/弓立芳