後弦為什麼不紅

相對與80。90後來說的後弦大家都很熟悉了，後弦為什麼沒有紅 出名的幾首歌，要詞有詞，要曲有曲，要意境有意境，《西廂》《橋段》當時都是非常流行的歌曲。我覺得後弦太過於專注於“原創”的招牌了，聞道有先後，術業有專攻。後弦一個人包攬作詞作曲編曲，結果就是作詞寫不過方文山，作曲作不過渦輪，編曲就更別說了，渦輪身邊編曲早期有四大天王，現在自己單幹了也是能人輩出。這幾個方面無論哪一個都是需要一個人付出大量的精力和時間來鑽研的。或許早期的後弦能夠憑藉靈性，興趣與一些小才華寫出好的歌詞，但是要想十年如一日的產出優秀作品，結局就可想而知了。

一首歌能被流行開，光好聽是不夠的。首先要在ktv裡被大家唱出來，然後才能被更多人知道。個人認為，除了公司包裝這種商業原因以外，後弦的歌不夠流行的原因還有：不夠通俗，不夠好唱。後弦的歌曲才華是毋庸置疑的，對中國風的理解和詮釋達到了一個新的境界，裡面引經據典才華橫溢，非常好聽，而且由於是全創所以詞曲搭配很和諧。但是正因為他的歌曲風格太鮮明獨特，歌詞充滿模糊的故事，典故，意象，天馬行空的穿越劇情，古今對比，回憶過去，艱澀難懂不好記，宮調的編曲風格與通俗歌曲有差別，說白了就是不夠通俗，曲高和寡，再加上週杰倫紅模仿光環壓制，所以能欣賞的人就少。

後弦的才華毋庸置疑，他沒有紅更大的原因是公司問題。東昇傳媒或許考慮到他出道時年紀等問題並沒有好好包裝後弦的意向，不願宣傳當然也不願花錢，在這期間幾個史上最爛MV誕生了，其中記得有一個MV完全是鏡頭對著後弦，後弦一邊走一邊唱從頭唱到尾。本以為換了個公司會好一點，但天浩盛世卻是更坑，天浩希望把後弦和公司其他藝人的風格一致，所以你看到現在的後弦，再也沒有西廂橋段花甲這樣的歌了，取而代之的是越來越多的口水歌和棒子風

作為後弦早期的關注者，從當年還會混跡貼吧參與粉絲定名“仙鶴”，到後來從娃娃臉開始一次次失望至完全放棄，再到現在只會很零星的複習幾首後弦的歌曲，並順勢感嘆一下後弦似乎傷仲永化的可惜。再後來，後弦出了娃娃臉，還是不錯的，可惜再後來的歌，我就一首都聽不進去了。我聽了有限的幾首歌，尤其是所謂“中國風”，毫無靈性可言，更像是多年創作留下的公式。

到現在都能哼出西廂的旋律，海口還是每次KTV必點的歌。初中的時候就開始追，記得是古玩的專輯，然後是九公主。當時後弦應該還是風頭正勁，也在一些頒獎典禮上露面。關於後來為什麼不紅的原因，我覺得罪魁禍首就是那個東昇經紀公司，在後弦最紅的那段開始沒有一點作為。其次可能真的是後弦出道的時候年紀就不小了，本來是屬於創作型歌手，奈何傻逼經紀公司死要學韓風包裝成偶像歌手，現在越走越下。其實後弦如果能堅持原來的曲風和創作，繼續走小眾清新路線也能有出頭之日，或者參加選秀，參加誰是歌手這種比賽。哎，可惜可惜啦

之前看有一個網友提到，說後弦的歌沒有情感。這個也是一個問題，但不是最核心的，因為作為play精神的r&b和嘻哈音樂，似乎情感不是最核心的，你看gai他的歌除了憤怒之外有那些愛恨情仇的煎熬麼。後弦最大的問題就是編曲。以前我年輕的時候聽流行歌，有些歌旋律狠抓人但是聽聽就膩煩了。有些歌第一遍聽不覺得驚豔，可是卻越聽越舒服。區別就在編曲。舉個例子，同樣一首望春風，鄧麗君的固然好聽，可是陶喆的編曲讓整個歌煥發了新的生命。其實好的編曲，真正好的編曲不是什麼好的都往上放，恰恰相反，是做減法。刪繁去簡，因勢造型，突出作曲的最優感。這就需要特別有經驗的人來做。甚至需要多個有經驗的人來做，最終取最優解。周杰倫能最終甩開陶喆和王力宏林俊杰，除了他本人十幾年如一日的強悍旋律創作能力，當然要歸功於團隊鍾、堯、林的強悍又相得益彰的編曲。

你喜歡歌？還是喜歡人氣，讓周圍的人說，這是後弦，哇哦，很可惜，時代只會朝著前走，小眾的只能是隨波逐流，在這個思想混雜的時代，保持自己的狀態何嘗不是一種幸福，人紅是非多，何況中國並不缺少這樣的明星，他有了初戀妻子，有了可愛女兒，有了自己的道，這樣就很好，年近40歲了，還去談論這些幹嘛，要紅的人很多，畢竟掏糞這些才10多歲，他們路很寬，所以後弦呢，還要給他定位什麼路線？中國風？校園風？中國風現在 他已經漸漸脫離 宮殿視乎是想要迎合 “主流的中國風”再也不是古玩的 哆咪嗦 這麼震撼了，校園風？幻想系？讓快40的人了還這麼折騰， 我認為 就這樣挺好的，他也有了自己工作室，這10年應該有了不少本錢，可以試著以後轉為幕後，或者像小柯一樣也挺好的。