哪吒鬧海出自哪裡

有這麼一部動畫，在它播映後，人們提到哪吒，第一時間想到的不再是西遊記或者封神演義裡的形象，而是它——《哪吒鬧海》。即使已經過去了40多年，依然如是。

《哪吒鬧海》是上美影廠1979年出品的動畫電影，受限於短短1小時的片長，裡面想要表達的東西似乎太多太沉。雖然主題是“鬧海”，但看完我沒覺得很歡快，鬧海時的熱鬧感總是難以被哪吒自刎時的悲劇感所消解。

現在的書店能看到這部經典作品的兒童畫冊，很多是下圖這樣子的，一看就是三流畫師修圖臨摹的，和原作神韻差了十萬八千里：

希望不要有年輕人吃著快餐當美味，所以我覺得有必要和大家探討探討這部傳世經典的美學價值，國產動畫史上的“一人之下”絕非浪得虛名。

1。簡明鮮活的人物

人物造型是著名美術家張汀設計的，他提煉了古壁畫與年畫精華，所以人物看起來有濃郁的中國特色，同時刪繁就簡，適當做了誇張，人物的精神狀態一目瞭然，簡約而不簡單。

哪吒：頭大而略方，星眉劍目，這個造型我並不太喜歡。作為一個小孩子，他過於“威武硬氣”了。現在看來難免有些土氣，不過對比《大鬧天宮》中的胖娃哪吒與《魔童降世》中的流氓哪吒，更醜，更不符合我的想象。

大頭方眼的哪吒

《大鬧天宮》胖娃哪吒

《魔童降世》流氓哪吒

李靖：作為哪吒的父親，他有溫和慈愛的一面，也是個風雅的武將，儀表堂堂的他在面對強權壓力（不是龍宮，其實是天庭）與自家孩子生命時顯得猶豫不決。改編了《封神演義》中黑暗的父子矛盾，這樣很合適。因為中年有中年的壓力和妥協，少年有少年的不甘與叛逆，如果李靖能不顧大局，靠一個哪吒早就把東海掃平了。選擇救一人還是救一城，這種電車問題，壓在李靖頭上確實太難了。

優雅彈琴，動作都是精心設計的

面對龍王責問，他閉目難決

太乙真人：玉虛宮十二金仙中的佼佼者，哪吒如師如父的存在。他童顏鶴髮，寬袍大袖，一柄拂塵飄然若仙，和藹而成熟，給人可靠可信的感覺。側臉鏡頭居多，似乎是皮影戲化用而來。

龍族們：四海龍王與龍王太子體貌體徵都很像，長長的鷹勾鼻，暴突的眼珠子，一副殘忍兇惡，張牙舞爪，不可一世的反派形象。

三太子怒眉豎目，氣勢洶洶，他就是個惡少。

巡海夜叉

小鹿：這是我最喜歡的角色，面貌柔美可愛，跳躍起來姿態非常靈動輕盈，對哪吒有種天生的依戀。太乙真人給哪吒寶物以後，這隻小鹿就突然出現，基本一直伴隨在哪吒左右。我想它是為了稀釋悲傷的劇情而塑造的吧，可能象徵著哪吒未露面的母親。和善的老家將也是扮演了類似的位置。

哪吒最好的兩個朋友

2。金覆載的絕佳配樂

工筆精緻的古風原畫，配上空靈優美的樂曲，是一種莫大的享受。配曲的是國樂大師金覆載，他巧妙融合了西方絃樂、銅管樂，中國的琵琶、二胡等樂器，與畫面交相呼應。當時曾侯乙編鐘剛出土不久，金大師就趕赴湖北現場錄音，創造性地把鍾音融入開場與龍宮歡慶時的配樂。他的配樂撐起了動畫的半邊天。

哪吒自刎那段，音畫配合簡直妙到毫巔。白衣少年一橫劍，突然間天地失色，背景音樂驟停，畫面也變為定格。

沉默過後，哪吒倒下去，一段激烈、緊張、悲愴的絃樂，與畫面蒙太奇的效果結合，營造出非常深沉悲壯的意境。我看到這裡，久久意難平，這也是整部片子點睛之處。

3。美輪美奐的場景

上到金碧輝煌的天宮，下到幽深華美的海底龍宮，關、海、天、洞，無一不美，場景圖卷製作方也是匠心獨運。

陳塘關

陳塘關的原型就是我們山東的蓬萊閣，改造後山石與雲彩相間，猶如仙境。

山東蓬萊閣

陳塘關大橋

太乙真人的乾元山金光洞，一派世外桃源景象，哪吒對著在群山浩渺之外呼喚師傅，現實中山東蓬萊閣與四川乾元山相隔何止千里。在進入洞時有種跨越異次元，陷入蟲洞的感覺。

海底摸魚

東海龍宮

天宮，金烏與玉兔代表日月

天宮是一個長鏡頭由上而下平移下來展示全貌，可見天有九重，象徵威嚴無敵的權威。

小樹林

哪吒死後，仙鶴含著靈珠子，小鹿追著仙鶴。這段追逐的畫面純淨、憂鬱而優美，構圖上是大師級別的。

4。有趣的情節

龍王要供品，百姓投入海中，烏龜們都穩穩接住了，送入龍宮。

夜叉雁過拔毛

四海龍王復仇成功，開慶功宴，東海水族們，各顯神通。鑼、鼓、嚓、梆子、笛子、嗩吶、海螺、琵琶、阮、二胡等一齊上陣，簡直眼花繚亂。

章魚敲鑼

蛤蟆吹喇叭

鯊魚彈梆子

螃蟹打鼓

海螺鬥劍

套娃表演

河蚌仙女亮珍珠

笑得多開心

哪吒復活時，姿態優雅，如同佛陀。天上地下唯我獨尊，飽含禪意，據說是導演嚴定憲的夫人林文肖幫忙構思出來的。

再看一下鬧海的戰鬥畫面

哪吒混天綾揮動，層層衝擊波震開海水，讓蝦兵蟹將不敢接近。

哪吒對付龍王父子的打法，用的基本都是混天綾一捆，乾坤圈套脖子，然後順勢騎上去消耗。

東海海浪閃著些許金光，但水色一直是黑色的，海水被老龍王的黑心染黑了吧。

倒轉入海的剪影構圖漂亮獨特

哪吒分波逐浪，張開三頭六臂殺入海底，四海龍王根本招架不住。

長纓在手，縛住蒼龍

敖廣繞柱

寫在最後

不過哪吒再怎麼天神下凡，法力無敵，鬧海的哪吒也沒有自刎的哪吒那樣讓人印象深刻。

那一天，他白衣勝雪，滿腔孤勇，低頭橫劍。成此英名，風骨閃耀。

之後的蓮花化身也許只是一種幻想。正如《大鬧天宮》中的猴子，打碎凌霄寶殿，居然還能回去花果山歡慶，也是一種美好的假象。

哪吒形象的藝術魅力，就在於神之無所不能，而人之有所不能，都在他身上，而人的那一面，更揪動觀眾的心。

那種堵在心頭，強烈共鳴卻不可名狀的悲愴美才是永恆不滅的。

前幾年在餃子導演的《哪吒之魔童降世》中，他不用堵，而是反方向用了一種“宣洩”的力量，吼出“我命由我不由天！”，同樣俘獲了億萬人民的心。

一聲吼叫，逆天改命，紅蓮燦世

1979年的嚴定憲們在瘋狂追求極致。40年後，新時代的餃子導演也能有此精神，實為可慰。

《哪吒鬧海》的動畫師常光希先生講到：

“時代變了，我們不可能去複製那個時代的東西……我想我們要傳承的是一種‘精神’，就是對文化的重視，對動畫藝術的敬畏，對創作的虔誠。我想這是最本質的東西。”

這種東西，看樣子是傳下來了，國漫的成長，未來尚可期。

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