國畫之道，重在舍其形似、舍其表象，而求其本質、求其本源。在華夏大地，人們所信奉的天地人和不僅包含了莊子的思想精華，還順承了老子的思想宗旨，綿延數千年，得以在中國的文化思潮中經久不衰。

取“道”之本意，本期藝術現場將為大家分享由國家畫院主辦的“天地人和——中青年藝術家邀請展”中部分藝術家的作品。由於無法親臨現場，本次觀展記錄的作品均來自中國國家畫院官網。

01

天地人和

每一幅傳世佳作總有立序時代的偉大抱負，它們用線條與色彩迴應著歷史的迴響和未來的先聲。“道”是一個範疇，作為名詞可視為本質規律，成為動詞時，又代表了途徑、門徑之意，是為眾妙之門。

科學技術為中國畫帶來了空前的發展前景，藝術家的創作思維也因此發生了轉變。作品的創作過程、敘事角度以及技術融合等方面都有了不同程度的創新，開創了中國畫新的美學形態。與此同時，這樣的趨勢也減少了觀者對藝術作品的陌生感，縮短了創作主體和接收主體之間的距離感。

此次展覽共甄選出23位藝術家的書畫、篆刻、雕塑共130餘件作品。展覽的成功舉辦不僅讓大眾看到了當今年輕一代藝術家的學術態度，也明晰了其傳承經典、勇於創新的創作理念和精神追求。

中國國家畫院院長盧禹舜表示，“有意味的形式”構成了中國人的空間觀、審美觀。文化與藝術的嬗變雖從未停止過，但合儒道、一天人、究本源、說人事的人文理念卻深深嵌入了中華民族的集體意識中。近年來，中華優秀傳統文化和民族精神在年輕受眾群體中的關注度不斷飆升，這讓藝術家意識到只有提升中國畫的有效傳播，才能將其價值最大化地發揮出來。

02

董雷

山水語言之難，除卻筆墨，便是結體。為更好地進行藝術呈現，我試圖在畫面中營造出一種音樂般的韻律節奏。

——董雷

董雷，畢業於魯迅美術學院，現任中國國家畫院創研規劃處處長、一級美術師。

董雷

董雷的山水結構在章法上，多沿襲傳統的三段式。布白在這裡扮演著貫通全圖氣韻的角色，畫面的空渺蒼茫即倚於此。他用筆力避秀峭，有深厚生辣之特點。其線如屈鐵含金，皴法或如刮鐵，勾擦皴染中，山岩質感凹凸有致。在暈染上，董雷惜墨如金，僅在焦墨短皴上略加渲染，即形成前景嘉木繁蔭，山石古厚，中間煙雲連綿，遠處山色滉漾的空間效果。

03

常欣

我一直在尋求藝術最真實的感受。多年前去過的黃土地、翻過的山坡坡、住過的土窯洞，離現實生活的我越來越遠，但這僅僅是時間的長度，而並非心靈的疏離。

——常欣

中國的意境理論及其哲學的根基是中國古代的宇宙生命理論，其結構是象、氣、道的昇華而融合的動態審美。在中國畫中，“意境”是繪畫的靈魂，是“景”與“情”的結合，畫“景”即是畫“情”。中國藝術中的山水畫，不單是地理和自然環境的對照寫實，更是人對自然的思想感情，見景生情，景情相合。

謝赫《古畫品錄》提到的“氣韻生動”就是一種內在“意境”的表現，其中的“氣”乃是東方宇宙生命理論中的本質，是創作的本源。中國畫的畫家，其創作目標之一便是在物態美、物情美、物理美之間能夠進行自由的“暢神”。

常欣，畢業於西安美術學院國畫系，獲博士學位。現為中國國家畫院山水畫家、美術館副館長、一級美術師。

常欣的山水畫作品充盈著撲面而來的淳樸氣息，讓人感受到北方山水特有的沉厚與樸拙。常欣從博大遼闊的北方山水中體會到氣宇宏敞、渾厚質樸的審美境界，為表現這一審美感受，她一直以筆墨的突破為核心，追求表達主體心性的意象造型與語言的抽象之美。

常欣

在經歷艱苦的探索之後，常欣在焦墨用筆和線皴合一的方式中尋找到創新之玄機：以焦墨線條為畫之骨幹，在濃淡相融、虛實相間、剛柔相濟的表現中充分發揮筆墨的韌性，在用筆的疾徐偏正、深雄秀峭中，創造出雋秀蒼茫的意象之美。

中國繪畫以其獨特的造型語言、鮮明的表現形式、原質的精神意味，積澱著中華文明璀璨的文化資源，使得一代代創作者將之作為畢生的情致與求索。“天地人和——中青年藝術家邀請展”，我們下期再會。

眼緣藝志 第1007篇獻給生活的藝術禮物。