樣板戲一詞近些年爭議頗多，那麼這些劇目到底是不是經典呢？這些劇目到底有沒有影響力呢？

我們今天就來聊一聊。

樣板戲產生於“文革”這一時期，而這也恰恰是許多人反對這些劇目的一個重要原因，其實這並不正確，為什麼這麼說呢？

其一，樣板戲產生這一時期卻並不代表沒有藝術價值，就像傳統戲產生於封建社會一樣，不能說否定封建社會了，然後隨之而來也將這些傳統劇目都否定了。所以說，對於樣板戲也應該是這樣一個看法，那就是不能夠偏激的否定。

其二，那就是對比一下。樣板戲的創排其實在上世紀五十年代後期就已經開始進行了，當時並沒有稱作“樣板戲”，而是革命現代戲。而這一時期創排出來的《節振國》、《白毛女》、《紅燈記》、《沙家浜》、《智取威虎山》、《奇襲白虎團》、《龍江頌》、《杜鵑山》、《平原作戰》、《磐石灣》等等都是精品。可是從上世紀八十年代到如今已經幾十年了，但是京劇界似乎並沒有創排出什麼優秀的劇目，可以說幾十年創排出來的新編戲花費很大，一出都是幾十萬、幾百萬，結果大多數都是慘淡收場，當然了也有成功的劇目，只不過是少之又少。

其三，那就是樣板戲到底有沒有藝術性。其實嚴格意義的來說樣板戲以及這一時期創排出來的革命現代戲劇目極高的藝術價值。這種藝術價值是從題材、唱詞、音樂、唱腔、表演、化妝等多方面的。從題材上由傳統京劇才子佳人、帝王將相的題材轉變為歌頌工農兵、歌頌英雄，這是一種成功。而在唱詞上與傳統京劇也有所不同，樣板戲以及革命現代戲的唱詞更加的提氣，就拿一局“今日痛飲慶功酒，壯志未酬誓不休，來日方長顯身手，甘灑熱血寫春秋”，就是這一句不僅僅有藝術性，還十分的有精氣神。在音樂上樣板戲採用了中西結合的方式，並且取得了巨大的成功。而在表演上那些主演都是精益求精反覆挑選的，尤其是選擇角色之時看重適合不看重名氣。最後，那就是在化妝上，傳統京劇講究的是粉墨登場，並且戴髯口、貼片子，而樣板戲則不同那就是貼近生活，也就是更加的生活化。

其三，那就是樣板戲以及革命現代戲到底有沒有生命力。其實樣板戲以及革命現代戲一直以來都是頗受歡迎的，正如著名的京劇表演藝術家劉長瑜老師所說，她演出傳統戲《春草闖堂》，然而結束後如果不唱一段《紅燈記》，那麼觀眾不讓下臺。這就說明觀眾對於樣板戲以及革命現代戲的喜愛絲毫不次於傳統戲甚至高於傳統戲。

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