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日式動畫的精修師,作畫監督,是如何還原導演的分鏡的?

由 動漫小站 發表于 動漫2021-07-19
簡介還有一些參與了角色設計的作畫監督,會把之後作品需要畫到的動作也考慮在角色設計中,這就是一個複雜的過程,因此你們看到的動畫的人設,一般都會和插畫有著很大的區別,這就是因為插畫原案的角色,未必適合動畫來畫動作,所以作畫監督,也會去考慮這部分的事

作畫監督是幹嘛的

日式動畫的精修師,作畫監督,是如何還原導演的分鏡的?

之前我們討論了對於限幀的日式動畫在畫面上的表現與美式的手繪動畫的區別,而今天就要來詳細說說,日式動畫中,作畫監督對於畫面期待的作用。

“作畫”,對於動畫來說,就相當於演員的“表演”了,對於動畫的“表現力”來說是非常重要的,動畫的表現力高低,一部分是看導演的分鏡是如何畫的,一部分就是看作畫是如何表達的,兩方面結合,才能形成一個完整的效果。

日式動畫的精修師,作畫監督,是如何還原導演的分鏡的?

拿漫畫來打比方的話,好比,ONE先生的《一拳超人》雖然分鏡很棒,但畫得還是有些潦草,大家更願意看村田雄介畫的重製版本,就是因為更強的畫功足以表現《一拳超人》的魅力,我覺得動畫裡的“作畫”,就是對應了這一點。

而作畫監督,可以說是一部動畫中,“作畫”方面的負責人。

一部劇的“作畫”負責人

日式動畫的精修師,作畫監督,是如何還原導演的分鏡的?

我本身想用小標題是,“一部動畫的最強畫手”,突然想到有可能出現原畫師比作畫監督的表現力更強的情況,所以還是改成了“作畫負責人”這麼一個標題。但毫無疑問,對於作畫監督來說,比普通的原畫師的作畫要求肯定是更高的。作畫監督往往是可以勝任原畫,有著多年原畫經驗的原畫師擔當,因為他們需要很快的發現畫作的問題,並且快速理解導演對於分鏡的要求,提高畫面的質量。

一般一部動畫會安排總作畫監督和多位作畫監督,顧名思義,總作畫監督擁有最高的作畫水平,作畫監督來平分一部分的工作量,一些要求高的作品,作畫監督會被賦予具體挑選畫手的權力,總之,他們的目的就是,在作畫層面,提高質量,提高質量,再提高質量。

這裡簡單地插一句,很多朋友沒有完全理解日本動畫裡的“作畫”這個詞,有人看到新海誠的動畫會說“新海誠的電影就是作畫好”,這句話一點沒錯,但我認為

日式動畫的精修師,作畫監督,是如何還原導演的分鏡的?

新海誠的動畫作畫雖然很好,但最大的賣點還是漂亮的背景美術,作畫一點也不弱但並不是新海誠導演的賣點。新海誠並不是原畫師,而是美工出身的畫師,他擅長的是背景美術,而不是角色的動作,而日本動畫中,“作畫”負責的部分恰巧,大都是角色動作。所以作畫監督,其實修正的,還是角色相關的部分,而不是背景。

還原角色、統一畫風

日式動畫的精修師,作畫監督,是如何還原導演的分鏡的?

還原角色,在日本動畫裡是很獨到的一點。

日式動畫的精修師,作畫監督,是如何還原導演的分鏡的?

歐美動畫相對日本動畫,角色形象比較簡單,而且美國的動畫會任藝術家隨意的發揮,因此不會特別的在意角色的還原,不同片段的鏡頭有著不同畫風表現,很正常;

但日本動畫,對角色還原就很謹慎了,亦可以說是一種特點。

日式動畫的精修師,作畫監督,是如何還原導演的分鏡的?

日本的動畫往往會要求一個角色無論是正臉、側臉,背面,都符合角色設計的樣子,很多細節也會有著硬性的追求,例如眼睛的高光落在哪裡,眼睛的畫法有什麼規矩,這些都有規定,會在人設中體現,因此日本動畫對角色還原的要求,我認為是遠高於美國的手繪動畫的;

但問題又來了,不同的畫師肯定因為個人不同的習慣,有著不同的風格和特點,很難確保所有人畫出來的風格保持一致。例如,一部電視動畫,少則5-6來人,多則20人參與原畫,怎麼去統一所有人的畫風?作畫監督的工作之一,就是確保這些人的畫風保持統一,他必須畫得最接近角色設計師畫出來的角色,因此要比任何人都更熟悉角色設計。因此有些作品,角色設計師會參與到原畫或者修正的工作,確保畫面風格統一。

還原導演的分鏡想法

日式動畫的精修師,作畫監督,是如何還原導演的分鏡的?

作畫監督在開始工作之前,會先和導演開一個碰頭會,在上面溝通理解每一個鏡頭如何達到導演的要求,認真的導演會在分鏡上寫明具體的要求,但溝通還是必不可少的。

之後,就是作畫監督給下面的原畫師開會,來佈置他的思量下,如何去畫出那些關鍵的動作。大家要注意,並不是每一個導演都是精通美術的,有些導演本身並不知道技術上如何實現自己的分鏡,所以作畫監督要摸透導演的心思,對於最後的畫面呈現來說就很重要,這需要導演和作畫監督的默契,但我認為,負責去實現的作畫監督,應該更具主動性,而不是導演不滿意了,再讓你修改。

修正錯誤的作畫

日式動畫的精修師,作畫監督,是如何還原導演的分鏡的?

作畫經常會出現錯誤的問題,例如比例不對,透視關係錯誤等問題,作畫監督的一大工作,就是去修正這些錯誤的畫面。如果成品依然有作畫崩壞,那就說明,動畫的工期很可能是遇到了問題。

一般來說,擁有更長的工期,更多的預算,和更優秀的畫手參與的動畫電影的製作,他們的畫手比起電視動畫來說更加強力,不出錯是基礎,因此,作畫監督還有需要完成的事情。

突出原畫的亮點

日式動畫的精修師,作畫監督,是如何還原導演的分鏡的?

那就是,找出原畫中的亮點,對其進行加工和潤色,簡單說,就是一個“揚長避短”的過程,讓突出的地方更加突出,讓原畫上的弱點更隱蔽,這是一個合格的作畫監督,應該完成的事情。

還有一些參與了角色設計的作畫監督,會把之後作品需要畫到的動作也考慮在角色設計中,這就是一個複雜的過程,因此你們看到的動畫的人設,一般都會和插畫有著很大的區別,這就是因為插畫原案的角色,未必適合動畫來畫動作,所以作畫監督,也會去考慮這部分的事情。

總結

作畫監督是一部動畫,動作部分的精修師,相當於演員的“動作指導”,並且比起動作指導的重要程度更高,因為他們會直接決定畫面呈現的表現力,還有角色還原的部分。能成為一部動畫的總作畫監督,應該是對原畫師最大的認可。