《無限超越班》第二期，舞臺上重現《使徒行者》的經典片段！該片段由許紹雄、範世琦和沈月表演。

欣賞完畢之後，爾冬升從導演的角度去點評這齣戲的表演，並嚴厲地批評了沈月。

而惠英紅很不服氣，則從演員的角度，卻給出不同的意見。

說到《使徒行者》，這部港劇確實是近年來不可多得的精品劇集，從收視的資料上看，它可以說是現象級的爆款劇也不為過！相信很多觀眾都觀看過！

《無限超越班》將這麼經典的劇集搬上舞臺，註定會迎來極大的討論度。

果不其然，這期節目播出之後，觀眾的反應出奇一致，都認為年輕演員範世琦、沈月的表演太過於浮誇，達不到成熟演員的表演水準。關於此，大眼公仔就不做評論了，我們先來看看導師們是如何評價的。

首先，爾冬升導演抓住沈月的鏡頭感，開啟一輪猛烈的“抨擊”。

爾冬升認為沈月已經演了6年的戲，有豐富的表演經驗，居然在舞臺上找不到鏡頭，整場片段表演下來，經常看不到她的臉和表情！

爾冬升還直言說沈月應該把頭髮撩起來，適當地配合燈光和鏡頭，這樣才能顯示出演員的專業性！

面對導演的苛責和批評，沈月陷入尷尬，也無力反駁。

這時，惠英紅老師從演員的角度力挺沈月，她說：“我不會覺得他們很差，我不贊成在這種戲裡面把頭髮撩起來，這樣太做作了！如果你在洗手間的戲稍微給我看到你的樣子，我覺得你會更好。”

看到爾冬升和惠英紅的言論，我們不難看出，這是兩種工作職能的專業討論了！

爾冬升站在幕後製作者的角度來批評，這是無可厚非的事，也間接說明演員在表演時，要懂得如何在鏡頭前搶戲，適當的展現自我，展現人物在鏡頭前的狀態，同時，要具備良好的綜合素質，除了自身表演之外，還需要配合各個部門的排程。

或許，這就是成熟演員和年輕演員的區別吧！不然，爾冬升導演也不會說那麼重的話！

惠英紅從表演者的角度來闡述自己的看法，她的出發點也沒錯！

因為演員要聚精會神沉浸在角色和環境當中，如果過分地表露自己哪裡美不美，好不好看，那就顯得有點做作和賣弄了！從專業演員的角度來說，假如演員一心撲在鏡頭前，而忽略了情緒，那是本末倒置的事了！畢竟鏡頭拍攝是攝影師的事，表演是演員的事，兩種工作職能不能混為一談！

其實，爾冬升和惠英紅站在各自的職位上品評，都沒有錯。

拋開兩位導師的點評，其實沈月的表演也是存在一些硬傷，比如表演上不夠鬆弛，節奏性不足，這比在一場戲裡面看不到她的表情更致命。但是，有問題是好事，說明年輕演員還有極大的進步空間，相信爾冬升的言外之意，也是為了沈月好！

透過這場戲的表演，也充分給觀眾展現兩種工作職能的差異性。

但是不得不說，演員這個職業並不是隨隨便便表演就行了，還要顧及很多其他的東西，比如外部環境的觀察，和內心的體驗和修煉。

不知道下一期節目，其他演員的表演會不會比沈月他們的表演更優異呢？

以上是大眼公仔的娛樂瑣記，如果大家有不一樣的看法，也可以分享出來討論呀！謝謝！

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