讀者在閱讀文學作品時，將動作的變化文字自然而然地轉換成一個個電影鏡 頭，在腦海中形成一幅幅形象生動的畫面。

在電影中，人們無須思考便直接可 以在銀幕上見到生動的畫面，貝拉·巴拉茲說：“電影藝術中的基本信條之一就是：任何一個畫面都不允許有絲毫中性的地方，它必須富有表現力，必須有姿勢、 有形狀。”

要使電影具有張力與表現力就需要強有力的動作與典型的造型，電影 影視注重動作造型變化，透過動作給人以強烈的鏡頭感。

尤其在早期的無聲電影中， 科技發展較為落後，內容簡單，

動作佔據電影很大一部分，

如電影中的武打、 舞蹈、人物行為等，透過動作來傳達人物內心的情感，把動作儘量放大，一般透過 過電影藝術中的特寫來達成。

卡夫卡正是敏銳注意到了這一點，在作品中極為注意 重要人物行為動作的描寫，其中最鮮明的是在其長篇小說《變形記》中。

格里高爾 一大早起來發現自己變成了一隻大甲蟲，變成大甲蟲之後，給他原本的生活帶來 了諸多的不便，首先得第一個不便就是行動不便，不能正常行走，導致了他也不 能如期上班，這給要支付全家人的開支的他帶來了極大的煩惱，因此他試圖活動， 但是卻在一系列的活動中都以失敗而告終。

小說中描寫格里高爾的動作是故事的 一個亮點。

本文摘抄以下幾個片段： “起初，他想下半身先下床，可是他還沒見過自己的下半身，想象不出它是 什麼樣子，結果它是那麼那麼難以移動，整個進度條十分緩慢，簡直快把他急瘋 了。

最後當他不顧一切用盡全力向前衝去時，他選錯了方向，重重地撞在床尾的 柱子上。” “只是他不夠小心，沒把頭抬好，頭給撞了，他又氣又疼，轉轉頭在地毯上 磨蹭著。”

“當他這麼跌跌撞撞地往前跑時，為了集中所有的力量，他的眼睛幾乎睜不 開；在這種麻木狀態下他根本沒有想到除了跑還有其他解救方法。”

透過這些動作的描寫，我們可以直觀感知格里高爾的行動是極為不便的；其 次，人突然變成獸物是一件恐怖的事件的，

但是卡夫卡透過格里高爾變成大甲蟲之後滑稽的動作使文章具有了一種幽默感，

使讀者不必全程陷入恐慌與緊張的劇情當中，但讀者在這些滑稽的笑背後又能見出當時那個社會的冷漠，即家人對格 裡高爾的冷漠。

格里高爾一心為家庭，但當他陷入困境時，家人不但沒有給他迴應 有的關愛與幫助，反而認為格里高爾成為了他們家庭的障礙物、怪物，每個人都 躲避他，試圖放棄他，導致了格里高爾最後是在孤寂中孤獨地死去的。

在悲劇性的作品中增添滑稽的動作，緩解讀者的疲勞與緊張感，

但讀者卻能在這動作的歡呼 笑中體會到人物的眼淚，這也正是電影中常用的表現手法。

正如貝拉·巴拉茲在 其著作《電影美學》中所說的：“電影藝術的全新表現手法所描繪的不再是海上 的颶風或火山的爆發，而可能是從人的眼角里慢慢流出的一滴寂寞的眼淚。”

動作的細緻描寫來傳達人物的心理活動，進一步揭示深刻的社會內容，深入人心 。

想了解更多精彩內容，快來關注喵小娛記