音樂風雲榜怎麼不播了

都說2018年是中國的“偶像元年”。可是我們一邊學習著日韓的愛豆工業，一邊卻連一個像樣的、有影響力的音樂節目都沒有。

中國粉絲要是想在公開的節目上看到國產愛豆唱歌跳舞，八成只有兩個盼頭：以做遊戲為主、順便唱個歌的室內綜藝，和造型不得不照顧中老年觀眾審美的各大晚會。

反觀我們模仿的兩國，日本有Music Station，韓國有人氣歌謠、音樂銀行等節目，它們能讓粉絲看到發新歌的歌手展示自己的表演，每週都有新鮮的偶像唱唱跳跳。

韓國的打歌節目通常還要透過音源排名、專輯銷量、直播投票等綜合因素，比拼出人氣的“一位”，火藥味很濃。

大概是嗅到了市場的缺口，國內幾大影片網站都開始有動作了。

已經敲定的是愛奇藝，他們和美國Billboard公告牌聯合出品了中國版的音樂公告牌，官宣會參加的有蔡徐坤、周潔瓊、艾福傑尼、陳粒等人。

傳聞中，優酷也要搞一檔《這！就是偶像》（不知他們為何如此鍾愛這個句式）；手握女團資源的騰訊也被傳要做類似的節目，看起來大家都想分一杯羹。

說起來，雖然現在的狀況像個荒漠，但我們也不是沒有過針對年輕人的本土流行音樂節目。

現在有些追星少女可能不知道了，其實21世紀第一個10年裡，我們的電視上不僅有這種節目，而且還挺好看的。

其中首屈一指的，應該是北京光線電視製作的《音樂風雲榜》。

這檔節目的名字一直和飲料糾纏不清——如果你記憶中它叫《蒙牛酸酸乳音樂風雲榜》，那你可能是個95後；如果記憶裡還有個《百事音樂風雲榜》的名字，那你最少也得25以上了。

《百事音樂風雲榜》是在2000年6月5日開播的，全國78家電視臺都能每天收看，是“中國內地製作的第一檔最全面反映華語樂壇音樂現狀的大型音樂排行榜電視節目”。

早期讓人印象深刻的主持人就要數徐睿和何炅了，都是娛樂類節目的老江湖，一年一度的“音樂風雲榜”頒獎禮上兩人也會搭檔主持。

2007年，冠名贊助商換成了蒙牛酸酸乳，節目調性也開始變得粉粉嫩嫩。

一起粉嫩的還有女主持柳巖。當年柳巖透過主持大賽小有名氣、簽約光線傳媒之後，成了音樂風雲榜的當家女主播，富有時代氣息的厚劉海和特色十分鮮明的嗲嗲港臺腔都深入人心，跟這麼一檔流行音樂節目的氣質謎之合拍。

後來還有個長相偏秀氣的男主持大左，這二位應該是音樂風雲榜中後期最有名的主持人了。偶爾，跟柳巖一起參加主持大賽、簽約光線的謝楠也會來代班主持。

就像它的官方介紹所說，當時中國青少年的電視螢幕上，很少有這麼一檔全面集合樂壇資訊和歌曲榜單的節目。

那時學生們獲取資訊的渠道很少，不是人人都能天天玩手機、用電腦上網，很多人聽歌還得央求爸媽去公司的電腦上，把歌下載到自己的MP3裡。

而每天傍晚播出、正好放學回家可以看的《音樂風雲榜》，可以說極大地滿足了青春期少年的精神需求。

週一到週六的節目內容是各種樂壇新聞和專題策劃，週日公佈則當週歌曲排行榜，分

內地、港臺和歐美

。

這個榜單據說是需要網路投票決定的，但是當年我和周圍天天看節目的同學從未投過一票，還是看得十分投入……

現在看來，這個榜單還是很有公信力的，比如爭奪港臺榜前三位的經常是孫燕姿、王心凌、蔡依林這樣的當紅歌手，比如只有周杰倫才能新歌就空降第一名，印象極深。

在平時沒有榜單的節目結尾，一些新上榜的新歌也會被推薦，觀眾算是被動接受安利。所以，在當時會覺得新歌很快就傳到觀眾的耳朵裡，不像現在經常完全不知道誰又有了新作品、自己也從沒在哪兒聽到過。

值得一提的是，音樂風雲榜的歐美榜還有特別的意義。

對很多零幾年還在上小學、初中的人來說，獲取資訊的渠道還很有限，看這個節目就是他們第一次認識泰勒·斯威夫特、賈斯汀·比伯、Lady Gaga、Rihanna這批歐美歌手的一個視窗。

比如2008年，當時還在走鄉村小美女風格的Taylor Swift發行《Love story》，那支畫風唯美的MV在音樂風雲榜播過很多次，讓你想不記住都不行。

雖然音樂風雲榜不像現在的打歌節目有現場表演，但它有時在揭榜環節會請一些歌在榜上的歌手來做嘉賓。特別是那些不是很紅的歌手，一來二去也能混個臉熟。

所以一個神奇的現象是，有些歌手現在早已flop不知到哪兒去了，但你依然記得ta的名字，很大功勞靠的是ta和ta的歌當年曾在音樂風雲榜裡刷臉。

有些歌也是一樣的——

哪幾年看音樂風雲榜看的多，絕對對那幾年的歌曲印象尤為深刻。

音樂風雲榜大多數時候是個音樂資訊節目，可是效果也和打歌差不多了。說到誰的新聞或是專題裡盤點到誰，就會放一段作品的MV，特別是副歌。

這麼來來回回，好多老歌雖然如今看來冷門得不行，但當年經常看音樂風雲榜的人八成張嘴就能哼兩句，因為實在重複記憶太多次了。

這一點對我留下最深的後遺症就是，黃曉明當年出專輯的主打歌（是的他曾做過一名歌手）居然到現在都還記得調調，甚至記得MV裡有個漂亮的名模白歆惠出演，自己回想起來都覺得這記憶力有毒。

正是因為以音樂作品為基礎，像南拳媽媽、Tank這些一直不算大眾、現在更是已經不見蹤影的歌手，他們的歌當年也是音樂風雲榜的常客，到現在都讓人念念不忘。

這麼看來，那時候該用來重複記憶背書的腦子可能都花在這些歌和歌手上面了。

像周杰倫、林俊杰、蔡依林、孫燕姿這些長盛不衰的實力派，當年的經典作品有多洗腦就更不用說了。不僅接連有好歌，歌曲在榜時間還很長，恨不得節目裡天天見、週週見，說是被刻在我們的青春裡一點也不為過。

當我們認定21世紀第一個10年是華語樂壇的黃金十年，這種能讓人每天接觸最新鮮、最優質音樂的節目也功不可沒。

可惜的是，後期音樂風雲榜彷彿和不景氣的華語樂壇一起衰落了。隨著主持人更換、電視媒介的影響力下降、觀眾群體的變遷等種種原因，音樂風雲榜不再是當年那個讓中學生放學回家守著看的熱門節目。

2015年10月，它正式宣告停播。

當它最後一任主持人發了這條微博後，很多網友都表示太震驚了、感到很難過。

儘管它的年度盛典頒獎禮還在辦，但對於它的電視節目觀眾來說，結束就是結束了。

直到現在，還有人會懷念當初那些每天按時看節目的日子，和那種單純地喜歡音樂的心情。

或許，和這個節目一起逝去的是一種習慣，一種獨屬於二零零幾年的娛樂習慣。

聽歌算是那時候最划算的娛樂消遣活動，除了音樂風雲榜，當年其他那些類似的音樂資訊和榜單節目，如今也都在大家的記憶裡封藏著。

一個是

Channel V

，一個來自海外、但是在大陸專門播放各種華語流行音樂的頻道，家裡可能得有個“大鍋蓋”才能看得到，跟當年的星空衛視一樣，在各種地方衛視中顯得可潮了。

Channel V 經常會邀請海外當紅偶像上節目，因此也留下了不少韓流明星當年的殺馬特造型黑歷史。

和音樂風雲榜一樣，後來它就在80後、90後的世界裡逐漸淡出了，但是它創造的回憶並不會。

當年的潮男VJ李晨早已跳槽到了其他電視臺，可是他還時不時在微博上會懷念當年在Channel V做音樂節目的日子。

對於學業繁忙的學生來說，那時候看電視都是奢侈，收音機廣播就是他們聽新歌的唯一途徑。

比較潮的同學都聽

HIT FM

，全是歐美流行歌，至今還記得幾個主播的英語口音都又正又好聽。

北京音樂廣播FM97。4當年有個比較權威的

“中國歌曲排行榜”

，最經典的搭檔主持是王東和鄭洋，常年出沒於快男快女評委席的伍洲彤當年也曾是中歌榜的DJ。

許多地方臺也有類似的音樂節目，那時的學生都抓緊一分一秒的時間狂奔回家聽收音機、聽歌，因為這就是枯燥的學習生活中最重要的娛樂活動了。

後來這些長大的8090後除了開車的時候都不怎麼聽廣播了，但中歌榜還在呢，也在努力地和時代接軌

只是，它的變化也對映著華語歌壇的變遷，當年它的忠實聽眾看了現在的榜單，估計也只會感到很陌生吧。

現在回頭看，二零零幾年人們獲得音樂資訊的渠道真是既有限又豐富。

有限，指的是很多人不像現在這樣訊息靈通，只能依靠一檔電視或電臺節目，在有限的時間裡得知誰出了新歌，最近什麼歌比較火。

可是那時的華語樂壇很富足，無論是資訊還是排行榜單，一檔音樂節目能帶給人的精神享受，實在是很豐富。

對於當時十幾歲的人來說，那怕是他們接觸流行音樂最主動、最熱情高漲的一個時期了。

不過要說這種節目就這麼“絕後”了，也不準確。

事實上，後來大陸的節目有過新的嘗試和學習。

在新生代偶像逐漸崛起的2014年，是中央電視臺音樂頻道率先模仿日韓體系，打造了一檔名為

《全球中文音樂榜上榜》

的打歌節目。

這樣的配置有點出人意料：央視的嚴肅畫風，配上流行偶像文化，怎麼想都會覺得不搭，就像它猛地一看好像紀錄片頻道的片頭一樣。

但一開始，它確實似乎辦得像那麼回事且雄心勃勃。

比如很早的時候就請來了當時正紅的EXO-M來表演新歌，粉絲也十分配合地打榜投票，至今這個節目的最高得票數都是2014年5月10日那期EXO-M獲得的241524票。

但後來漸漸地，這個節目變得越來越雞肋。

也許是因為電視節目衰落，華語新歌質量和後備不足，流量時代人們的注意力都在網際網路上等多個原因造成的，這個音樂節目的影響力從未達到它被期待的高度。

等再過一年，再看到這種“EXO新歌拿了《全球中文音樂榜上榜》的一位”的新聞，只會覺得……emmmmm不怎麼care。

有人說這節目早停播了，但其實沒有。它依然堅挺地周播著，只是畫風和從前不太一樣。

它的打榜投票機制依然存在，候選者中也的確出現了最近熱門的歌曲，或是最近比較有熱度的歌手。

然而現場“打歌”又完全是另外一回事了。

從官網上看到的最新一期裡，現場出現了很多熟悉的

“後選秀面孔”

——金潤吉，歌浴森，張遠，楊菲洋，劉心，胡靈……全都出身於中國好聲音、快男超女這些草根選秀節目。

我們有時納悶那些不紅的選秀歌手都幹嗎去了，現在可能找到些答案了。但是更費解的是，他們中的很多人在這檔節目中是翻唱，而非自己的作品。

更神奇的是，這檔節目給如今的偶像文化也留有空間，比如最近的一期有zero-G、蜜蜂少女隊的現場表演。在現在中國的偶像生態中，這些名不見經傳的偶像團體能有舞臺，終歸還是好事。

總的來說，《全球中文音樂榜上榜》有點“橘生淮北則為枳”的意思。出發點是有遠見的，卻只能變成一檔平平無奇、定位模糊的唱歌節目。

因為如今我們想要模仿的打歌節目，從來不是現場唱個歌就結束了，它背後需要有權威的音源榜單、銷量榜單、健康的投票機制支撐。

這些事情，即將到來的打歌節目們能做到嗎？答案未知。

我們在這裡並非想唱衰，只是透過十年前這些老牌音樂節目的興衰能觀察到這樣的事實：

一檔節目、一個榜單可以作為流行音樂風向標的生態，已經徹底過去。

人們雖然經常抱怨自己找不到好聽的歌，可是如今也再也不需要按時守著一檔節目去集中瞭解樂壇新鮮事，去被動地被推薦好歌了。

我們如今擁有了極大的主動權，卻常常覺得很迷茫。

常見的音樂榜單不再證明歌手和歌曲的含金量，更多的只是某些社會文化的反映。

比如現在各大音樂APP裡的熱歌榜，看名字你可能不知道是什麼，但是點開就發現你一定在抖音影片裡聽到過。它唯一的評判標準就是最近哪陣風被跟得比較猛。

還有很多榜單，設立初衷就是以流量為導向，看的是人氣、是勤勞的粉絲刷出來的票數。對於圈外人來說，這些榜單已經失去了意義。

現在再看那些年末各大頒獎禮的“十大金曲榜”，和以前十幾年前的音樂風雲榜、中歌榜年度十大金曲，已經不可同日而語。

這又回到了那個雞與蛋的問題：華語歌壇和普通聽眾之間，到底是誰拋棄了誰？

我們當然不願看到一直被唱衰的華語樂壇就這麼萎靡下去了。現在音樂節目即將走入新的紀元，大多數人還是很期待的，但同時也避免不了一些擔憂：

給偶像展示舞臺的機會是好事，但關鍵是他們有沒有過硬的作品撐起來？還是隻是給粉絲又提供一個拼命刷資料、製造虛假繁榮的戰場？

這樣的音樂節目是真的能持續地做下去，推動華語樂壇翻開新篇章，還是隻想趁現在偶像大熱，撈一筆關注度和快錢？

誰都不希望答案是消極的。

其實說到底，無論是當年黃金時代的實力派歌手也好，還是如今雨後春筍般的青春偶像也罷，觀眾對音樂節目的期待很一致，無非就這兩點：

作品說話，珍惜舞臺。