進行曲是什麼意思

他們都音樂的體裁。體裁就是，寫曲子和安排樂器的方式，不嚴謹地比喻一下，不同的體裁，就像大小、形狀不同櫃子，櫃子有很多格子，格子裡還有一些隔斷，你想放什麼進去都可以，但是要好好按規矩放哦。例如文學體裁有詩歌、小說、散文等，音樂體裁有交響曲、協奏曲、奏鳴曲等。

而音樂體裁又分為兩大類：聲樂體裁、器樂體裁。

聲樂體裁：清唱劇、歌劇、音樂劇、彌撒和安魂曲、合唱、齊唱與重唱、康塔塔、牧歌、聲樂套曲和組歌、藝術歌曲和浪漫曲、小夜曲、搖籃曲和船歌、宣敘調和詠歎調等。

器樂體裁：前奏曲、序曲、套曲、小步舞曲、諧謔曲、賦格、卡農、練習曲、浪漫曲、狂想曲、幻想曲、創意曲、託卡塔、薩拉班德、坦蘭塔拉、即興曲、夜曲、小夜曲、無言歌、搖籃曲、隨想曲、圓舞曲、瑪祖卡、波羅乃茲、波爾卡、協奏曲、組曲、交響詩、奏鳴曲、康塔塔、清唱劇、交響曲。

感覺打開了新世界的大門，一個個新名詞撲面而來，我們下面來解鎖吧~

變奏曲

是由主題不斷變化，反覆，並擁有統一構思的樂曲，

特點是以主題為主幹，進行各種變化，比如加花，變音型，變速度，轉調等等。即可以是獨立的樂曲，也可以是某個大型樂曲的樂段。

簡單來說，就是一個主題曲調，用各種方法演奏出來，快、慢、強、弱、加點花，等等等，但是不管怎麼變，總還是有那個主題的影子，

就像女孩子，衣裙妝容換來換去，體重時而變化，偶爾還穿高跟鞋。。。但是仔細看其實還是那個女孩子，（比較猛的，還可能會整個容，變個性啥的…哈哈哈哈啊哈哈）

最著名的有巴赫的《哥德堡變奏曲》

協奏曲

誕生不討論，我們現在定義的協奏曲是古典主義時期確定的一種，器樂體裁。協奏曲由獨奏樂器和樂隊構成，兩個主體，相互協作，又相互競爭。

舉一個不嚴謹的例子，就像一個合唱團裡，樂隊負責合唱，獨奏樂器是領唱。都很重要，必不可少哦～協奏曲一般三個樂章，當然，例外是常有的哈…

著名的協奏曲有柴可夫斯基的《降b小調第一鋼琴協奏曲》，輝煌，偉大，好聽到爆炸（是的，就是某臺春晚郭冬臨老師假彈的那首……）。

我們也有很厲害的協奏曲，比如小提琴協奏曲梁祝，鋼琴協奏曲黃河。

交響曲

前身是義大利歌劇的序曲，就是歌劇最開始的部分，由交響樂隊演奏，會提示歌劇的音樂主題（其實主要用於讓人們慢慢安靜下來，提前準備好認真欣賞之後演唱和劇情，唉…心酸的樂隊…）

後來慢慢從歌劇中獨立出來，成為了單獨的器樂體裁，並且越來越受歡迎，（體裁就是前文說的那個櫃子哦）。交響樂隊編制為木管組，銅管組，絃樂組，打擊樂組，和其他色彩樂器或民族樂器。

古典主義時期由海頓確定為四個樂章，第一樂章，快板第二樂章，較慢第三樂章，舞曲或者諧謔曲第四樂章，快速或者急速

最最著名交響樂大約是貝多芬的第五交響曲《命運》（就是那個敲門聲，咚咚咚咚！）

奏鳴曲

最初的奏鳴曲，泛指一切器樂曲，與聲樂相區分。後來逐漸演變，完善，成為了最為重要的器樂體裁，（又是那個櫃子，哈哈哈哈）。

由一個樂器獨奏，或者一個樂器與鋼琴合奏。最常聽到的一般為鋼琴奏鳴曲，長笛奏鳴曲，和小提琴奏鳴曲。通常由四個樂章構成，類似於交響樂，有時候會省略一個樂章，由三個樂章構成。

最著名的曲子當然還是貝多芬，比如小學語文書上的講過《月光奏鳴曲》。

夜曲/小夜曲

夜曲一般指由愛爾蘭作曲家菲爾德（johnfield，1782-1837）首創的一種鋼琴曲體裁。旋律優美，富於歌唱，常用慢速或中速，往往採用琶音式和絃的伴奏型。總的表現意境是夜的沉靜與人的內心抒發。肖邦的二十一首夜曲是這一體裁最為出色的代表作品。

小夜曲（serenade）是一種音樂體裁，是用於向心愛的人表達情意的歌曲。起源於歐洲中世紀騎士文學，流傳於西班牙、義大利等歐洲國家。最初，小夜曲由青年男子夜晚對著情人的視窗歌唱，傾訴愛情，旋律優美、委婉、纏綿，常用吉他或曼陀林伴奏。隨著時代的發展，其形式也有所發展。

卡農

卡農並非曲名，卡農是一種音樂體裁，復調音樂。

卡農Canon原意為“規律”。一個聲部的曲調自始至終追逐著另一聲部，直到最後的一個小節，最後的一個和絃，融合在一起，給人以一個神聖的意境。

如婦孺皆知的《兩隻老虎》就是一首標準的“卡農”。

幻想曲

幻想曲是一種形式自由灑脫、樂思浮想聯翩的器樂曲。樂曲具有幻想的自由奔放的特點，並富浪漫色彩。如：

我輕輕地磨剪子，

正如我輕輕地戧菜刀，

我揮一揮手，

不帶走一片鐵絮。

隨想曲

隨想曲顧名思義的話可以有兩種解釋方法，第一種隨便想一想，第二種就是隨著自己的性子去思考。這兩種意思都是有隨便的感覺，但是呢第一種可以不用去思考，而第二種就是需要有一定的思考了。其實隨想曲從感覺上來表現的話就像是一個人隨著音樂跳舞一樣，不去計較任何的事情。不管你怎麼跳，你都是很好的在鬆弛，發洩你自己。如：

我磨一把剪子，戧一把菜刀；

我磨兩把剪子，戧兩把菜刀；

我磨三把剪子，戧三把菜刀；

我磨好了剪子，戧好了菜刀。

狂想曲

一種技術艱深且具有史詩性的器樂曲。原為古希臘時期由流浪藝人歌唱的民間敘事詩片斷，十九世紀初形成器樂曲體裁。大多數“狂想曲”是以緩慢的民歌曲調為基礎進行變奏，又與宣敘調式的段落和快速的民間舞曲段落相對比，音樂富於民間特色。如：

剪子啊！菜刀啊！來吧！

為我的民族！為了我的國家！

為了千萬百姓的生活質量！

磨啊！戧啊！

有什麼困難就上啊！

沒有困難製造困難也要上啊！

進行曲

進行曲主要是軍隊中用來統一行進步伐一致的要求，以偶數拍作週期性反覆，常用2/4 ，4/4 的拍子。進行曲最初出現在古希臘的悲劇中。進行曲原是舞曲的一種，多用於群眾出場，退場的時候。十七世紀起，漸漸傳入音樂藝術的領域。現代進行曲則指十七世紀以後，用銅管樂隊（此處有異）吹奏的樂曲。

序曲

序曲嘛，顧名思義是為一部大作品，如歌劇、清唱劇、芭蕾舞或舞蹈組曲的“開場”而創作的管絃樂曲。

歌劇

歌劇就是用唱歌來表達的戲劇，西方歌劇1600年前後出現於義大利，在巴洛克時期主要是正歌劇，劇本基本是神仙和皇帝的故事，所用的唱法便是我們所說的美聲唱法。

練習曲

練習曲有兩種：一種為樂器演奏的技術訓練而寫的樂曲，常有特定的技術上的目的，如訓練音階、琶音、八度音、雙音、顫音等；一種為音樂會練習曲，由前者派生而來，並逐漸演變為一種炫技性的藝術作品而在音樂會上演奏，沒有歌詞而用韻母、音節或唱名演唱的聲樂練習曲。