打跳是什麼

一、學習目的

1、對中國雲南少數民族樂器葫蘆絲曲目具有一定的聽辯力，演奏力和演所奏曲目的音樂分析能力。

2、透過對樂器演奏曲目的學習、吹奏，對博大民族文化產生濃厚興趣，弘揚民族文化，增強對民族音樂的喜愛。

二、重點

1、民族樂器葫蘆絲的定義

2、透過學習、演練能力具有一定水平的獨奏能力。

三、難點

樂曲結構有引子、行板、小快板、慢板、快板、尾聲、樂曲一共有170個小節，每一段落都有演奏的具體要求和要點。

四、演奏技巧講解

1、背景介紹

首先我來介紹樂曲背景：“打跳”流傳於麗江縣、寧蒗縣、中甸三壩等納西族及一些普米族村寨。納西語稱“咚羅麗”或“紐踔”。“咚羅麗”有“歡樂的跳舞”或“大家來跳舞”等

含意

。有些地區因其舞時用笛子和葫蘆笙伴奏，也稱之為“蘆笙舞”或“笛子跳”。打跳不受時間、場地限制，在婚嫁、喪事、起房蓋屋或歡慶豐收節日，不管是在狹小的院子還是在寬廣的場壩，只要悠揚的笛聲一響，剎時就可圍攏一群群、一圈圈參舞者，舞場上頓時一片歡歌笑語。從舞蹈裡可以感受到這個民族無比強大的內聚力。麗江納西族大都與各民族雜居，與鄰近民族有頻繁的交往，因此，從打跳的風格細微處也可看出它的變異。“咚羅麗”因受手挽手、手拉手的限制，主要動律在胯部、腰部及膝下的腿部。舞蹈時順時針方向進行，最後一位是吹笛者，他也可在舞圈的中心，沒有限制。因此，吹笛者的舞蹈動作幅度較大，韻味極濃。當地傳說：遠古的時候，在崇山峻嶺中，居住著許多勤勞勇敢的少數民族。納西族的部落裡，有一戶勤勞的農家，母親早逝，留下五個兒子與父親相依為命，父親既當爹又當媽，對兒孩子們產百般疼愛，盡心操勞把五個兒子拉扯成人，五個兒子長成了五條精壯的漢子，老人得到了無比的欣慰。從此世代相傳，流傳至今。

2、練習技巧講解

樂曲是根據雲南麗江納西族的打跳音樂素材改編而成；是一首改編的民間樂曲。“打跳”是少數民族的一種集體性歌舞方式，音樂豐富多彩，舞蹈動作多樣，其中最主要的舞蹈形式為“三步一跺腳”。

樂曲根據所表現的舞蹈內容，有引子、行板、小快板、慢板、快板、尾聲。整個樂曲一共有170個小節。

曲式結構是：引子+A+B+A+尾聲。

1小節—7小節是引子部分，中間有一個小快板“6653312236”“61612232216”12小節—46小節是A段，77小節—99小節是B段。

100小節—103小節是樂曲的過度段。中段有一個快板是103小節—115小節。

116小節—155小節是A段，156—170是樂曲的尾聲。

在整個樂曲中，很多地方採用了波音、疊音、打音、虛指顫音，演奏難點1：對指頭的基本功底要求非常高，要有熟練的基本功底，手指要做到靈活、自如、到位、手指的“打跳”非常重要；難點2高音“6”的雙吐要加強練習，要注意氣息的力度控制；難點3：吐音和打音要同時使用，這樣能增強音的硬義和更有彈性，難點4：演奏的時候一定要注意整個音樂的感情處理。讓樂曲更有活力。

下面介紹方法

（1）樂曲解決難點1：播放雲南麗江納西族打跳民間舞蹈音樂場面，瞭解“打跳”是少數民族的一種集體性歌舞方式，舞蹈形式為“三步一跺腳”的舞蹈動作，律動是這個樂曲基本的節奏律動”

（2）知道樂曲的情緒和風格是怎麼樣的。增加學習這首樂曲的興趣，分段分句分析，自己練習解決演奏難點，加深領會吹奏要領。

①引子的演奏

演奏引子需要特別注意換氣，凡標有換氣符號的地方必須換氣。其次是運用好下滑音的技巧，開頭的兩小節都有下滑音，大家在演奏的時候一定要注意，用手指慢慢向下抹動即可。然後是氣震音和虛指的表現，運用此技巧的時氣息要平穩手指需要特別靈活，1—6小節吹奏時手指與氣息的結合，先氣震音然後在指震音，先強後弱。

②中板的演奏

中板共36個小節，首先來整體分析一下這36個小節，我們從識別符號號上來看，有疊音、小顫音、打音、頓音，也就是說技巧上透過練習是可以掌握的，從節奏上看也不存在難度，而要演奏好這段關鍵是把那種“打跳”的感覺吹出來，這段樂句非常歡快要把力度速度控制好，要恰到好處，演奏此段的重點是，十六分音符的顫音要特別快的速度去顫。還有標有打音、疊音、符號的地方要快速有力的打下去這樣發出來的音就會特別有硬度，頓音每當演奏到此處都能把演奏者和聽眾充分的調動起來，有強烈的舞蹈律動感，要演奏好這幾個小節特別是17—42要做到顫音到位，頓音頓到，這裡的頓特別，演奏的時候舌頭和氣息一起用力，音頭用吐來演奏，需要的是一種音段意延之感。

③慢板的演奏

慢板共18個小節，從識別符號號上看，有上滑、下滑、疊音、顫音、虛指顫、打音技巧透過練習可以掌握，節奏也不難掌握，慢板演奏吹奏6165612的時候這裡有上滑音，吹的時候手指頭需要特別的柔度，不能太慢也不能太快的抹動要恰到好處，然後緊接著後面有虛指顫，吹這個技巧時，做到氣震音和虛指顫同時運用才能恰到好處。

④快板的演奏

這段是本曲歡快的一部分，同時也是最能表現打跳歡樂的場面，也是最受聽眾歡迎的一段，整個快板部分共37小節，在這部分關鍵是注意三吐演奏，這段主要是三吐，還要注意速度強弱的表現，在1—13小節吹65336533666666666533653322222222這段旋律中，最重要的放在第一個音頭上，吹奏6的時候大拇指要向後抹動，吹出吐音和滑音的感覺，讓人們感覺到歡樂的氣芬，做到緊中有松。第2難點就是2了，吹奏方法和吹奏6的方法相似，我們用無名指向上抹動，在練習的過程中先慢練後快練。

⑤尾聲的演奏

整個尾聲有15個小節是在快板音樂的基礎上進行的，所以必須要把快板吹到位，尾聲部分是這首樂曲的精華也是最難點，這段把打跳歡樂的場面表現的淋漓盡致，這部主要是雙吐，其次是三吐和打音，從技巧上看透過自己的苦練不難完成，這段的重點是6音的吐奏，因為6音在葫蘆絲上發音比較弱，氣息也需要特別弱，所以我們在吹的時候，一定要先慢練，吹的時候舌頭尖輕輕的吐，要著到最佳力度點。透過慢練習會達到效果，然後在把速度加快。最後一個小節是6音，需要用吐音和打音同時使用才能完成，這樣能增強音的硬度和彈性。

⑥小結

演奏該樂曲，主要把握好樂曲的民族風格特殊的節奏律動，注意要求學生對樂曲的演奏技巧和難點，逐一進行分解的練習，要求學生在演奏時，表達準確，要求學生一定要把樂曲的思想內涵和藝術特色體現在演奏中，並在演奏中體會到少數民族音樂的特殊美學意義，讓學生練習透過學習演奏，對樂曲所描繪的音樂形象有一定的表現能力和認知度，使學生在學習後，擴大對少數民族音樂的認識和理解。

下面是《打跳歡歌》練習曲：