龔琳娜是國家隊的嗎

我不允許有人沒聽過這六位國家隊大佬的翻唱！

網易真有錢，夢幻宣發請了六位國家隊歌手，嘖，遊戲廠商就應該多搞搞這種旁門左道，我可太受用了！騰格爾，龔琳娜，韓磊，夢幻的門派主題曲請的都是國家隊唱的，期待18門派集齊18位國家隊歌唱大師。韓紅，譚晶，劉歡，這三位請來，謝謝。

一、盤絲洞主題曲：黃齡翻唱《牽絲戲》，開局就王炸，會不會打牌？

“暗箭無妨，唯恐相思味”，我防得住傷人的暗箭，防不住黃齡這婉轉的歌喉，防不住攝魂歌姬的勾魂奪魄。

我的童貞和膝蓋，拿去吧，只要你喜歡。

我真的把持不住啊！姐姐，你要了我吧，我願皈依你，做你一生一世的信徒。盤絲洞裡面要都是黃齡姐姐如此曼妙的聲音，我願意乖乖的做姐姐蜘蛛網上被綁的小笨蛋

黃齡姐姐+牽絲戲這種搭配，我太可了！那柔媚嗓音在喉裡一個迴轉盪漾，聽的我整個人魂都差點丟了~簡直就是淬了十香軟骨散，

一開嗓我人就酥軟掉了，彷彿一股電流從脊背通向後腦勺，半邊身子直接垮掉，渾身毛孔愉悅到舒張，一瞬間精神就極其亢奮

黃齡的聲音容易讓人做夢，又是夢裡也構想不出的嗓子，真要如詞裡唱的那般，給了魂就能和這聲音的主人天生一對，是我賺了

這！就是媚到骨子裡的音色好吧。是開了嗓便叫人慾念橫生的妖精，本是混淆之間抬頭看，這哪僅是妖啊，漫步輕搖，冒著仙氣由姐姐唱出來哪裡都不該是被牽引的人偶，你細弦一引，叫旁人的心跟著進退才是

流行唱腔之中，好似在你耳旁勾人，戲腔一出又恍然疏離，看來盤絲洞裡面藏的不是什麼簡單妖精。

我願意為你在腳心點三顆痣！

她的戲腔，和一些歌手擅長往京劇方向靠近的高亢唱法有所不同。作為江南女子，從小身邊就是囁囁嚅嚅、含蓄溫柔的吳儂軟語。她也曾在節目中展示越劇，滬劇和崑曲的唱法，結合她纏綿悱惻，媚而不俗，妖而不豔的清麗音色，形成了屬於她自己的齡式戲腔。

融入這首牽絲戲，不同唱法恰到好處的切換，給聽者極其唯美的試聽享受。

她簡直是是可以用聲音，去描摹情緒、慾望、氛圍和世界的人。但如果你有幸得以觀看她本人的現場演繹，你就會明白，什麼叫靈魂共鳴。只要她一開口，就是人歌混為一體，勾魂奪魄，觀者沉溺不知歸，不知身處何方，真可謂“飄飄何所似，天地一沙鷗”。

其實她有做運動員的底子在，所以身體運動神經和律動感出奇的好。而且最重要的是，雖然她現在看起來很幼齒，卻是實打實唱片時代出道的歌手，出道前認認真真、完完整整的在公司培訓了三年。除了最基本的唱歌，表演，形體，甚至朗讀，

這些都是紮實學習過的，紮實無比的基礎撐得起黃齡的野心和在舞臺上收放自如的風格。

這些年，她也在參與各類影視，舞臺劇，音樂劇的演出。所以你如果多看一些她的現場，就可以發現，她除了唱功好，還有一個突出特質，就是舞臺表現力特別棒。表情管理，身體律動，肢體語言，都可以跟歌曲很好地融為一體。加上無敵的音色，高超的歌唱能力，是非常棒的視聽盛宴，現場和歌曲簡直是兩種不同的感覺。

總的來說，她雖然老是搞怪，但本質是一個對自己要求很高的匠人。

說回她和牽絲戲翻唱本身的話

本意寫的更近乎執念，而黃齡唱出來的感覺，是隨你走，亦隨你去往。

是情根深種，卻不痴不悔，能把無法割捨唱成自然而然，渾然天成的道理。可能這就是柔到了極致吧

多少還是有點辜負姐姐的獻唱，吾輩均做不到這曲中唱的深情，唱的陪伴，她的咬字吐息太過叫人動情，我早被勾魂奪魄了。連歌詞中特有的一絲蒼涼縹緲的風格，也被黃齡姐姐完美融入進去了。

二、普陀山：騰格爾翻唱《崽種》，哦不是，是《芒種》

就有一種本來是小幸運、小情歌的抒情，卻唱出了好漢歌的感覺。

愣是聽出來在大草原上端著機關槍噠噠噠的感覺？好傢伙，如芒在背是被打成篩子的感覺啊？

感覺唱的有點假酒害人，但是我越聽越上頭，但凡有粒頭孢或者花生米都不至於

總的來說，騰格爾老師的《芒種》，唱出了《崽種》的感覺

這個版本，就像草原上吹來一陣柔風，風吹草低見牛羊，也吹進內心，一片安逸並盡顯生機，鐵漢柔情，剛勁不失溫柔。

如果說趙方婧給我的感覺是 老婦撩發少年狂；那麼騰格爾的翻唱給我的感覺，是在塵世中游走，卻遊離紅塵之外的的頂級音樂理解

騰叔這才是翻唱界的大佬，從戀愛迴圈到日不落，再到倍兒爽，感覺沒有他駕馭不了的曲風。被他翻唱的歌會產生一種無法形容的洗腦感，就覺得這歌兒這麼唱也行？也挺好聽誒！不說了，我該下地幹活了！

但是很多地方明顯感覺是刻意壓制了 沒敢放開了唱

要真以老師原汁原味的唱法來唱，一定更大氣蓬勃。

三、舞天姬：李玉剛翻唱《紅昭願》

先生自有風韻！一舉手，一抬眸，一聽就有內味兒了！

音闕詩聽的《紅昭願》大量的不重複處理，讓歌曲呈現更高的耐聽感，時時刻刻都是新鮮的元素填充，中國風R&B，呈現完美之質感；而李玉剛的《紅昭願》改編後的作詞依舊走心，無縫銜接前奏，就如同轟烈流沙掠過長髮，與黑色纓絡比劃，而他明眸善睞鮮衣怒馬，配上一身白袍+戲腔演繹，簡直不要太驚豔，迴圈百遍也聽不膩。

他手持摺扇，旁放琵琶，中間新融合的電子元素，也絲毫不覺不搭，反而更增添了幾分現代的色彩。

音闕詩聽的版本給人的感覺像是女子娓娓道來自己經歷的愛恨離別，清脆悅耳，身著霓裳的女子彈著琵琶，正等待著心上人，回想著曾經兩人的甜蜜時光，現在相隔山海，淺心素筆描摹著心上人的畫像，可惜無人應答。飽含小女生對心上人的牽掛和思念；而李玉剛老師的版本，更像是大漠本身，來講述這片土地發生過的點滴，看到男女情人暗生情愫，也忍不住輕揚黃沙為他們開心。見到有情人無法相見，也會暈了黃昏風沙陷入思愁，只有時間暗自流逝，淡淡的淺吟默唱訴說著曾經美好時光，淚光閃爍，淚水隨著衰老的容顏漸漸落下，只盼他身體健康。大漠依舊在安靜守護每個曾踏入這片土地的人 。

就是這種痴痴守望的蒼涼感，被李玉剛先生演繹的淋漓極致呢。

總的來說，兩個版本的 《紅昭願》各有秋色。而李玉剛先生重新演繹的《紅昭願》，自由飄逸，氣勢上不像原曲那麼強勢，聽上去更多一份灑脫的意味。在編曲和唱法上李玉剛都做了很大的改動，尤其是其中的電子部分，為這首古風歌曲新增了幾分現代的意味。

四、花果山：韓磊翻唱《悟空》

悟空：叫一聲 佛祖！！

佛祖：嚇死我了

《關於我關注的音樂區up都轉發了這個影片這件事》

《關於我關注的鬼畜音樂動畫遊戲區up都轉發了這個影片這件事》

說實話，韓磊他敢不帶耳返，還敢坐著唱《悟空》，我就敢跪著聽。好傢伙，大佬大手一揮，要什麼耳返，

我心中有丘壑，眼裡是山河！

小學的時候看康熙王朝，每次聽片頭曲「向天再借五百年」，都被韓磊渾厚的男高音吸引，長大後才知道這是韓磊老師演唱的。包括小鯉魚歷險記的op也是他唱的，真不敢相信，毫無違和感。

初中的時候開始玩夢幻西遊的端遊，後因作業太多寫不完，就放棄了刷怪的任務。

沒想到多年以後，韓磊老師演唱了夢幻西遊電腦版的主題曲「悟空」，真是雙廚狂喜，夢幻聯動。

什麼叫專業？

就是一旦他下場獻唱

內行和外行都閉上原本挑剔的嘴巴，原地打個立正，找個小凳子搶前排的位置聽

然後心中直呼內行。

戴荃的悟空，是在經歷著九九八十一難過程中感受到人間疾苦，人心險惡，看到那些利益和權力保護下的罪惡滋生後，發出的，帶著不甘與憤怒、悲傷的怒吼。而韓磊的悟空，是在成佛以後，對這些曾經的過往無奈地釋然。雖然心中火焰未滅，但卻也知道以自己一人之力改變不了一切。不如平靜下來默默地看著一切。

話說，大唐的主題曲會不會請屠洪剛老師來唱呢？感覺這兩位老師的那種男兒氣概都會非常的合適。這一棍子怕不是能把佛如來腦袋敲出一個洞，怪不得佛祖滿頭包是嗎？

這是成佛後的悟空，在大雷音寺禪定時心中憤懣與無奈，一個唱的是“幻世當空，恩怨休懷”，一個唱的是“舍悟迷離，六塵不改”。

五、方寸山：龔琳娜翻唱的《下山》唱出了《下凡》的感覺。

中年夫妻親一口，噩夢能做好幾宿。

但是老羅和龔琳娜的婚後生活還是甜度爆表，嘖，實在是羨煞旁人

龔琳娜的《下山》，給我的感覺是鳳凰俯衝，是下界，是鳳舞九天。

光那一個“啊”爬的音階，都夠我學一輩子的美聲

以前聽老師的《忐忑》，覺得唱的很難聽

現在：我的天這是神仙吧？這是海妖的歌聲吧？

就跟小孩子一樣，在看到畢加索的抽象畫時，說：不好看

長大了些學了一點點繪畫技巧，說：這我也能畫

等真正開始進入繪畫界，有了一定技術：我的天吶這是大神！

逐漸地，這個孩子也成了一名繪畫老師：孩子們，今天我們學抽象畫。學習之前，我們先賞析一下大師畢加索的手筆。

這種感覺是一樣一樣的

有人說把龔老師的雙手綁起來她就唱不了歌了，我也覺得，國家隊唱歌的部位其實是手吧，怪不得手上的小動作那麼多。

龔老師版本的《下山》挑戰了六聲部，有的音高不可及，有的音低到八度以下，還用了花旦、青衣、花臉這些戲曲裡的唱法，表現了道法自然，變化萬千。還能用秦腔的破鑼嗓子唱，老秦人親切到當場裂開。

有些人真的對大佬是一無所知啊，還說什麼百萬調音師？要知道龔老師會的有：民歌，戲曲，秦腔，評彈，黃梅，粵劇等等。除了天生的一身藝術細胞，天賦極高之外，還特別愛學，對國內各種傳統的音樂形式感興趣，簡直就是行走的播放機。

說百萬調音師的，真的是無知的人最無畏。估計是從沒見過這樣的大師級操作，杵那兒愣是不敢信呢。感覺唱出來了那種正氣，很多港片道士就是這種帶點怒音。

這就是崑山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。

夢幻西遊真是有審美的選擇歌曲演唱者，前面是騰格爾老師，後面又是龔琳娜老師，真是心靈和耳的雙重視聽盛宴。

六、月宮請了吳碧霞翻唱《廣寒宮》

月宮門派曲《廣寒宮》訴不清月宮中的身不由己，道不盡屏風前的相思之愁

在寬廣聲域中自如跳躍，用抒情花腔帶你重回月宮，東方夜鶯，沐月而歌。吳碧霞老師一首歌竟彙集了花腔、戲腔、流行三種唱法，在她的歌曲中少了些月宮中的身不由己，以及那種濃濃而又無奈的相思之愁，多了些自由自在的灑脫。不由地讓人感嘆道，這才是真正的月宮。 還記得大學軍訓的時候，去上了個廁所，然後死活想不起來自己是哪個隊伍的，看了影片我才知道，是三連。

夢幻西遊當真是集換式國家隊遊戲，有了這幾尊大神，從此以後這遊戲的格調得往上爬幾個臺階

印象中的嫦娥：清冷孤寂，獨坐廣寒宮，對影成三人，記掛著再也見不到的那個人

吳老師的嫦娥：喲吼吼吼吼中秋節啦走啊吃月餅去兔子別搗藥了放假了跟姐玩去！

有了吳碧霞老師的流行唱法加花腔

《廣寒宮》再也不冷了

終於等到了吳碧霞老師的《廣寒宮》，不愧是國家隊，這話筒果然一米開外。全程高能，提前預定百萬播放！

什麼叫東方夜鶯啊？什麼叫乾淨空靈啊？

國家隊一來我直接退賽，tmd的國家隊參加什麼比賽？給我上神壇待著。

希望下次請譚晶大魔王，有人可能不知道譚晶是誰，她就是唱九兒那位。你可能不知道她唱的多好聽，我只能說她的歌聲是第一次讓我感覺，居然有人的聲音可以壓過嗩吶這個樂器流氓。歌手圈子切忌小心譚晶，

唱歌比賽看到譚晶趕緊退賽，跟她相比，自己就是來湊數的！

賞析到此結束

我是阿山，祝你幸福。