絨面紙照片好不好

現在的攝影已經非常普及了，不能說人手一臺相機，但至少是人手一臺手機了，而且現在的手機的拍照功能也是越來越強大了，很多喜歡攝影的人都會隨時隨地的拍一拍。拍的多了，比的自然也就多了，當看到別人的作品時就會想：為什麼我拍的不如他好呢？

這種情況是非常常見的，然後每次拍攝之後都會覺得自己照片總有什麼地方不好，但是又不知道那個地方不好。所以就陷入瓶頸，技術一直上不去了，很多人熬不過瓶頸期就想要放棄攝影這個愛好了。

那麼今天，就給大家說說你的攝影作品到底是哪些方面不夠好！

主題不明確

說到主題這個名詞，有的人就會說，每個人的表現方式都是不一樣的，我就是要用對比強烈表現主題，甚至我就是要用失焦來表現主題，為什麼不行呢？為什麼就不能說是一張好作品呢？關於這個問題我想說的是“攝影無定式”其實你說的對，怎樣的表達是自己的感覺，目的達到都行，但是問題是你真的用你的想法表達出主題了嗎？你是否做到別人一看到你的作品不知所云呢？也許你說這是抽象！那我就無話可說了，畢竟我欣賞能力還是很有限的。我想說的是，不管是什麼方式，能把主題表現出來的都是比較成功的作品。

構圖

構圖是個老生常談的問題了，我的上一篇文章講的就是幾大攝影錯誤的構圖，大家有興趣可以看看。構圖是攝影的靈魂，它取決你的畫面是不是美的。上一條為什麼我說把主題表現出來是“比較成功”，為什麼加個“比較”因為表現出主題，你畫面不好看，沒有美感，又怎麼能算的上是一張好作品呢？人家的攝影都把主體物放在黃金分割點上，你偏偏放在畫面一側，造成畫面的左右失衡，這樣的畫面怎麼會給人美的享受呢？所以攝影，一定要學好構圖，構圖也沒有什麼準確的方式，就是在主題突出的情況下，怎麼好看怎麼拍~

用光

攝影用光是特別重要的，因為攝影本來就是一個光與影的藝術，學會怎麼用光，就相當掌握了光與影的變化，那還怕出不來好照片？光線就是在構圖這個骨架上為畫面添上顏色，讓畫面看上去層次豐富，色彩平衡。這就是怎麼用光。不同的光線在什麼地方拍攝，拍攝的機位怎樣才好，什麼時間段拍攝，這些都是要提前的想好。掌握住它，才能拍出好照片~

畫面太普通

不知道大家有沒有想過，我在這個地方拍攝的作品，別人在這個地方按一次快門，就會和我出來一樣的效果呢？我反正經常這樣想，會不會我拍攝太簡單了，誰都能拍的出來的東西，那這張作品不就沒什麼價值了嗎？所以我們拍攝的時候一定要留意一些稀缺的場景，讓別人沒講過或者不常見，這樣拍攝出來的就會給人一種新鮮感，或者極端天氣下，拍攝出的東西是可遇不可求的。所以說風光攝影是靠天氣吃飯的呢。

技術不夠強大

舉個例子，拍攝煙花，你會用什麼方式拍攝？普通的調整好曝光按下快門嗎？那樣的畫面會美嗎？我相信大部分人會用慢快門拍攝，因為這個樣子的話，煙花會留下一個運動的軌跡，看起來比一個個小光斑要好看的多。同種方式拍攝還有星軌、車流、光繪一些特殊的手法去拍攝。比如說慢門拍攝、多重曝光、頻閃等等，難度係數越大，拍攝出來的就越新鮮 。這樣的拍攝方法特殊，而且難度係數也比較大，所以要好好的學習才行~

沒有創新

說白了，攝影太多了，普通的人家早已看厭，這個時候你不創新，你就會慢慢的out。所以拍攝一定要有創新性。有的時候會用特殊的拍攝手法，有的時候會用特殊的拍攝角度等等，怎麼用還是得看自己。創新這個東西沒人能教，教出來的時候就不是創新的了。所以保持一顆善於觀察的心，在身邊的普通的世界裡找出陌生感，這才是創新。所以不管怎樣，都要認真的學習啊~

畫面出現的問題無非就是這幾個，注意一點點，你就會發現自己的拍攝一天比一天 優秀了~好啦，今天的分享就到這裡，喜歡的關注哦~