商業化運作的電影必然要遵循消費需求邏輯，觀眾的奇觀欲成為中國電影人必須面對的消費需求。

以 IP 喜劇電影“唐人街探案”系列為例，至 2021 年影片已續拍至第三部，而且票房一直遙遙領先於同期上映的其他國產電影。

“唐人街探案”系列之所以能取得目前的成績，其 IP 效應是非常明顯的，而奇觀化表現策略恰恰是其主要 IP 標識之一。

這其中包括其呈現的異域奇觀化景觀、奇觀化演員陣容、奇觀化動作展示、奇觀化語言笑點、奇觀化故事以及其奇觀化的網狀剪輯敘事等，這一系列奇觀化策略所共同構築的綜合化奇觀體驗，滿足了當下的沉浸式觀影欲求。

對於國產喜劇電影而言，這種奇觀化策略主要是透過奇觀化場景、奇觀化動感、奇觀化敘事組合而成的。

01

奇觀化場景：現實的虛擬與虛擬的現實

從最初藉助停機再拍營造奇觀效果的嘗試，到蒙太奇技術的廣泛應用，從早期運用繪景技術表現虛幻場景到新世紀對數字技術的嫻熟運用，奇觀在電影中的運用越來越廣泛。

國產喜劇電影作為廣受歡迎的電影型別之一

，其視覺奇觀化自然無法和大製作影片相媲美，雖然數字技術的成熟與普及使視覺奇觀的資金投入門檻變低，但技術成本依舊是影響電影奇觀效果的主導因素。

既然無力與大製作在視覺奇觀上比拼，國產喜劇電影自然需要另闢蹊徑，不斷嘗試開拓自己的奇觀需求市場。喜劇電影的第一種嘗試即是對傳統視覺奇觀效果的追求，這其中最為直接也最為重要的就是典型的場景奇觀。

02

場景奇觀構建與奇幻喜劇的發展

電影的造夢效果，使觀眾痴迷於電影營造的虛擬幻境亦或是虛擬的真實場景。

正如蘇珊·朗格所言：“我們看到影片造成的強烈幻象，這不單是事物程序的幻想，而且是事物發展範圍的幻想—— 一個潛在的創造性想象；因為，它似乎是觀者自己的創造，是直接的視覺體驗，是一個‘夢的現實’。”

電影的造夢效應吸引著觀影人觀影，也敦促著電影人造夢，喜劇電影也不例外

。喜劇電影的奇觀化首先便體現在場景奇觀效果上，其中既包括奇觀化的現實場景也包含虛擬的幻境場景，後者在新世紀喜劇電影中應用更為廣泛，甚至促進了奇幻喜劇的型別化發展。

依託於數字技術的電影奇觀將喜劇電影題材的外延進一步拓展，豐富了喜劇電影的藝術表現形式，

近些年奇幻類喜劇電影的大量湧現，正是依託於奇觀技術的成熟與普及。

新世紀以來，電影藉助於數字技術所營造的炫目場景很受電影觀眾青睞，隨著國內電影拍攝技術的提升，喜劇電影在這方面也有較大突破，《西遊·降魔篇》（2013）、《捉妖記》（2015）、《美人魚》（2016）、《西遊·伏妖篇》（2017）等奇幻主題影片及續拍層出不窮。

數字化奇觀技術的進步，給予了電影創制人員更大的“造夢”空間，創作者甚至可以不用顧及想象空間實現的可能性問題，凡能想到皆有可能在熒幕上呈現，甚至後期製作人員的第二文字創制會實現出乎意料的幻境再造。

觀影者也會沉醉於如真如幻的“再造幻境”。

於是，幻境奇觀也成為喜劇電影的主要賣點之一。放鬆、娛樂、消遣、沉浸已成為新世紀人們觀影的主要心理需求，與此相應，奇幻夢境與喜劇笑點都是電影的重要賣點。

因此，奇幻與喜劇的結合也就是一種必然了

，一方面喜劇電影藉助於奇幻主題開疆擴土，使奇幻類喜劇電影日益風靡；另一方面，傳統奇幻影片對喜劇性的把握與喜劇元素的運用，使其呈現喜劇化傾向。

新世紀奇幻類喜劇電影與奇幻電影的喜劇化展現難以明確界定，單就形式而言，喜劇電影本就較難界定，

也許只有喜劇精神是區分二者的重要標準。

03

奇觀場景的逆向運用與笑果營造

喜劇電影在這方面的運用與傳統大片存在不同，喜劇電影除了利用逼真化場景帶來超強代入感外，對此類奇觀的逆向運用更有意義。

比如在《一出好戲》中，與極具視覺震撼的滔天大浪相抗衡的竟是製作組提前設計好的黃色搞笑水陸兩棲車，這樣一個極富喜劇感的設計，讓觀眾無法沉浸於滔天大浪迎面襲來的震撼，反而很容易齣戲，面對熒幕內人們的滅頂之災卻極容易笑場，或者這就是喜劇電影人故意設計的笑料，

喜劇電影通常不會讓人沉浸於悲劇或災難情境中很久

，緊隨其後的一定是極富笑感的設計，其喜劇化的設計將剛剛營造好的逼真災難沉浸情緒瞬間擊破。

這也正是喜劇電影在奇觀應用中的獨特之處，它除了利用奇觀帶來的震撼體驗，還進一步將其延伸入下一步的笑感營造，這種間離效果的營造，我們將在後文詳述。

04

小視覺元素與異域風光的奇觀化表現

除了宏大場景之外，場景內小視覺元素的奇觀化追求也是喜劇電影的視覺奇觀展現之一

。

在《三槍拍案驚奇》（2009）中，極富奇觀性的視覺展現，讓人眼前一亮，與戈壁大漠絢麗丹霞地貌遙相呼應的是人物著裝的奇觀化豔俗呈現，翠綠、桃紅、橙黃等醒目色彩包裹著劇中的動感元素——人物，人物的奇異裝扮與豔俗配色融入絢麗的自然場景中，為觀眾營造了一個極富喜感的炫目喜劇情境。

與此奇觀表現相通的是古裝喜劇電影對極富民族或歷史特色裝扮的反常規運用，或飄逸高渺、或瑰麗迷幻、或驚豔魅惑甚至於僅是奇裝異服的拼湊也與喜劇場景呼應成趣，呈現一番別具特色的奇觀氛圍。

對特色甚至異域風光的奇觀化利用是新世紀喜劇電影的一個表徵，

像《北京遇上西雅圖》、《老男孩猛龍過江》、《橫衝直撞好萊塢》、《唐人街探案 2》對美國社會場景的奇觀化的利用，《巴黎寶貝》中的巴黎，《人再囧途之泰囧》與《唐人街探案 1》對泰國風情的奇觀化利用，《命中註定》中的義大利，《大鬧天竺》與《功夫瑜伽》對印度文化元素奇觀化運用，《唐人街探案 3》中的日本……

只是大多地域人物風情的設定主要是基於一種“奇觀”觀賞欲的滿足，其往往是一種刻板符號化的表現，而沒有更多融入敘事。

當然這也是快餐式消費文化模式的需求，更是一種商業噱頭，以異域的奇觀化社會風情吸引電影觀眾似乎已是業界的共識。

《唐人街探案 1》中的高飽和泰國風情氛圍，正是藉助於奇觀化的色彩處理完成的。

這種好萊塢大片慣用的奇觀化色彩處理用在喜劇電影上竟格外貼切，在突出場景氣氛及影像質感的同時，也更易於營造喜劇氛圍，很早以前很多喜劇片就常常藉助突然插入的迥異色調的鏡頭來強化喜劇效果。

隨著數字技術的發展，電影製作者已經可以在後期隨意改變影片的色彩元素，這極大地豐富了喜劇電影的表意空間，也更利於其喜劇化表現。

此外，

近些年喜劇電影常常藉助不同地域的方言與人物風俗來構築視聽綜合奇觀與場景奇觀相呼應，

雖然不同方言的大雜燴有誇張的超現實戲仿，但卻成功地將喜劇性與奇觀性融合於影片場景中。

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