舞蹈教育專業學什麼

舞蹈教育究竟“美”在哪裡？

舞蹈藝術的教育在美育中佔有重要地位，對完整人格的形成起到潛移默化的作用。

舞蹈藝術教育既是審美的，又是愉情的。

它透過蘊涵豐富情感的舞蹈藝術形象來傳達人們對一切美好事物的追求和嚮往，進行感染，啟迪，最終達到學習舞蹈藝術的教育目的。

學習舞蹈藝術的過程有助於培 養我們的注意力，記憶力，想象力和創造力。使我們在學到專業技能的同時，自身的情感也得到薰陶，審美情操和審美意識不斷提升，從而使人的道德情操也漸入佳境，全面發展。

舞蹈藝術可以全面發展人的身心，促進智商與情商的同步發展。

在許多學科的交叉中，更體現出舞蹈藝術自身的

獨特性

。舞蹈藝術教育是理性與感性完美結合的教育，即要訓練理性思維和對普遍性知識的學習，又要透過身體表達人的情感、情緒等感知認識。

舞蹈藝術教育還可以直接培養人的責任感、榮譽感、自覺性、獨立性、自制性，以及對周圍社會，集體的適應性，運用舞蹈特有的感染力直接培養學生人格的形成。

舞蹈藝術教育能在“自我”中創造一些新的東西出來，這些東西好像是過去的行為、關係或者思維模式的一種新的轉化，我們會發現“自我”在開始改變，而這個獲得的改變可能會

潛移默化地影響關於 “自我”與他人和世界的核心信念。

舞蹈藝術在長期的發展歷史中，一直運用著 “身體”之美，啟迪著人們的“靈魂”之美。

讓我們從身體裡體會到真實而向善的美感，並且懂得了“美”與“醜”的關係。我們學會了把生活中“醜”的部分經過再思考與再創作，變成舞蹈藝術的“美”，讓“醜”透過藝術的加工，變成了具 有藝術審美價值的不朽。

任何藝術的審美性一定是內容美與形式美的結合，舞蹈藝術也不例外，它非常注重內容與形式的統一。古希臘的帕提農神廟之所以被視為古希臘神廟的典範，是因為它代表了古希臘人對建築形式美的獨特追求，即“黃金分割”理論。這一獨特的“建築形式美”同樣影響了舞蹈藝術的形式美。

當今社會提倡人文素質教育，舞蹈藝術教育是重要組成部分。

很多學生在物質相對豐裕的條件下，把享受擺在第一位，不懂得在自己有限的生命裡發揮無限的人生價值。舞蹈藝術的教育者們應該在順應時代潮流的同時，把握住舞蹈藝術教育的方向，明確舞蹈藝術教育的目的。

舞蹈藝術對我們的培養是全方位，多角度的，其中，

知識和能力的培養是主要的。

要把完整的人格教育始終貫穿在舞蹈藝術教育的每一個教學環節之中，這就要求老師運用舞蹈教育心理學的理論來輔助指導舞蹈教育實踐，在教學實踐的過程中形成培養完整人格的自覺意識。