同為東北籍笑星，大鵬和沈騰常被人們拿來作對比。如果就行業履歷來看，作為趙本山高徒的大鵬自然比沈騰要稍微輝煌那麼點，出道比沈騰早，平臺比沈騰高。當大鵬的《大鵬嘚吧嘚》、《屌絲男士》已經風靡網路的時候，沈騰卻依然在話劇團裡演著情景喜劇。

弔詭的是，早已經在網路中積累了大量人氣的大鵬，和僅僅在話劇圈子有小範圍名聲的沈騰，一旦進行電影票房pk，結果卻是大鵬稍遜一籌。這種奇怪的現象究竟是怎麼造成的？容小編幫大家分析分析。

在具體分析之前，小編先對兩人的票房pk過程進行一個簡要回顧：

第一輪pk發生在2015年，大鵬的《煎餅俠》對陣沈騰的《夏洛特煩惱》。

最終票房：《煎餅俠》11億多，《夏洛特煩惱》14億多，後者以微弱優勢取勝。

第二輪pk發生在2017年，大鵬的《縫紉機樂隊》pk沈騰的《羞羞的鐵拳》。

最終票房：《縫紉機樂隊》票房4。57億，《羞羞的鐵拳》票房21億。

從不同時間段的pk情況來看，大鵬與沈騰的差距是在不斷擴大，那麼造成這種現象的原因是什麼呢？

首先分析兩人的受歡迎程度。

明星的受歡迎程度始終是動態變化著的，至少在2015年時，大鵬由於網路的發達，攜《屌絲男士》的人氣，可謂是風頭正勁，而沈騰當時只在現場看過《開心麻花》話劇的觀眾群中有人氣，而中國愛看話劇的人又有多少呢？

所以一開始大鵬在人氣上是有優勢的，這也正是很多人衝著《屌絲男士》的熱鬧去觀影，硬是把《煎餅俠》抽到了11億票房。

而後來的事情大家也都知道了，《煎餅俠》的口碑非常糟糕，無論是豆瓣評分還是網友吐槽，幾乎全是一片倒戈之聲。

而與此同時《夏洛特煩惱》卻迎來了票房和口碑的雙豐收，沈騰的精彩表演第一次在全國範圍內得到了認可，從此與大鵬在人氣上平起平坐。

這次看似受歡迎程度的消長，其實在很大程度上反應了另一個事實：喜劇的“劇情為王”效應。

事實上，大鵬敗就敗在劇情，而沈騰贏也贏在劇情，哪怕一開始兩人人氣差距巨大，但是劇情上反差彌補了回補了這種差異，最後還產生了後來居上的效應。

在這裡小編補充一句，兩人的演技都非常非常精湛，可以說是少有的喜劇表演天才，都很受觀眾喜歡，本人實在看不出誰演得更好。

下面分析第二點，兩人的身份定位。大鵬在電影裡是自編自導自演，忙的不亦樂乎；而沈騰僅僅做好了自己本職工作——演員。

小編一直非常承認大鵬的演技，同時對大鵬的編導能力有著較大的質疑。我認為，大鵬給人的感覺就是一個在場景小品編排過程中能抖點小精靈的作者，所以，他在自我創作《屌絲男士》時候如魚得水，能夠簡要的把一個簡單場景、人物的互動與交流闡釋得明白生動，還懂得如何抖包袱。

但面對至少九十分鐘的較大架構的電影劇本創作，大鵬就心有餘而力不足了，《煎餅俠》和《縫紉機樂隊》都犯了內容主次不清，情節安排節奏不當，輕重分寸拿捏不清的毛病。這也正是他電影每況愈下的重要原因。

反觀沈騰，把編劇和導演的工作交給更加合適的閆飛彭大魔去做，自己只負責演，一方面輕裝上陣，另一方面也確實讓有本事的人發揮了自己的能力，所以整部電影的劇情質量要比大鵬的高得多。

有些電影劇情鑑賞能力不高的觀眾，可能對這點會有意見，他們可能認為第一輪pk《煎餅俠》劇情確實不如《夏洛特煩惱》，但是第二路pk《縫紉機樂隊》的劇情感覺比《羞羞的鐵拳》好。

這部分觀眾之所以覺得前者比後者好，原因其實很簡單，因為《縫紉機樂隊》的立意比較高，有夢想追求，而且煽情也做得很到位，對於情緒化較重的人來說，確實容易感動，所以印象更深。而《羞羞的鐵拳》編造了一個現實生活中不存在的男女靈魂互換的事件，從頭無聊到尾，感覺意義上不如前者，所以就覺得劇情也不如前者。

而實際情況是，講一個什麼樣的故事，和怎樣講好一個故事是兩個概念。《縫紉機樂隊》的立意是高遠，愛情、友情、青春的激情與夢想什麼都想包含進去。可惜大鵬的謀篇佈局的能力太差，在新增這些元素的時候常常東拉西扯，顧頭不顧尾，最後讓情感高潮的表達顯得非常的生硬和無力，在內行看來整部戲基本垮掉。

而《羞羞的鐵拳》雖然情節荒誕，但是有禮有節、簡單明瞭地講完了一個懲惡揚善的故事，編劇寫的暢快、觀眾看著舒心，出門就給好口碑，吸引更多的人來看，才造成了票房是大鵬四五倍的結果。

最後，在對市場熱度的把控力之上，沈騰團隊遠遠強於大鵬團隊。沈騰的背後，是開心麻花主創的支援。開心麻花作為縱橫華人世界十多年的喜劇話劇唯一天團，在現場表演時能常常觀測到觀眾的第一反應，所以他們在研究怎樣的笑料才更具有喜劇效應的經驗上比在網路中搞短劇只看得見評論看不見觀眾具體表情的大鵬團隊更加豐富。

所以說沈騰的最終勝利，很大程度跟他更接地氣有關。

綜上所述，我們發現大鵬的電影票房不如沈騰是順理成章的事情，是符合自然發展規律的。

小編也希望兩位喜劇天才互相取長補短，共同進步，為中國的喜劇發展做出更大的貢獻。