戲曲伴奏帶怎麼合作

1鑼鼓樂器的悠久歷史

中國樂器文化源遠流長，在記錄周代利益的《周禮》中便有了以金、石、土、木、革、絲、木、匏、竹統稱“八音”的說法。如屬於金音的樂器有鍾、鉦、鐸等，屬於土音的有磬、鳴球、毊等，每一類下都已經形成了一系列樂器。其中鑼屬金之音，鼓屬於革之音。

戲曲伴奏樂器分為吹打擊樂器和管絃樂器，以鑼鼓為代表的打擊樂器在戲曲或曲藝具有極大作用。其中鼓是原始樂器中最早產生的打擊樂器，其產生的時代可以上推到原始社會，從古老的土鼓、石鼓、木鼓，到後來的銅鼓皮鼓，歷史悠久。而鑼的歷史亦可追溯到商周時期濮壯先民所使用的樂器。

在後來的發展中，鑼和鼓兩個系列都具有極多品類。如鑼有大鑼、小鑼、十面鑼、雲鑼等；鼓除了材質上的更替，在外形上和功能上亦有差別，除了大鼓、堂鼓、書鼓、腰鼓，很多少數民族也有自己民族特色的鼓樂器，如朝鮮朝鮮族圓鼓、傣族大鼓等。鑼鼓樂器也是中國最具有鄉土色彩的樂器。

2鑼鼓的廣泛應用

中國傳統的“禮樂”文化對鑼鼓的應用產生了極大影響，鑼鼓樂器所具有的鄉土色彩對其千年綿延不斷息息相關，也正是也因此，鑼鼓樂器才廣泛地被應用到生活和藝術的廣闊天地中去。鑼鼓和代表著雅文化的琴瑟相對，代表著樂器中的俗文化，這種氣質究竟是演繹而來還是歸納所得已經不得而知，但其在社會最底層群眾中發揮著巨大作用是既成之事實，無論是鄉村中召叢集眾、集市上雜耍引客，還是夜晚打更報時、戰場鼓舞士氣，鑼鼓的應用堪稱廣泛。

戲曲界有“戲未開場，鑼鼓先響”的俗語，這在現今已成熟的劇種中已成不爭的事實。其為何會在戲曲中被廣泛接受呢？大致有兩個原因。

首先，戲曲藝術最初都是從平凡的人民群眾生活實踐中產生的，王國維《宋元戲曲史》開篇言：歌舞之興，其始於古之巫乎？戲曲性質的藝術本來源於巫師祈禱，即便是像黃梅戲這樣產生比較晚，歷史比較短的戲劇，也是發自人民群眾對自身生活疾苦的感嘆，即“情動於中而行於言，言之不足，故嗟嘆之，嗟嘆之不足，故歌詠之，不知手之舞之，足之蹈之也”（《毛詩序》），詩歌如此，戲曲亦如此。

若說鑼鼓藝術的鄉土性顯示了其在戲曲藝術上被接受的合理性，那麼鑼鼓的音樂特點便為其被接受提供了可能性。鑼鼓之音往往節奏有餘而韻味不足，這是一個矛盾的兩個方面，既是鑼鼓的缺點，也是鑼鼓之音得天獨厚的優勢。從樂器出現的時間來看，無旋律發聲的樂器出現在有旋律發聲樂器之前，或者說，在最初，無旋律發聲樂器與有旋律發聲樂器在數量上是佔有優勢，前者具有節奏控制方面的優勢，後者具有深發人深思韻味無盡的長處。

無論是自身發展史還是被應用到戲曲的歷史，都符合人類認識事物從實到虛、由表及裡的規律。鑼鼓在戲曲中被廣泛應用的例子不勝列舉，京行劇中有“一套鑼鼓半臺戲”的說法，可見鑼鼓之重要；晉劇甚至會在開場前打三通鑼鼓，依次稱為頭 通、二通、花二通，頭通鼓聲甚至被安排在正式開場前一個小時，後兩通鑼鼓也帶有極大的炫技成分——這是一個劇種給予伴奏打擊樂器（主要是鑼鼓）單獨表演的機會。

3鑼與鼓的區別

鑼鼓在戲曲中作為打擊樂器的代表往往被相提並論，這是兩者具有眾多相同之處而致，在打擊樂器之類看，鑼與鼓的區別亦明顯。大概體現在以下方面。

第一，鼓是革音，鑼為金音，所以鼓音沉，而鑼音泛。這是兩者材質和形狀影響下的突出特點。鼓一般是在圓桶形狀鼓身的一面或雙面蒙上一層膜（一般為牛皮）；鑼則為銅製的圓形弧面，一般以木槌擊打。

第二，戲曲伴奏中的鑼鼓數量不同的，演奏時作用也不同，鼓指揮，鑼主奏，另有鐃和鈸分聲部交替對奏。

結語

鑼鼓自身有著悠久的發展史，當鑼鼓成為戲曲伴奏主要樂器之一的時候，其節奏性強的主要特點就顯現出來。鑼鼓伴奏也就成為戲曲表演伴奏之中的定海神針，其他班組樂器都要聽從鑼鼓指揮。

（完）

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劉絕糧