大平光是什麼意思

想不到，余男下凡拍攝的電視劇也撲了。

這幾年，電影咖拍攝電視劇成了主流現象，比如6月中旬，周冬雨新劇《千古玦塵》。

這是周冬雨剛剛湊齊三金影后的新作，一經上線就響徹業界。

可惜，與熱度相形見絀的是質量水平，4。9的分數再次將周冬雨的下凡大業打散，在加上章子怡的《上陽賦》，兩位高高在上的謀女郎在熙熙攘攘的婆娑世界打了個碰頭。

這不，兩姐妹寒暄沒幾句，拿下8個影后的余男從天而降，栽了個大跟頭。

——《謊言真探》

誠然，嚴格意義上來說，這並不是余男的首度下凡。

早在2018年的《東方華爾街》中余男就有參演，但鑑於後者是一部只有5集的迷你劇，而作為雙雄題材余男的戲份也並不大。

所以這部《謊言真探》，余男作為大女主，絕對算得上是第一部電視劇的代表作。

為了恭迎余男的下凡，很多自媒體大V或是自發或是“合作”都紛紛跑來幫助造勢，從劇情到演技全方位無死角尬吹，不泛溢美之詞。

好像發現了什麼寶貝，走街串巷生怕旁人不知。

這個現象，相信對影視作品稍有關注的讀者都會注意到。

到底有沒有這麼好？

懷著期待的心情，我打開了這部電視劇。

《謊言真探》

電視劇《謊言真探》出自芒果臺的“芒果季風劇場”。

為響應廣電局對動輒七八十集註水劇的管控，芒果臺特別製作了這個計劃，對標美劇水準，意在推出少集數、快節奏的高質量作品。

此前，由曹盾執導，秦昊、尹昉主演的《獵狼者》就是出自該劇場。

正如芒果所保證的那樣，劇集短小精悍，只用了短短8集就結局殺青，而每集將近1小時的時長在加上曹盾對鏡頭的執著追求，更是令人讚歎堪比電影一般的質感。

《獵狼者》成功了，無論是熱度還是口碑都取得了不俗的成績。

可沒想到，第一步走得四平八穩，第二步就摔了個跤。

作為該劇場的第二部作品，除了自媒體鼓譟之外，《謊言真探》從21號上線以來就一直不溫不火，總熱度榜最好成績就是上線首日的第4名。

到現在，連自家的榜單都擠不進去前3。

（吹半天，也沒人看啊。）

論口碑，這就更蹊蹺了。

很多大V尬吹文章下面的評論區中，我發現，讀者不僅沒有跟著迎合，反而有些唱反調，與歌舞昇平的輿論背道而馳。

要說余男這部劇為何至此？

到底該信大V尬吹還是作品的實際表現？

看完之後，我想已經有了答案。

余男的“下凡失敗”

先放結論：

我覺得不好看。

當然，這個觀點僅代表我自己，下面我將從3個角度分析，余男這部劇到底是怎麼個“難看法”。

一：製作不行

影視作品，當故事完全展現在觀眾之前，它的畫面影像才是首要參考物件。

或許是這幾年被突飛猛進的國產劇慣壞了，現在人們談起電視劇鏡頭，首先出現的詞就是“電影感”。

這種感覺是建立在精緻的服化道，考究的打光，刁鑽的鏡頭角度，以及複雜的排程與敘事節奏的剪輯上。

說白了，就是六個字：

投資大，導演強。

比如《獵狼者》，曹盾的鏡頭一向是能俘虜觀眾刁鑽的審美，開篇就一個航拍大全景，燈光一律用人造光主動參與，沒事兒還搞下一鏡到底。

電影感十足。

此外，之前的高分劇集《覺醒年代》、《沉默的真相》等等，光是鏡頭屬性就足以令觀眾看到實打實的投資與導演的“腦力工作”。

《沉默的真相》經典鏡頭：三位合一

到了這部《謊言真探》，簡直是判若雲泥。

該劇的畫面呈現給我一個感覺，就是很像十年前8點檔的家庭注水劇。

一水兒的大平光，畫面沒有縱深，沒有分割，連當下導演用爛的“德式斜角”都沒有。

布光上就全程自然光，分鏡構圖全平視中景，完全沒有鏡頭語言，服化道和色彩搭配方面也是隨便應付，有時甚至被拍攝人物的臉上都缺少光源。

導演像是在錄學校部署的畢業任務一樣平鋪直敘，在剪輯上更是沒有一個情緒點。

雖然真實，但沒有任何可看性。

我記憶最深的一場戲是兩個主角坐下來吃飯，導演竟讓他倆並排坐著，用一個鏡頭就交代了對話，連正反打都省了。

而且，劇組給我的感覺還很窮，為何？

他連斯坦尼康都沒有，全程手持拍攝，可能是知道自己鏡頭資訊太單調了，索性就晃動攝像機讓觀眾看不清楚。

連拍個咖啡杯都拍出海盜船的效果。

這一頓晃，不僅我晃暈了，萬千網友也被晃得東倒西歪，甚至為“攝像師是否患上帕金森”展開了激烈討論。

一位網友還產生了“在船上看劇”的錯覺。

有暈車暈船體質的網友，可以透過觀看本劇來鍛鍊身體的抗暈能力，如果你未來想當宇航員，建議看三遍。

二：劇情太平。

該劇的型別是“

測謊師刑偵短劇

”，又是測謊元素，又是刑偵題材，怎麼看都是一部燒腦大劇吧？

可偏偏，它是小豬佩奇。

（沒有侮辱小豬佩奇的意思）

劇情的關鍵致命點是：太好猜了。

拿第一個故事舉例。

妻子捅了丈夫19刀致死，在行兇後該女子也很快認罪，可問題的關鍵點在於作案動機，余男飾演的測謊師“

凌然

”的任務就是找出作案動機，從而對女子合理判決。

這個故事分兩集講完，第一集中反覆出現“鏡頭”“攝像機”等字眼，再到妻子的一番話，結尾彈幕就猜出了作案動機。

“因為丈夫欺負了孩子吧？”

然後，故事的結尾果然不出所料，正是這個動機。

而觀眾就在這種明知結果的前提下，堅持看完了第二集。

這也就罷了，畢竟在結果被猜出來之前，還陸續出現了一男一女兩個新角色，整個計劃的實施也算有可看性，也不算浪費時間。

結果到了下一趴，直接就成了從結果倒推的流水賬。

3-6集講的是兩個案件，分別是“撞人案”和“墜樓案”。

撞人案一開頭，一位女孩走出賓館，飛出一輛紅色跑車將其撞死，跑車的車主是一名富二代，據本人供述，那輛紅色跑車是被員工偷走了，他並不知情。

演到這裡，網友不約而同的猜測：

該不會是富二代找人頂包吧？

結果主角一行人又找到肇事員工女友，又找富二代盤問，死者的資料也調查了個遍，最後得出：

沒錯，你們猜對了，就是一樁普普通通的頂包案。

我。。。？？！？！！！？！！？

第二個案件更快。

“墜樓案”講的是某小區一位小保姆墜樓，警方到達現場後，發現業主成員為一位六旬老人和他的女兒。

此時，網友再度腦洞大開：

“該不會是老頭和保姆有不正當關係，女兒把保姆害死了吧？

然後主角團隊又是問老人，問保姆生前的好友，又問問女兒，轉了一個大圈，最後得出結論：

就是老頭和保姆日久生情，女兒不想有人分遺產，給保姆激將跳樓了。

沒毛病啊老鐵，你們又猜對了。

從案件的一開始，幾乎是所有人都猜到了兇手是誰，甚至連動機都琢磨個八九不離十，而劇集愣是在這種毫無懸念的氣氛下，照本宣科地完成了劇情的填補工作。

讓一個本來應該攥著拳頭不告訴你“到底誰是兇手”的刑偵懸疑片，變成一檔“我為何殺他”的親情綜藝。

根本不怕劇透，因為連劇本都沒有。

三：推理開掛

在創作劇本過程中，編劇必須遵守一個規律，就是讓正反派旗鼓相當，這才能引發出“道高一尺魔高一丈”的精彩戲劇性效果。

那麼，兇手即便在人群中也依然那麼耀眼奪目，讓人一眼就能認出來，正方的能力該如何制衡這種關係呢？

編劇大筆一揮：

上才藝。

主角團隊分為女主方、男主方和局長，完全可以這麼說：

這部劇裡除了余男的角色之外，就沒智商線上的人。

比如邢佳棟飾演的男主，吊兒郎當、啥都不懂。

女主所涉及的測謊流程他一點都不明白，去詢問受害者親屬，不僅案件沒進展，還恬不知恥地收個扇子把玩，連案發現場好幾個疑點都是下屬發現的。

從第一集到第六集，哥們就逮了一個小偷，這點功績還沒他吃過的包子多。

幹啥啥不行，吃飯第一名。

還有局長，作為正方的頂頭boss，編劇把他寫成了和稀泥能手。

從第一個案子到後來，他只要碰上事兒就是一句話：“沒那麼複雜”，不管動機是否合理，就知道蓋棺定論開始抓人。

緊接著女主一邊攔著局長武斷抓人，一邊又私下查案，這才水落石出。

連網友都吐槽：

這局長每次都那麼兩句話，也太好當了吧？

而余男的角色也是矮子裡拔高個，猴子當了山大王。

畢竟案件並不是用什麼“本格推理”來推動的，女主每一次都是透過測謊儀來得出結果。

犯人說實話就是黃色，說謊話就變紅色。

說白了，這就是個外掛，就算女主直接把所有人抓來問個遍，只要你腦洞夠大，也能問出結果。

畢竟測謊儀就是公雞中的戰鬥機，不會錯。

看完前三個案件，主角團隊破案的手法完全一致：

先是兇手犯罪→主角詢問周遭人員→測謊儀檢查對錯。

然後，啪嗒，兇手就這麼招了。

屢試不爽。

總之，這部《謊言真探》既沒有“真”，也沒有“探”，更沒有“真探”，所謂的“謊言”從頭到尾就是一臺無所不能的測謊儀。

他不是內地版《讀心神探》，更不是國產版《別對我說謊》。

唯一的優點或許是證明了：

44歲的余男，依然可以美得令人心跳驟停。

——全文完。