▲ 陳曦

3歲習琴，7歲登臺，12歲舉辦獨奏音樂會，13歲開始同國內外頂尖交響樂團合作演出，17歲摘得小提琴國際頂級賽事大獎……對小提琴演奏家陳曦來說，音樂濃縮世間百態，人人都會在音樂的世界裡和自己對話。如今，除了演奏事業，陳曦在音樂教育方面投入了巨大熱忱，看到學生的成長進步是他最快樂滿足的時刻。

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憑勤奮和執著贏得國際大獎

陳曦1984年出生於瀋陽，父親是部隊文工團的一名小提琴手，父親從小就培養他對音樂的興趣，經常用錄音機播放莫扎特、貝多芬、柴可夫斯基的曲子。陳曦三歲半的時候，就開始學琴了。

▲ 小時候的陳曦（右一）和郎朗

陳曦和郎朗是發小，住同一個院子，還在同一個文藝班裡學習，兩人經常比較誰的練琴時間更久。除了父親的音樂啟蒙外，陳曦後來又跟隨王冠、趙薇、隋克強、林耀基等名師學琴，打下了紮實的小提琴基本功。

▲ 陳曦在第12屆柴可夫斯基國際音樂大賽決賽現場

2002年6月，年僅17歲的陳曦被原文化部公派參加在莫斯科舉辦的第12屆柴可夫斯基國際音樂比賽。第一輪比賽後，陳曦在路上遭遇意外，肩膀受傷。當時領隊勸他：“要不咱們就回去吧，我的任務是把你們安全地帶回去，這是最重要的。”陳曦沒有放棄，他說：“我是代表國家來參加比賽的，不是代表個人。”陳曦帶傷繼續參賽，最終獲得小提琴比賽銀獎（金獎空缺），這是中國選手在小提琴國際頂級賽事上獲得的最高獎項。

比賽第二年，陳曦考入美國柯蒂斯音樂學院，後來又進入美國耶魯大學音樂學院學習，在小提琴演奏技藝和藝術視野方面得到很大提升，曾經的青澀少年漸漸成長為國際樂壇的明星。

“我不認為自己是一個天才。相比而言，很多同學天賦更高、反應更快，甚至拉琴也比我有趣。我比他們好的，是更勤奮和執著。這兩種因素加在一起才讓我走到今天。”陳曦說。

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用真誠表達豐富的音樂層次

2005年，在故宮太和門廣場舉辦的《太和邀月頌和平》故宮中秋晚會上，陳曦奏響了具有300年曆史、價值600萬美元的斯特拉底瓦里古董名琴“紅寶石”，成為第一位獲得“紅寶石”使用權的中國人。近年來，他更是多次在美國、俄羅斯、法國等國家進行演出及舉辦獨奏音樂會，還與中國交響樂團、中央歌劇院、美國South Bend交響樂團、俄羅斯國家交響樂團等合作演出，均取得良好反響。

“真誠”是陳曦始終秉持的藝術理念。2007年，在紐約聯合國總部舉行的一次慶典活動中，時任聯合國秘書長潘基文讚揚陳曦的演奏熱情洋溢、感人至深。“每一位演奏家透過音樂表達的都是真誠，要堅持把自己認為最美好的東西傳遞給觀眾，不要為了迎合而迎合，我們在演出中要做的是專業而嚴謹、真誠而不油膩。”陳曦同時認為，在演奏中首先要還原作曲家的藝術風格，然後才是注入自己的表達風格，“因為我們不是第一原創者，而是一個表達者。”

隨著年齡、生活閱歷的增長，他對作品的理解層次和表現層次也在變化。在演奏柴可夫斯基的《小提琴協奏曲》時，陳曦最初將其當成炫技型作品來表現，隨著對音樂的認識逐漸深入，他後來發現該作品反映更多的是一種複雜的情感，體現了柴可夫斯基在特定的環境中痛苦的靈魂，於是在演奏中將重心放在了情緒的表達上。隨著時間的推移，陳曦又進一步體會到，該作品其實是柴可夫斯基對人生、對世界的一種深層次的表達，於是在演奏中再次延伸表現層次。

“在演奏中，低層次在於速度和力量，稍高一點的層次要能傳遞情緒，更高的層次是追求深度和內涵。提高演奏的表現層次，需要演奏家對作品的深入理解、對生活的獨特感悟和豐富的演出經驗。”陳曦告訴記者，“回顧我自己的演奏之路，小時候我的風格和節奏以剛猛為主，後來轉變為聲情並茂，年齡大了以後體會到運用技巧應恰到好處，情緒表達也要點到為止，不能心情氾濫。最重要的是返璞歸真，因為音樂最終表達的是真誠。”

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以嚴格與耐心對待音樂教育

現在，除了在全世界參加各種音樂會的演出，陳曦還有一個非常重要的身份——中央音樂學院教師。

▲ 陳曦在給學生江枕毅上課

他是一位很有耐心的老師，對學生要求也很嚴格，經常教導學生要打好基本功、培養紮實的技術、廣學文化知識、不斷豐富閱歷，要一步一個腳印地踏實做事，不能投機取巧。

“每一次站在舞臺上，我們內心懷揣著美好的情感，代表的是一種美。可以說，在舞臺上我們是美的傳播者，在課堂上我們則是美育的栽培者。只有自己品德端正、做事踏實，才有資格成為一名合格的文藝工作者。”在陳曦看來，藝術事業是高於任何利益的，藝術追求應該是沒有任何私心的。

當學生快畢業的時候，陳曦會與他們像朋友一樣相處。“培養一個學生，不是讓他離不開你，而是讓他能離開你。到了這個時候，我跟他們就不是師生關係了，更可能是同行關係。我希望他們都能在音樂道路上有更好的發展。”陳曦說。

2022年10月10日《中國文化報》

第4版刊發特別報道

《陳曦： 用小提琴演奏真誠與夢想

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責編

：陳曉悅