詩歌怎麼算抄襲

上學的時候，有一次我問老師，假如一個人把別人影視劇中的情節改編成小說，算不算抄襲。老師想了一下，回答：不算吧。

因為影視劇和小說是“不同的藝術形式”，小說是敘事的藝術啊。影像之於文字是這樣，唐詩之於宋詞，也大概如此吧？

最近常讀婉約詞宗李清照的詞，發現她有許多詞作中的“佳句”，都是“化用”前人的作品。要是換到如今，鐵板釘釘算是抄襲了。

可是從來沒人說李清照抄襲，因為她“抄”得巧妙。

她針對不同的詞，根據其本人或者詩作的知名度，採用了各種先進的“抄襲”手法。計有“高階抄襲”、“碎屍抄襲”與“融梗抄襲”等多種。

但是抄完了，沒有人覺得她是抄，反而覺得她的句子比原作高妙。

一、辜鴻名眼中“最好的送別詩”

唐朝的王之渙是一個神秘的大詩人，他一生中的事蹟散見於野史，正史沒有記載。但是，他的大名在唐詩中卻是如雷貫耳。

全唐詩只存了他六首作品，但是其中有三首，竟然奪得了三個“第一名”。其中有一首，就是辜鴻名眼中，

最好的送別詩——《宴詞》。

《宴詞》——唐·王之渙

長堤春水綠悠悠，畎入漳河一道流。

莫聽聲聲催去棹，桃溪淺處不勝舟。

這一首七言絕句，首句從長堤春水逶迤流動入手，寫惜別之情。以田陌間萬千細流匯入堤水，齊奔江海的氣勢，表達詩人的萬千情緒，與壯闊的心胸。

友人隨長堤春水離去，詩人本身無法同行，卻把情緒化為田陌間萬千細流，隨之而去。顯得情意深重，卻不顯哀傷。

作者透過語言直接告訴行人，不要去聽那讓人傷感的槳聲，當行則行。否則

“桃溪淺處不勝舟”，最後這一句是全詩中的經典。

為什麼溪淺了，就“不勝舟”呢？原來，詩人是怕船行得慢了，聽多了欸乃的漿聲，離別的傷感情緒會一齊湧上來。這種情緒是“沉重”的，它會“壓得船開不動”。

《武陵春·風往塵香花已盡》——宋·李清照

風住塵香花已盡，日晚倦梳頭。物是人非事事休，欲語淚先流。

聞說雙溪春尚好，也擬泛輕舟。只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁。

李清照《武陵春·風住塵香花已盡》中最後的千古名句“只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁”，就是由此而來。

對於現代人來說，李清照這兩句詞，明顯比王之渙的詩句容易理解。雖然

同樣是化“虛”為實，把憂愁這種抽象的東西，寫成了有重量的實體，但是王之渙寫得比較隱晦，而李清照卻寫得相對明顯。

二、范仲淹的“冷門”詞作《御街行·秋日懷舊》

王之渙的《宴詞》比較有名，而李清照的化用，也絕不是簡簡單單的抄襲，她是直接把王詩背後的隱喻——“愁”字，給點出來了。

與王之渙不同，

范仲淹被“抄”的還不是詩，而是他一首“冷門”詞作《御街行·秋日懷舊》。

《御街行·秋日懷舊》——北宋·范仲淹

紛紛墜葉飄香砌。夜寂靜，寒聲碎。真珠簾卷玉樓空，天淡銀河垂地。年年今夜，月華如練，長是人千里。

愁腸已斷無由醉，酒未到，先成淚。殘燈明滅枕頭欹，諳盡孤眠滋味。都來此事，眉間心上，無計相迴避。

范仲淹這一首詞的內容，是講述他在秋天的明月夜獨守空房，思念心上人。從石階處的落葉起手，寫到珍珠簾高高捲起的玉樓。再點破時間，正是中秋之夜。

每年這個時間，他都在思念著心上的人。可是那人卻遠隔千里，腸子都愁得斷了。於是他打算借酒澆愁，努力擺脫這種情緒的困擾。然而，酒還沒有送到，他已淚流滿面。

再看看房間裡，油燈忽明忽暗，床榻凌亂，想睡覺也無法成眠。這年復一年的相思煎熬，怎樣才能到盡頭呢？於是他在詞中說：

“都來此事，眉間心上，無事相迴避”。

《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》——宋·李清照

紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。

花自飄零水自流，一種相思，兩處閒愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。

李清照的《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》和范仲淹這首詞相比，只是更換了一些場景而已。比如把“石階前的落葉”換成屋外的荷葉、荷花，把玉閣朱簾內的場景，換成了“獨上蘭溪”

。

最後，

范仲淹詞中寫的其實是“單相思”，而李清照在自己的詞中就升級了一下，並且還做了一個換位思考，寫出了“一種相思，兩處閒愁”。

然後在結尾處又對範詞進行了精加工改良，將

“眉間心上，無計相迴避”給拆成了“此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭”

，

直接超越了范仲淹，成為千古名句。

三、晚唐詩人韓偓的《懶起》

這一回登場的是，

晚唐的冷門詩人韓偓的《懶起》，而對應的是李清照的經典名篇《如夢令·昨夜雨疏風驟》。

《懶起》——唐·韓偓

百舌喚朝眠，春心動幾般。

枕痕霞黯澹，淚粉玉闌珊。

籠繡香菸歇，屏山燭焰殘。

暖嫌羅襪窄，瘦覺錦衣寬。

昨夜三更雨，今朝一陣寒。

海棠花在否，側臥捲簾看。

這位詩人是李商隱的侄兒，唐昭宗時期曾經官至兵部侍郎。他擅長寫“宮體詩”，章法自成一體，名曰“香奩體”。

韓偓的《懶起》是一首五言律詩，大致的內容是講一位思春的少婦獨守空閨，清晨自百鳥熱鬧的鳴啼聲中醒來。因為百無聊賴，躺在床上的時間太久，導致腳腫穿不進繡花鞋。

因為相思令人瘦，所以衣帶漸漸寬。這時候

重點來了，韓偓詩的最後四句：“昨夜三更雨，今朝一陣寒。海棠花在否，側臥捲簾看。”

少婦想起昨夜那一場風雨，開始擔憂庭院中的海棠花怎麼樣了。於是捲簾去看，但是並未從床上起身。因為她不必起身，也知道一夜風雨之後，海棠花的命運會如何，這也預示著她對命運的無可奈何。

《如夢令·昨夜雨疏風驟》——宋·李清照

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否，知否？應是綠肥紅瘦。

著名紅學家周汝昌曾經讚美李清照的《如夢令·昨夜雨疏風驟》，六句連成了一部電影。

但是其實這一部電影的故事背景，絕大部分取材自韓偓的這首《懶起》，

李清照的創意是添加了侍女和主角的對話。

擱到現在，

這種程度的借鑑，就是網路小說作者最愛說的“融梗”了。

不過，

好在這首詞最大的亮點並不在於這件事，而是在於最後一句中的“知否，知否？應是綠肥紅瘦”的詰問與修辭手法。雖然李清照“抄襲”了韓偓，但是卻比原作更加高明和經典。

結語

學習寫作，大多是從模仿開始。尤其是需要大量練筆的時候，借鑑前人的作品幾乎是不可避免的。但是

李清照非常聰明，他對待三位前輩作者的原作，採用了不同的“抄襲”方式，“抄”的程度和“技巧”也各不相同。

比如王之渙的《宴詞》，這一首名氣最大，她“化用”得就比較巧妙，只是用到了詩中最後一句。並且因為詩詞屬性的不同，她加重了抒情的成分，讓人不注意幾乎看不出來，屬於現代人所說的“高階抄襲”。

對於范仲淹的《御街行·秋日懷舊》，她是拆開來“碎屍抄襲”。模仿了一下他的場景轉換，透過精心剪裁，把詞中最精華的部分重新造句，節奏變慢了，主題得到了突出。

最後一個是韓偓的《懶起》，雖然他是李商隱的侄子，但是普通人基本不認得此人。所以李清照就直接融梗抄襲了。之所以這一首“抄”得比較明顯，還有一個原因就是李清照創作《如夢令·昨夜雨疏風驟》的時候還比較年輕，文筆沒有那麼老道。

從李清照這三首詞的創作時間來看，我們也可以看出來她“抄襲”的心路歷程。

時間最早的是《如夢令·昨夜雨疏風驟》，直接“融梗”晚唐詩人韓偓的《懶起》。

中間一點的是《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》，她對自己有點信心了，借鑑范仲淹的《御街行·秋日懷舊》。她感覺范仲淹的詞最後一句沒有寫好，於是她就自己操刀，重新造句。

最晚的是《武陵春·風住塵香花已盡》，此時李清照填詞的水平已臻化境，江湖地位也是十分穩固了，此“抄襲”已非“彼抄襲”了。

從字面兒上，你再也看不出來她的《武陵春·風住塵香花已盡》和《宴詞》有啥“一樣”的地方。她只是“抄”走了隱喻，不懂詩的人一般看不出來。

不過話又說回來，李清照無論在少年時代，還是在暮年借鑑別人的作品時，每一次的確都融入了自己的新思想和新技巧。

可見，我們剛學習寫文章的時候，不是不可以“抄襲”，但是一定要注意提升自己“抄襲”的境界和級別，不能一直原地踏步，停滯不前。