飆馬野郎再版有問題嗎

三國裡劉曹煮酒論英雄，一個躊躇滿志，一個韜光掩晦，兩人同是亂世中的陰謀家，酒桌上話不投機，暗裡卻埋下了同樣的心病。

而我這煮酒論JoJo，更像是拉長了說書人的嘴臉，擠眉弄眼只為博看官一哭一笑。哭笑的背後，自有白髮漁樵濁酒相逢的喜悅、信手指點風流人物的暢快，這便不枉青梅煮酒的一番波折了。

荒木早期畫風酷似原哲夫的硬派風格

荒木飛呂彥

也算是集英社的一個怪才，小夥子輕裝出道，正趕上了

原哲夫式

的硬派漫畫橫行霸道的時代。《少年JUMP》厚得像塊板磚，砸在腦袋上能砸出一個豁大的血口，翻開來，滿頁都是衣服被橫肉撐得緊繃的男子在“呼呼喳喳”的亂叫。

《JOJO的奇妙冒險》第一部雖然在人物上勇敢起用了外國主人公，但仍沒能擺脫那一時代漫畫套路的桎梏，許多情節好像是被JUMP的編輯們預謀過一樣。

所幸的是當時還沒脫離

二戰陰影

的日本人群需要這種熱血沸騰的鼓舞，並且競爭職業漫畫家飯碗的人不算多，所以《JOJO》第一部因為

時代關係沒有被腰斬

，並在好評中開始第二部的連載。

荒木畫第一部時就沒有考慮過以後還會有第二部，因此才出現了“齊貝林子嗣事件”。

在原版的第一部中，齊貝林男爵交代身世時曾說

自己沒有妻兒

，但第二部裡又突然冒出個後代西撒·齊貝林，為此好多讀者寫信到編輯部抗議，最後荒木只好在連載的卷末登上道歉信，並承諾再版的時候會更改成“

齊貝林拋下妻兒

”，以此為西撒正名。

這麼一鬧，第二部倒是連載得轟轟烈烈，並首次為《JOJO》博得了一批忠心的看客。

1989年，風華絕代的第三部開始連載，前所未有的『替身』設定迅速征服了大批讀者群。加之荒木此時已經幾乎完全

脫離了原哲夫的束縛

，突出了劇情和創意的光彩，其整體成就一躍到了元老之上，而不會創作劇情的原哲夫永遠都只能敗在沒有好劇本便無法畫出好漫畫的硬傷上。

原哲夫作品

荒木作品

隨著第三部單行本熱銷，OVA動畫和PS遊戲接踵而至，剎那間滿街都可見空條承太郎『真難搞』的經典姿勢，由此也奠定了荒木飛呂彥在JUMP上青山不倒的地位。

第四部在商業意義上是個低潮。

儘管我認為從這一部開始荒木才真正顯出了獨特而極富魅力的個人風格，但和JUMP上同期連載的像《灌籃高手》之類的暢銷作品相比，

一個小鎮上變態殺人犯的故事

顯然不容易引起熱血少年的注意。

因此有一半的讀者紛紛

指責第四部平淡無奇

而向其他漫畫倒戈。

這倒像大浪淘沙，淘盡了看熱鬧的廢材，留下另一半真正發自內心喜歡荒木風格的死忠，繼續揚著大旗前進。

而荒木最終也沒有辜負這批FANS，在1995年底開始了第五部的連載，使他在漫畫上的造詣達到了真正意義上的

最高峰

。

灌籃高手

第五部連載的時候，《灌籃高手》因為

井上雄彥的任性

被JUMP慘無人道的封死，而井上兄也在失業後被趕到了蕭條的青年志上。

JUMP的腰斬是出了名的冷血，險惡的連載環境更有“漫畫家殺手”之稱。

多少名家在這裡功敗垂成，早有原哲夫、鳥山明；近有武井宏之的《通靈王》。荒木飛呂彥在這種錯一步便會跌落深淵的薄冰上泰然而行，不得不將大部分功勞歸在第五部的成就之下。

第五部的劇情環環緊扣、峰迴路轉、懸念迭起，讓多少讀者欲罷不能，而較成熟現實的世界觀設定，又迎合了20來歲年紀較長的讀者，不像網球王子、海賊王、獵人那樣80%的讀者群始終停留在初高中生段。

空條徐倫

第六部的連載一望既知是JUMP的『

人氣無限連

』在作怪（只要是紅火的漫畫便無限制的連載下去，一直連載到讓讀者倒胃口為止）。還好荒木功底深厚，所以第六部穩穩當當的完結，給整套《JOJO的奇妙冒險》畫上了不卑不亢的句點。

而且其主角

空條徐倫

出乎意料高人氣，大概是少年漫畫中鮮有用女性做主角的緣故，更何況徐倫一身中國味道的打扮更讓人懷念起了春麗當紅時的盛況。因為屢次借鑑中國文化和濃厚的科幻味道，第六部在歐洲很受歡迎。

荒木飛呂彥成功的秘訣：黑蚊子多！

在

小畑健派系

當道的時代，

荒木飛呂彥

和

富堅義博

都是JUMP漫畫家群裡的異類，這兩個在人氣下降時都未被剔除的怪才，算得上是JUMP的奇觀。

不過荒木靠的是實力，富堅就有點死纏爛打的味道了。

十幾年來，JOJO一直保持在

不溫不火

的狀態，從未成為最紅的頭籌，也未曾跌落到十名之外。

和大眾口味的《火影忍者》不同，讀者對JOJO這種型別的漫畫：

要麼不屑一顧，要麼死忠到底 ！

火影忍者

其實這種狀態，我認為對漫畫家來說是最合適的，能博得品位較高的固定讀者群欣賞，比招來一大堆牆頭草要好。

平平穩穩，這樣方能長久，頗像五虎將裡的趙雲，一生既無大功亦無大過，行事端正，叫人抓不到把柄，而且自持甚高，讓他人望塵莫及，如此趙雲才能在戰亂的三國活到老死，並留得一身不被玷汙的清名，深得後人敬愛。

荒木便是這樣不得“常勝”，卻立於了“不敗”。

JOJO第七部飆馬野郎

至於當時連載的《SBR》，一週三十來頁的手繪原稿，趕得上月刊的分量，囂張得很。

不過也有人說荒木抱著『替身』的設定不放，擺明了打算把隔夜飯吃到底——就這點來說，我還是比較認同荒木自己的發言：

他曾談過一個人的創作要在一個體系當中，要讓作品成為一個整體，完全拋棄過去並不是明智的做法。

頗有點巴爾扎克《人間喜劇》的論調。

其實荒木在JOJO連載完結後完全可以封筆，從此逍遙自在坐享清福，JUMP上單行本出版數量排行第二的《JOJO奇妙冒險》一版再版，足夠他吃一輩子了。

但荒木並未終止於自己的最高點，而是比以前更加激烈的追求新想法，就這點來說我比較敬佩他（不斷的超越自我，直到成為究極生物。。。）。

對於《SBR》會不會讓荒木功虧一簣的擔憂，我倒是饒有興趣的做旁觀者。看它會在JUMP的商業競爭中

自善其身

到一個什麼樣的程度，和看富堅義博什麼時候被斬不是一樣有趣嗎？（又調侃富堅老爺子，還讓不讓好好玩麻將了。。）

執著於一個漫畫家是不是達到善始善終，我覺得意義並不大，就像終日詆譭《龍珠》敗筆的人，並未意識到自己就是從《龍珠》那時開始長大。

PS：2020年，作為新時代動漫讀者的我們，早已知道：時間已然證明，飆馬野郎的確是一部成功的作品，我個人認為其精彩程度並不亞於其巔峰作品星塵鬥士，而且懸疑風格的第八部也深受粉絲歡迎。而富堅義博依然在年復一年的休刊，復刊。。。歷經15年也沒有被腰斬，可見全職獵人也是何其有魅力的作品啊，哈哈！（我最愛的智鬥動漫之一，沒事兒，千萬不要入坑！）

荒木成也好，敗也好，都不影響《JOJO奇妙冒險》是一部偉大至極的漫畫這個事實。