文|令狐伯光

國慶檔已經過去好長一段時間，整個國產影視圈一片蕭條。而說到今年國慶檔的話，《深海》沒有定檔可以說是很多動漫迷的遺憾，這個再加上之前上映的《新神榜：楊戩》（下稱《楊戩》）口碑，票房不如預期。

最終我們都會發現一件事情，目前在明顯可能超越的《深海》上映之前。

這幾年上映的國產動畫電影，從《楊戩》到《白蛇2》，從《雄獅少年》到《姜子牙》等等。已經過去三年時間了，仍然沒有一部國產動畫電影口碑，質量，票房，影響力超越了《哪吒之魔童降世》。

這部動畫在上映時期創下的成績自是不用多講，而且當時的口碑也是盛讚。但是上映過後時至今日，網路上關於批評這部動畫的言論開始多了起來，結果就是三年過去了，如果2023年國慶檔《深海》沒有上映，很可能就是四年過去了，仍然沒有國產動畫能夠超過它。

那麼，這部很多人覺得被高估了的國產動畫電影，為何能成為國產動畫電影天花板呢？

和《哪吒鬧海》相比，《哪吒之魔童降世》完敗？為什麼

哪吒在中國可以說是除了孫悟空過後，最為影響力的一個神話人物，這個近現代後的影視文化作品也是不計其數的，好比國產動畫，這兩個神話是中國動畫不同階段的代表作品。

計劃經濟時期中國動畫巔峰是孫悟空的《大鬧天宮》，2015年開啟國產商業動畫的是《大聖歸來》。藝術動畫再創輝煌的是《哪吒鬧海》，這個《哪吒之魔童降世》也是中國商業動畫新巔峰。

我相信很多人都看到批評《魔童降世》的觀眾，其落腳點就是說不如《哪吒鬧海》的表達。那一部表達是反叛，這一部的表達不是，所以就比不上了。

《哪吒鬧海》的核心價值觀是反叛精神，反叛的是以李靖為代表的傳統封建糟粕，淚點在於哪吒的抗爭與自我毀滅，價值表達可以自洽；《魔童降世》的哪吒的核心價值觀是迴歸家庭，淚點在於以李靖夫婦為代表的對兒子無私付出精神。

我個人認為大價值無可厚非，小細節完成度上面差了點而已。

哪吒這一形象從《封神演義》之後，歷經數次改動，每一形象的核心都不同，但形象上哪吒都是一顆捶不扁煮不爛的銅豌豆。

《封神演義》的哪吒是殺心極重的二世祖，七歲洗澡攪動海水，無故殺敖丙抽龍筋給李靖做腰帶，還在龍王上天時作弄毆打龍王。

也正因為殺心重，才在討伐紂王的過程中屢立奇功。

哪吒是一把劍，只是他不知殺誰，李靖又以玲瓏寶塔約束之後，他才真正成熟。

《哪吒鬧海》的話，如果按照有些網友的批評，這部動畫對於《封神演義》也算是魔改，沒有反映原版的精神，這部動畫對於哪吒的形象做了改變，按照現在的說法是“洗白”了。

先是由於龍宮不降雨，夜叉強搶童男童女，哪吒挺身而出才有了抽龍筋的禍事；之後龍王告狀不成反被羞辱才水淹陳塘關，哪吒為了救陳塘關的百姓，與李靖決裂後自刎而死。

之後李靖視哪吒為妖孽阻止其復活，太乙真人只好用荷葉作為哪吒的身體，承載其靈魂，這才有了後來的戰績。

這一版的哪吒體現的是抗爭精神，對龍宮和李靖為代表的壓迫勢力的抗爭。

《哪吒鬧海》的時代鼓勵的是寧折不彎的反叛者，當然選擇後者。天地大旱後按規矩辦事貢獻童男童女、攪動龍宮後給龍王賠禮道歉的是李靖，代表的是不合理社會規則的衛道士。

哪吒生於這樣的土壤，非但沒有被同化，反而自刎以明志，與李靖維護的舊勢力決裂。然而，由於本身力量弱小，作為反抗的先驅，只能吟一首“我自橫刀向天笑，去留肝膽兩崑崙”而無奈隕身。

有些人可能會認為，新版在

價值觀上面就不如《哪吒鬧海》了，新版哪吒剛出生即拆家放火，雖然本念為善，但經歷了一次災難的村民已將其視為不祥之物，更何況哪吒之後又數次暴走，村民的行為本就無可厚非。

哪吒最後成為陳塘關守護神，關鍵是在李靖夫婦對哪吒一次次的容忍和耐心教導，令人動容，不過哪吒是李靖夫婦的兒子，闖出了禍事卻要陳塘關百姓一起承擔，說不上弘揚自私的價值，但確實就落了下乘？

表面上確實是這樣，但新版在表達上面還是有更深刻之處的，只是沒有深挖。

親子教育，人心的偏見是座大山？《哪吒之魔童降世》並不簡單

《魔童》在表達上面還是深刻的，可惜的是導演為了商業上面的成功，也就是笑點，淚點和燃點放棄了深度的挖掘。

電影裡，哪吒和龍宮妖怪，陳塘關百姓，還有哪吒父母的關係為何那麼糾結？

原因是太乙真人貪杯誤事，還有申公豹搞事導致靈丸和魔丸互換，剛出生的哪吒有魔性大鬧四方嚇著了陳塘關百姓，雖然被乾坤圈壓制住了魔力，但是陳塘關百姓確實領教過魔童帶來的破壞。

陳塘關百姓害怕哪吒，討厭哪吒是情有可原的。

問題是，被壓制住魔性的哪吒又是善良的，他是小嬰兒的時候他父親李靖上天就幾年了，母親要打妖怪保護百姓沒空。他的內心是孤獨的，想要有朋友，結果出去就被村民們欺負，討厭，扔東西亂打。

哪吒不理解陳塘關百姓，還有不理解父母又是正常的，邏輯上撐得住。

這個試圖緩和雙方關係的就是李夫人，

李靖離開的日子裡，李夫人依然在斬妖除魔，本職工作並沒有荒廢。並且擔心哪吒和村民們矛盾激化，還製造了結界不讓哪吒出去玩。

哪吒貪玩經常跑出去玩，但是和村民們的互動，更多的都是那種你逃我追小打小鬧的樂子，本質上並不壞。後面的劇情就不講了，是申公豹搞事要擴大矛盾。

後面按照李靖的計劃他固然要死，所以他抓了海夜叉來給哪吒洗刷冤情，他希望哪吒和村民和解。哪吒有能力也有意願去除魔保民，缺的只是教育和大家的支援。

哪吒本來就是天地濁氣所化，窮兇極惡是天性，欺負人算什麼，殺人吃人才正常，但李靖夫妻用父母之情把人性補進哪吒心裡，硬是把這歪脖子樹給捋直了，把一個天打雷劈的魔頭，教化到願意除魔救人，這不是大功德？

這部電影的價值觀討論其實挺深刻的，龍王和李靖父母不是顯著的對比？

一邊是功利教育，視子女為道具，為達目的不惜犧牲一切，像不像某些中國家長？

一邊是父母的大愛。即使哪吒在家寂寞，說封家就封家（奈何封不住），不是無條件的溺愛。每天在外奔波也想陪哪吒玩，就是替哪吒死也是默默地付出。

拍龍王父母是給中國家長看的，只培養孩子才能是不夠的的，人才人才，先做人方成才。

拍哪吒父母是給中國孩子看的。你的父母不溺愛你是為你好，也是為別人好。你的父母可能就像李靖夫妻一樣只是凡人，需要為生活奔波，但他們還是把最好的留給了你。

這部動畫的核心這是第一層，其實它還有第二層。

第二層就是關於善與惡關係的討論，上面說過村民討厭哪吒是因為他出身是帶來的破壞，正常。哪吒被壓制住魔性只是個普通小嬰兒想要朋友，結果不被村民理解，所以搞起破壞，也能理解。

但這一層背後的討論就沒有深入下去了，至少沒有揭示能讓觀眾信服的某種答案。

這一點也體現在元始天尊對於申公豹和太乙真人的區別對待上，元始天尊是不是像申公豹說的因為它是動物成精就歧視人家，畢竟動畫裡的太乙真人喝酒誤事，吊兒郎當的，一看就不太成器。

雖然最後有為了捨棄三花的修為救陳塘關的行為，但是這個力度還是有些不夠。

電影裡對於申公豹動機的闡述，行為的支撐非常明確了，立得住。但對於太乙真人的塑造，為了笑點就是放棄了這個深層次的挖掘，最終導致這個角色和申公豹的“人心的偏見是一座大山”控訴上。

它沒有落到實處，發出讓人震撼的表達，著實是有點遺憾。

這也是最後哪吒覺醒過後，和敖丙大戰雖然救下了陳塘關百姓。但是因為經費有限，結束得太快了。畢竟這個災難是哪吒帶來的，哪吒雖然又解決了災難，但最後還是讓百姓們服氣的立足點不夠的原因。

3年過去，《哪吒之魔童降世》雖不完美，但它仍是國產動畫“天花板”

《魔童降世》表達的深度也有，而且兩層還都講得挺完整的。你再對比一下電影上映時，因為票房和口碑不行，團隊都暗戳戳說過有刪減的《姜子牙》和《楊戩》。

你會發現《魔童降世》的導演講故事的水平高了至少兩檔，只是還是有點可惜吧。

其實從《封神演義》《哪吒鬧海》《魔童降世》三版哪吒各有特色，各自折射出當時的社會意識，但就藝術性和思想性來說，《哪吒鬧海》藝術性更加的完整，內容可以用波折、激烈、迸發來形容。

《魔童降世》只是一部商業動畫電影，藝術性方面有嘗試但是差了不是一點半點。

但是現在很多網友拿過去的作品抨擊

並沒有很多版本，這個說來說去也就只會拿《封神演義》《哪吒鬧海》的哪吒做文章，這一點其實是很可笑的。

其實從《封神演義》《哪吒鬧海》《魔童降世》三版哪吒各有特色，各自折射出當時的社會意識，但就藝術性和思想性來說，《哪吒鬧海》藝術性更加的完整，內容可以用波折、激烈、迸發來形容。

《魔童降世》只是一部商業動畫電影，藝術性方面有嘗試但是差了不是一點半點。

最後還是希望《哪吒2》導演在完成商業度的同時，能在表達上面更深入一些吧。也希望《深海》早點上映吧，導演的《大聖歸來》就開啟了國產商業動畫，如果能夠全面超越，應該能帶領國產動畫進入下一個階段。