座頭市是什麼意思

座頭市是日本傳說中的民間英雄，為了弘揚他的光輝形象，在日本出現過很多關於他的藝術作品。而最著名的就是日本導演三隅研次的《座頭市物語》系列，這一系列在前後十幾年的時間裡共拍了26部，創下了日本武士娛樂片的一大奇蹟。其中勝新太郎所塑造的座頭市更是深入民心，承載了很多日本人兒時的記憶。

而北野武作為一個日本人，少年時座頭市這個傳奇盲劍客帶給他的那份遐想也一定深深地印在他的腦海裡。正是基於這種對英雄人物的崇拜和敬仰，所以在2003年9月，北野武推出了由他執導並主演的新版《座頭市》。

影片上映後，立即引起強烈反響。同年，這部影片就獲得了第60屆威尼斯電影節主競賽單元金獅獎提名，而北野武本人也斬獲了銀獅獎的最佳導演獎。

這部影片的故事情節比較簡單，主要講述的是：19世紀的日本，一位雙目失明、精通劍術的盲劍客座頭市來到一座由黑惡勢力把持的小鎮。在這個小鎮，每一個過路的人都要向黑惡勢力繳納過路費，而黑惡勢力則擁有著名的武士服部為其服務，所以專橫跋扈、不可一世。

有一天，在一個賭局上，座頭市遇到了一對為了復仇，偽裝成藝妓流浪賣藝的野子姐弟，他們的目標是鎮上的惡霸銀藏和扇屋等。善於打抱不平的座頭市得知野子姐弟的悲慘遭遇後，決定幫助他們為其報父母被殺之仇，於是在接下來的日子，座頭市與黑惡勢力旗下武藝高強的服部之間即將展開一場在所難免的生死大戰。

片中，北野武加入了許多前所未有的創新元素，並採用獨特的拍攝技巧，讓這部表現暴力美學的電影給觀眾帶來了強烈的感官刺激。而他所塑造的新版座頭市，更是一改往日傳統的熒幕形象，他利用自己獨特的北野武式的影視幽默，把一個沉著、冷靜，陰柔與暴力共生的座頭市活靈活現地展現在了觀眾面前。

01、快意恩仇的暴力美學浸染了濃濃的北野武式風格

作為日本知名導演的北野武歷來崇尚暴力美學，從之前的《大佬》到後來的《大逃殺1》，再到這部《座頭市》，血腥和暴力始終充斥在影片之中。但與以往不同的是，《座頭市》的暴力更加渲染了與自然相和諧的交融式美感。

影片中有一段座頭市與黑幫雨中大戰的場面，那種由暴力製造出的詩意節奏，讓動作和雨滴完美配合，使整部影片充滿了華麗的色彩。戰鬥結束，雨水和血水相溶於山谷，再加上無比凝重的音樂，悲愴之美更是盡顯其中。

正因為主角是雙目失明的劍道高手，所以在片中北野武採用多線敘事的結構使這部動作片的劇情極具誇張力。刀光劍影馳騁於險惡江湖，於快意恩仇裡顯現俠義風姿，這或許就是北野武暴力美學表裡合一的集中呈現吧。

作為日本最聞名遐邇的傳說人物座頭市，他似正非邪，具有強烈的憎惡分明的感情色彩。對於他的塑造，北野武有著自己獨特的理解，他並沒有將這個作為英雄人物的盲劍客框式化的定格在一個全然正義的位置，而是用詼諧、幽默的態度重新演繹了一個遊戲人間的老頑童般的人物。

02、音樂語言的隱喻給予了北野武對武俠夢的特殊情感

觀看《座頭市》這部電影，你會發現，雖然導演拍攝的主題是盲劍客，可是北野武卻在配樂上下足了功夫。尤其是打擊樂聲貫穿整部影片，從一開始的鋤地聲，到最後踢踏舞的合跳場景，到處都是有節奏的打擊聲，這樣的聽覺刺激配合弱化的影像色彩把所有的觀眾都帶入了座頭市這個盲人的感官世界中。

而曲作者鈴木慶一更是將爵士樂、拉丁樂、日本民俗音樂等多種樂曲元素恰到好處的融為一體，讓影片的整體曲風顯得悠揚素雅，雖然現代音樂氣味濃厚，但與影片風格卻極為吻合。不管是耕地、蓋房等勞動場面還是影片結尾的踢踏舞，這些場景和配樂有機地結合起來渲染出一股既端莊、華麗，又歡快、愉悅的獨特韻味。

同時，北野武又在表面的音樂背景下穿插了許多結合現代音樂的隱喻。比如，扛著稻草人的遊行隊伍；揚起鋤頭敲擊出打擊樂的四人以及這四人又在雨中的耕地上跳起了踢踏舞；還有最後一場盛大的舞蹈。這些隱喻宣洩的不僅僅是盲俠客對江湖的認知，也從另一個層面抒發了他面對悲苦命運不屈的執著和遊戲人間的暢意心懷。

03、武士道精神不僅是一種對武力崇尚的慾望，更是整個日本民族的象徵

武士道是日本文化精神的核心，對整個日本民族的影響極其深遠，除去被軍國主義思想歪曲的武士道精神外，其實傳統的日本武士道它的本意還是善良的，是基於武士的一種道德規範。歸結起來主要有8個字，那就是：名，忠，勇，義，禮，誠，克，仁，它與歐洲中世紀的“騎士精神”有著異曲同工之妙，主要宣揚的是揹負責任和完成責任。

作為日本武士，對武力崇尚的慾望和道義是他們遵循武士道精神的支柱。

在本片中，我們可以從座頭市與服部身上感受到武士對於武力的無限慾望和為了滿足這種慾望所秉承的“道義”。

被黑惡勢力所僱傭的服部，表面上是為了賺錢給妻子治病，實際上卻是為了實現他能夠在其他武士面前展現其高超劍法的慾望，正是在這種慾望支配下，他違背道義，大開殺戒最後與妻子幾乎同時死去。

而本片主人公座頭市，他的慾望雖然也是崇尚武力，但他卻有自己的道義。因為替父報仇是日本那個時代主宰人心的金科玉律，所以他幫助野子姐弟復仇，把道義凌駕於法治之上，在當時的社會卻是一種俠義和英雄的象徵。

這兩個人相同的慾望和不同的“道義”深層次的揭示了日本民族在武士道精神影響下的獨特心理特質。

透過這部影片，我們可以看出，北野武將慾望和道義這兩種矛盾所帶來的衝突性美感完美地在影片中釋放了出來。一方面把武士道精神在日本民眾心裡的地位重新做了定位，另一方面也對日本傳統武士片風格進行了戲謔，但是這種戲謔卻讓觀眾耳目一新，使影片具有了另類的多元化現代風格。

結語：

《座頭市》這部影片不是普通的武俠電影，它既是北野武心中對俠義的另類闡釋，也是日本武士道精神中的慾望和道義的集中體現，同時，也深層次的展現了日本人民的精神信仰和心靈歸宿。

在影片中，北野武用自己特殊

風格的電影語言，動靜結合，

於重重矛盾之中將表現主義與現實主義合二為一，

將他賦予電影中的人生哲學，盡數凸顯出來，渲染的不僅僅是一種人生態度，更是他對武力，對俠義的獨特理解。