吉爾伽美什誰演的

大家好，我是帶著眼鏡拿著話筒的阿拉斯加，片片。

這幾個月來，文娛生活裡“含郭敬明量”實在高了點。

《演員請就位》一開播，先是郭敬明自定義S卡，強捧完全不達標的演員在網上鬧得不可開交。

再到他讓人看了尬到想徒腳摳別墅的翻拍作品。

直到被爾冬升罵哭。

郭敬明一直在聚光燈下。

而上週末，對郭敬明來說，應該是個非常重要的週末。

《演員請就位》收官、《爵跡2》網播、自己參與制片的《如果聲音不記得》上映，臺、網、院線三開花。

但沒想到的是，《演員請就位》總決賽上，秦沛、姜大衛、爾冬升三兄弟首次同框吸引了絕大多數人的注意力，郭敬明還被秦沛明著懟了一波。

壓箱底將近四年的《爵跡2》，播出前整得鞭炮齊鳴鑼鼓喧天的，播出後人們甚至懶得吐槽。

《如果聲音不記得》，豆瓣評分4。2。

原本以為是三開花，結果卻是臺、網、院線齊拉胯。

儘管如此，院線還是出現了“山中無老虎，猴子稱霸王”的現象。

《如果聲音不記得》這麼一部四分多的電影，悄悄在單日票房第一名的位置坐了小一週。

而下半月，郭敬明眼裡真正的重磅作品《晴雅集》也會上映。

不管是“演員”、爵跡還是“聲音”，都成了這部“大製作”上映極為堅實的鋪墊。

不管好賴，《晴雅集》的確是吊起了不少觀眾的好奇心。

這麼看來，郭敬明還是贏了。

多年以來，郭敬明就像一條鯰魚，自己不見得能出什麼好作品，可是但凡他出沒，就能攪得江湖一陣騷動。

有人說他自戀，把貧瘠的審美強加到了他參與的每一部作品裡，而作品中的每一個俊男靚女也都像是他自己的投射。

恐怕郭敬明心目中，顧裡是他，林蕭是他，顧源是他，崇光更是他

也有人說他自卑，擺脫不了最初從老家到上海所遭受的暴擊，用各種虛無縹緲的理論武裝自己。

把張藝謀一句客套話當做誇獎記到今天，陳凱歌誇他一嘴都能感動落淚。

其實早年間，我也是讀過郭敬明的中二少年，《小時代》上映之後，也進電影院給郭導送過錢。

所以他能走到今天，不還是因為我們這些書粉和觀眾給續了費！

在我看來，他的很多行為用自大來解釋更為合理。

首先，郭敬明當然是有自大的資本。

連續兩屆新概念作文大賽冠軍，在校期間就有了《幻城》和《島》。

在搶著出鏡這塊兒，郭導排第二就沒人排第一

後來的《最小說》和《小時代》系列成功把他推上中國作家富豪榜，並且連續三年第一。

據說，搭上長江文藝出版社的線，副社長黎波一路拉扯著他。

當上出版社副總編輯，進作協，王蒙都給他做嫁衣，有種差一腳就踏進嚴肅文學圈的感覺。

郭導還很有超前意識，十多年前，就已經把寫作大賽當成101來辦了。

當年“文學之新”選出來的寫手，個個是俊男美女，噱頭十足，好像不長張俊臉都沒資格寫字兒。

手底下也確實帶出了非常優秀的作者。

頗費了些功夫挖來的笛安，如今已經是獲得人民文學獎認可的作家。

落落則是以文風細膩著稱，雖說導演水平有待提高，但在寫字兒這方面拿捏得還是很穩。

還有最近被汪海林老師嘲諷的“副編劇”們，也都是從很早期就在和郭敬明合作的作者。

這些都是郭敬明自大的資本。

而這種自大，也蔓延到了他的寫作和影視創作中。

前有《夢裡花落知多少》抄襲《圈裡圈外》，後有《爵跡》抄襲《fate》。

《幻城》《小時代》的設定也各種神似其他影視作品。

豆瓣網友“看書的企鵝”詳細對比了《幻城》和CLAMP《聖戰》的相似之處

彷彿是欺負讀者除了他別的什麼都不看。

可怕的還不是抄襲，而是抄襲不承認，打官司輸了也拒不道歉，並且擺出一副“誰成功，誰有理”的樣子。

因為涉足影視行業，曝光度大大提高，他的這種自大更加暴露無遺。

遠的不說，就說在《演員請就位》裡的表現。

郭導動輒就是“表演的虛榮心”“信念感”“人物弧光”等看起來牛逼閃閃的詞。

斯坦尼斯拉夫斯基聽了直呼內行

但實際上呢，這些都是學習影視和表演的人在學校裡需要接觸的最基本的知識。

觀眾可能是頭回聽這些專有名詞，但同臺北電傳奇的78級校友陳凱歌和李少紅會不懂？

還是從邵氏最輝煌的年代走過來的爾冬升和田壯壯親手帶出來的趙薇不懂？

敢在關公面前耍大刀，只有兩種解釋，一種是技高一籌，一種是自大而無知。

你猜郭導是哪種。

給個凱歌導演吃瓜。jpg自己體會

更不用說，他面無愧色地自稱是臺上唯一一個編導兼顧的導演。

動不動就要求“高階”“電影感”，我真的很想問問郭導，何謂高階，何謂電影感？

這話沒啥毛病，但臺詞多等於不高階？這話誰聽了能忍？

恐怕他是沒看過侯麥、伍迪·艾倫。

在一個比拼表演的節目裡瘋狂玩排程就是高階？

恐怕他也不曾瞭解一個場景也能拍電影。

再看郭敬明拿出手的作品，也總是自以為是地在追求高深。

《畫皮》帶了性轉的假面，卻把原本合情合理的人物動機破壞得一塌糊塗。

觀眾看不出小唯想要的到底是佩蓉還是王生，卻看出了郭導對展現男色的執著。

終究是逃不了為藝術獻身的命運

總決賽的《無量》更是莫名其妙，半個多小時的篇幅也沒講明白，兩個主角是怎麼從陌生到熟悉的。

也不知道他哪來的勇氣批評爾冬升的劇本。

郭導怕是忘了“加油鹿小葵”也是自己的大作

對比其他導演簡潔但又能展現演員的作品，我只想對郭導說，真的沒這個必要。

再看他是怎麼調教演員的。

丁程鑫在最初《以家人之名》裡的表現確實驚豔，我沒想到偶像出身的他也有表演基礎。

進入郭敬明隊伍之後，又是演男狐妖又是演武林霸主的。

在郭導的指導下，小唯只剩下妖氣，全無周迅當初的靈動。

武林霸主特效加身的那一刻，我差點以為《爵跡2》裡的吉爾伽美什走錯片場了。

還有何昶希，每個作品裡都被迫裝深沉，好好個少年人，但凡出現都是一副苦大仇深的模樣。

講道理，這個苦大仇深我也get不到，只看到麻木、不為所動

對比之下，第一期表現同樣拉胯的陳宥維，進入陳凱歌劇組之後簡直跟回了家一樣鬆弛。

尤其是《過關》當中，陳凱歌給陳宥維安排了一個痞帥的角色。

當他發現陳宥維彈跳非常好的時候，立馬加入了陳宥維飛身躍過地鐵圍欄的鏡頭，既是給作品增色，觀眾對陳宥維的好感度也迅速拉滿。

雖然說了這麼多郭敬明的不是，但我估計，長期處在爭議之中的郭導早就練就了一顆鋼鐵心臟。

你罵他？沒關係，罵等於流量，有流量他就能繼續搞翻手為雲覆手為雨的操作。

一直被罵，郭導就有一直自大的機會。

像《小時代》一樣撕逼造夢不靈了？

那就用《爵跡》販賣概念，販賣流量們的口碑。

還不行？

自己原創不行，這次就拉夢枕貘的《陰陽師》來墊背。

鄧倫內心os：我做錯了什麼，要演一隻憤怒的小鳥，還是半裸的

靈的話可以持續薅夢枕貘的羊毛，不靈的話，他又會準時出現在下一個風口，等著割我們的韭菜。

一定不辜負“郭精明”這個名字。

不過我倒是希望有那麼一天，不用爾冬升，觀眾和市場能直接讓他哭。

好了，今天就聊到這兒。

下期再見，拜了個拜。