如果有人問“你喜歡二次元嗎？”，很多人第一反應是“什麼是二次元？”。但問你看過灌籃高手、喜歡聖鬥士星矢和機器貓嗎？只要看過或喜歡就屬於泛二次元受眾。通常我們理解的二次元，就是一群奇裝異服和各種顏色的帥哥萌妹，但其實二次元並非所理解的這些小眾群體。

近年來，國內的二次元消費者不斷在增加，目前，中國二次元消費者已高達2。6 億。或許是這個數字太過於吸引人，使得越來越多的網綜開始開拓二次元這塊領域。然而，資本看好二次元網綜這塊沒有頭部節目的處女地，2015年至2017年間17部二次元垂直網綜幾乎全軍覆沒。因此，打破“次元壁”似乎成為目前一種可行的節目製作策略。

在這樣的大環境下，國內首檔二次元真人秀《我愛二次元》應運而生。《我愛二次元》是一檔服務於二次元受眾、輻射三次元受眾的綜合性賽事，由企鵝影視與絡水傳媒聯合出品、陌陌獨家冠名、騰訊影片獨家播出。

從《我愛二次元》的官方宣傳來看，這檔節目的定位是一檔“服務於ACG二次元受眾，輻射三次元受眾”的綜合性賽事。也就是說，這檔網綜就是想要打破主流文化與二次元文化圈之間的“次元壁壘”。但是，從目前的成績來看，《我愛二次元》無論是在B站核心圈還是大眾群體表現都算不上火，“二次元”這條看上去極具誘惑力的路似乎遠沒有想象中好走。

coser版的《歡樂喜劇人》+《中國新歌聲？

先來說一下導師陣容，總共六位嘉賓組成，其中兩位大魔王人設，一個是陳赫，另一個是孫藝洲，這樣的組合，確實容易讓人想到《愛情公寓》，據說這部戲在二次元受眾群中頗受歡迎。而他倆的主要作用，則是透過“發牌”決定選手的出場順序和PK形式，但不參與帶隊的任務。

至於帶隊的四位隊長，分別是coser界很有名的“嵐陵蕭蕭聲”、“扶蘇”、SNH48李藝彤以及《中國好聲音》走出來的周深。四位隊長隊長會根據選手表現舉牌選人，若只有一人舉牌，選手直接進入舉牌隊長的戰隊，若幾位隊長同時爭搶一位選手時，那麼選手可反選隊長。以此類推，直到所有選手展示完畢，四支隊伍成立，進入正式的主題賽。這種形式跟《新歌聲》的形式很是相似。

從三次元的角度看《我愛二次元》這檔節目，大概可以概括為coser版的《歡樂喜劇人》+《中國新歌聲》。選手們大多會cosplay成二次元人物，唱歌、跳舞、擺pose、演小品，比如選手集英SC集團演繹了一段從基於動漫《銀魂》創作的小故事，選手cosplay成動漫中的人物，雖然從形象上看還原度不錯，但是對於三次元人群來說，沒有關於對這個漫畫的印象，也沒有關於這個漫畫精髓的理解，不過就是看了一出與《歡樂喜劇人》中的小品有異曲同工之妙的作品而已；同時，節目還要時不時地提醒觀眾，這些選手因為自己的愛好小眾不被理解，都有一段為了堅持喜好而催人淚下的過往。

另外，選手在舞臺進行表演，也會得到相應的表演分數，最終分數由兩部分組成，一半是網路投票分數，另一半是現場19位KOL專業評審分數。隊長不參與打分，但被隊長選中的選手，其得分會自動計入該隊，目前還是分組賽階段，這個累計分數，應該會在下一階段發揮相應的作用。

內容，恰恰是二次元世界的核心

近年來，隨著影片網站的強勁發展，“內容為王”被不斷提上日程且向綜藝節目滲透。各型別的綜藝節目不僅在模式上有所創新突破，受眾群眾也在逐步走向垂直細分化。隨著網際網路的不斷髮展，以及年輕一代網路使用者的成長，二次元文化逐漸從“亞文化”的灰色地帶邁進“主流文化”。

二次元文化在國內，一直屬於小眾文化，有關二次元的節目更是少之又少。放眼過往綜藝，“二次元”往往只是節目中的一個元素甚至噱頭。從ACG舞蹈競技類真人秀《舞動次元》，到COSPLAY競技類真人秀《超級變身》，再到戶外遊戲真人秀《二次元大作戰》，以及眾多小體量的二次元網綜，一度讓人覺得二次元網綜遍地都是，但實際讓人有印象的節目，寥寥無幾。

“徒有二次元噱頭”——是《我愛二次元》的目標受眾對它的評價。

“二次元”的核心是ACGN（Animation、Comic、Game、Novel，即動畫、漫畫、遊戲、小說）構建的一個個世界。《我愛二次元》中展示給大眾的舞美、coser、歌曲等都是基於ACGN的再創作和衍生藝術，卻在節目中代表起了二次元，對於二次元群體而言，這無法接受。

很難想象，在ACGN的內容質量良莠不齊、尤其是國內主流文化對二次元尚存偏見的背景下，《我愛二次元》這樣一檔圍繞二次元衍生文化做文章的綜藝節目，能夠承擔打通次元壁的歷史使命。

雖說《我愛二次元》的定位首先是“服務於ACG二次元受眾”，但讓節目方真的去製作一檔只有這個群體才能看得懂的節目，顯然不現實，大概也很難有製作方真的願意冒這樣的險。這正是二次元節目製作方與觀眾的核心矛盾點。

“次元破壁”，讓三次元人群接受二次元文化，實際上是一個遠比我們想象中要浩大的工程——我們需要強有力的創作者進入行業，更需要營造能夠讓創作者精心打磨好作品的環境。只有當優秀的作品足夠多時，ACGN才能與其他成熟的藝術創作形式一樣完成對市場的教育。

高冷的中二，真的能如狂熱的資本所願嗎？

“2。6億消費人群”這個數字確實太具吸引力了，讓二次元成為了現如今資本爭相追逐的群體，都想著花樣地讓這個群體買帳。但是，近兩年率先殺入這個小眾領域的綜藝，如《暴走大事件》、《舞動次元》、《約會次元咖》等都是慘淡收尾。

今年情況似乎有所不同，除了請來陳赫、孫藝洲以及圈內各種意見領袖的《我愛二次元》外，前不久先是優酷和芒果娛樂宣佈打造《超次元偶像》，接著又是我們的“國民老公”王思聰宣佈要與林更新聯手打造“真人Online二次元偶像養成秀”——《次元星計劃》。看到二次元這塊稀缺市場，想要佔領先機分得一杯羹的人不少，但想在綜藝中打破二、三次元的次元壁壘，走通這條路似乎又沒那麼容易。

其實二次元和三次元之間的壁壘是很難跨越的，不是說穿著一模一樣的衣服、頂著一樣的髮型就可以了。二次元裡很多動作和行為是非常誇張的，但是由真人來演繹有時就會過分做作，但是簡省掉，又不足以表現這個人物的特性，所以中間的這個平衡點是很難把握的，所以在綜藝上想要完全表現出二次元，難度可想而知。

而且在二次元人群的屬性也讓次元壁的突破難上加難：二次元群體相對來說比較高冷，他們本身可能並不希望一些不瞭解這種文化的人走進這個圈子。他們分享、購買都是一些純自發的行為，對於與金錢掛鉤會比較排斥。

所以，在知乎上討論《我愛二次元》這檔節目時，能看到很多言論，直白地表示牴觸成為“被圈錢”物件，“資本的洪流無法阻擋，只望還能留有一片真心交流的場所”，一位知乎網友這樣寫道，似乎已經把現在的熱潮與自己的圈子劃分為涇渭分明的兩個對立面。

然而，不可否認，二次元文化再怎麼“圈地自萌”也阻止不了大量資金進入二次元文化圈，讓其成為一種主流文化的趨勢。因此，與其一直排斥、拒絕倒不如尋找一下既能讓二次元接受，又能讓三次元理解的方式。

寫在最後

在各種各樣的二次元形式中，如唱歌、跳舞和舞臺劇等，二次元的核心受眾看的是二次元裡的核心精神、故事以及還原度；泛二次元使用者看的是表演在直觀上的好壞，是否有勾起他曾經看漫畫時的激情，所以大家在節目中各取所需。

話說回來，《我愛二次元》這杆“次元破壁”的義旗舉得可能是有些著急了。但從長遠角度來看，二次元綜藝對整個行業的客觀作用是好是壞尚難以蓋棺定論。唯一能確定的是，想要嘗試打破次元壁的，《我愛二次元》肯定不是最後一個。

作者 | 文創資訊記者 單琳