有一首歌詞什麼的落寞

大家好，小編今天為大家帶來陳奕迅的相關娛樂資訊，一起來看一下吧。

當陳奕迅12歲的時候，他去了英國學習，作為一個年輕的男孩，獨自站在一個陌生的街道上，這也許是第一次對分離和孤獨有一種模糊的理解。當他回到香港的第一年，他買了八五年所有的金曲錄影帶，並毫不猶豫地返回英國，這成為唯一的溝通方式，他的故鄉。後來，隨著一個“望月”正式出爐，他釋出這首歌的目的，不是謀生，而是一個喜歡這個行業的歌手。

那些純樸的用心已經被歲月磨滅了，但你仍然可以看到他賦予每一首歌新的生命力，頑強和溫和的力量，使他具有頹廢和神奇的歌唱能力，所以我經常聽到“這首歌如果奕迅來唱”。他的嗓音他的技巧會唱為什麼樣，正是因為他堅持這一品質，陳奕迅這個名字才仍然可以自豪地站在中國音樂中。

我記得林夕在一次採訪中說：“和他一起工作已經有很長時間了，當他10多年前剛開始工作時，我為他做了一首歌。當時，他是一個模仿歌手，但卻是一個熱愛音樂，有偉大思想的人，是那種先讓自己瞭解歌詞然後表達出來的人。歌唱家，尤其是他結婚後。在我完成歌詞之前，比如“十年”，他負責演繹而已，現在他似乎有了越來越多的想法，必須明確每一個詞，他才能夠鬆一口氣唱歌。因為如此嚴肅和專注，他也能表達自己的感情，讓自己投資，讓人們傾聽它。畢竟，唱響共鳴的前提是他的第一步。

陳奕迅不僅在歌詞中“討價還價”，而且即使在公開音樂會上，也有一種固執。在一零年的演唱會上，陳奕迅正在深情的演唱，一個女歌迷的叫聲，突然打斷了他的感情中最集中、最高潮的部分。一下子全都散去了，奕迅對那些聽不到這首歌的聽眾非常失望。於是他即興創作了一首抒情詩，華語翻譯道：“為什麼每晚這裡都有一群人吵鬧？”然後進入歌唱，

我看過很多他的演唱會，大部分時間的演出都沒有舞動，燈光打下去的舞臺上只會有它一人，控制著一首歌並不是那麼灑脫，沒有不必要的修改氣氛。如果你做得不好，可能看起來很冷，但是當陳奕迅認真地唱歌時，很可能這些修改會成為負擔，甚至觀眾的哭喊也會有點鍍金。

我們陶醉在他的歌聲中，他陶醉於這首歌本身。在這背後，無論是回到舞臺還是回到演播室，你都能聽到一種真誠的情感控制，而不是技巧。

有點故事的人聽到他的歌后，總會讓你嚐到你的心，聽到心痛，聽到你的臉。快樂或直接，或悲傷，或歇斯底里，或簡單和溫暖，只要他張開他的嘴，他只是他自己的宇宙。一首簡單的歌，從他口中唱出卻能夠穿越你的記憶，一首簡單的歌卻給了你最真實的感覺。寥寥無幾的詞卻包含著濃濃的情感，歌唱出了許多滄桑。

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