回顧展是什麼意思

9 月 7 日，原俄籍藝術家卡巴科夫夫婦的大型回顧展“不是所有人都會被帶往未來”（ Not Everyone Will Be Taken Into the Future ）在莫斯科的特列季亞科夫美術館舉行。展覽將展出 100 多件作品，包括油畫、圖形作品、畫冊、微型模型和大型裝置作品。此次展覽的一個特別部分將包括卡巴科夫在 60 年代和 70 年代的早期作品。

此前，該展覽已於 2017 年 10 月- 2018 年 1 月在倫敦泰特現代美術館， 2018 年 4 月- 7 月在聖彼得堡的冬宮博物館展出。

伊利亞·卡巴科， 1933 年生於前蘇聯， 50 年代作為一名兒童讀物插畫家開始個人的職業生涯， 1988 年至 1992 年不同的國家輾轉，最終在紐約長島定居。其夫人艾米莉亞·卡巴科夫，1945 年生於前蘇聯， 1973 年移民以色列， 1975 年搬到紐約後成為策展人和藝術經銷商。 1988 年起，伊利亞和艾米莉亞合作了此後全部作品的創作。

在職業生涯早期，卡巴科夫兢兢業業地完成一切前蘇聯官方委任的工作。在職業生涯的前 30 年裡，他的作品只被少數人看到。他在莫斯科的公寓裡創作了一些藝術裝置，並邀請他的朋友來參觀。

“他們如此專注於這些藝術的原因在於：除了藝術他們沒有其他的東西。你不能買食物，買不了更貴的衣服，更好的車。那裡沒有藝術品收藏家。除了藝術本身之外，沒有任何外在的理由促使他們成為藝術家。”艾米莉亞說。那段時間沒有藝術市場，沒有批評者，沒有關於世界其他地方的藝術發展資訊。

80 年代末，隨著蘇聯體制開始瓦解，卡巴科夫來到了美國。他的作品開始在紐約進行展出，並立即被認為是一名傑出的天才。

卡巴科夫最具影響力的畫冊是他在 20 世紀 70 年代創作的《 10 個人物》（ 10 Characters ）的系列圖冊。這一系列畫冊共十本，每一本 30 - 100 頁，講述藝術家所虛構的十位蘇維埃人的個人生活故事，每一本畫冊的最後一頁都是一張白紙，宣告著這一人物的死亡以及那些略顯怪異的夢想的破碎。

畫冊 The Flying Komorov ，來自藝術家個人網站

畫冊 The Flying Komorov ，來自藝術家個人網站

畫冊 The Flying Komorov ，來自藝術家個人網站

畫冊 The Flying Komorov ，來自藝術家個人網站

畫冊 The Flying Komorov ，來自藝術家個人網站

10 年之後，他將這些畫冊裡的故事做成裝置作品，彷彿他們每一個人真的在世間活過，其中最著名的一件作品就是“從自己的公寓飛入太空的男人”（ 1984 ）。這件裝置作品描繪了公寓的主人制造了一個彈射裝置，把自己彈穿天花板送去外太空。一邊的文字記錄了三位鄰居的證詞。牆壁上除了蘇聯的宣傳海報，還有一些科學圖示和計算公式。

從自己的公寓飛入太空的男人，來自 Tretyakov gallery 官網

“迷宮（我母親的回憶錄）”是另一個卡巴科夫非常出名的大型藝術裝置，它是一個由伊利亞設計的巨大的走廊，讓人想起蘇聯時代的大雜院，以及他已故母親日記上的幾頁內容。

“迷宮”概念圖，來自藝術家官網

本次展覽同名作品“不是所有人都會被帶往未來”，名字來源於 1983 年一篇關於俄羅斯藝術家卡濟米爾·馬列維奇的文章的標題。在伊利亞和艾米莉亞這件創作於 2001 年的同名裝置中，火車已經離開，帶著被選中的一切，成為未來的一部分。卡巴科夫在裝置概念中寫道：這是每一個藝術家的個人問題：什麼是更重要的？是讓他的作品在今天被理解和接受，還是希望它們活到“明天”？那兩者又有什麼區別？

或許，卡巴科夫為西方人津津樂道的是他對於蘇聯時期的回憶和對強權體制的批判，但他本人想要思考和探討的已是人類的共性。艾米莉亞說，“這是普遍的。這是關於苦難、恐懼和人類的悲劇。”

不是所有人都會被帶往未來，來自 Tretyakov gallery 官網

不是所有人都會被帶往未來，來自藝術家官網

除了目前的回顧展，一部關於這對藝術家夫婦的新片《窮人》（ Poor Folk ）也於 9 月 6 日在莫斯科車庫當代藝術博物館首映。片名來源於陀思妥耶夫斯基在俄羅斯出版的第一部小說《窮人》，反映了卡巴科夫對他作品中人物的選擇：普通人和他們在蘇聯生活中的小事（small drama）。

對於觀者，伊利亞曾在採訪中說道：“參觀者自己去體會作品是十分必要的，不是和朋友一起，不是和畫廊的人一起，這是一個人的經歷。”

展覽資訊

Ilya & Emilia Kabakov： Not everyone will be taken into the future

2018。09。07 -2019。1。13

The Tretyakov Museum

Krymsky Val， 10，Moscow， Russia

Open：

Tue， Wed， Sun10：00 — 18：00

Thu， Fri， Sat10：00 — 21：00

題圖來自藝術家官網，有裁剪