迷幻樂是什麼東西

《穆赫蘭道》（以下簡稱《穆》）是一部典型的「林奇式」的心理剖析電影，屬犯罪心理學。眾所周知：犯罪人的心理活動是由其家庭背景、社會背景、情感、交際等因素構成的。《穆》在刻畫人物上沒有背離任何的心理學範疇。

只是，觀看《穆》的困難在於導演並沒有直截了當向觀眾交代人物的身世、現狀以及犯罪過程（甚至連電影主角是誰都沒清晰告知），而是透過一系列的碎片式的鏡頭把人物的幻覺、夢境、現實等片段交錯拼接起來製成這部電影。

電影的情節是非線性的，這給我們感覺上製造了很多阻礙。很多人評價大衛林奇的電影以思維混亂著稱，對此我不敢苟同，藝術創作在於「寫實的真與藝術的真」，在反覆看完幾遍《穆》後我發現其邏輯竟是如此嚴謹、思維空間是如此寬廣。導演透過電影給我們打開了一扇門，一扇進入人物心理世界和夢境的門；在情節構思和道具選用上我甚至找到了點《紅樓夢》伏筆千里的感覺，像是和導演在電影裡玩捉迷藏，又像是在玩那種英語的拼字遊戲。他每躲到一個房間裡總會在其他房間藏下鑰匙，時而找到，時而又落入了陷阱，時而我跟著主角一起迷惑起來，時而似乎又和導演對坐侃談起來。這種感覺實在過癮。

在研究該影片的這個過程中我發現自己越發偏執起來：竟然看電影也能達到如此境界！像是尋寶藏挖古墓的考古工作，興奮之餘寫下這篇電影分析供喜歡大衛林奇的朋友借鑑交流。觀點不盡相同，重要的是這項“考古工作”給我們帶來的刺激。

言歸正傳，開始分析。。。

一、 初級分析：

1、 電影結構段落劃分（我把電影分為三大段落）

▌第一部分稱為導向：即一群人在跳舞，然後是一對老年夫婦和一個年輕女人的照片投影（減淡）與跳舞場景重合，再後是臥室內一個人在被窩中睡著。（2‘10’‘左右）

▌第二部分稱為夢境：即一個黑髮女人在夜間遭遇車禍到Diane在臥室中被鄰居的敲門聲叫醒為止。（1：56’左右）

▌第三部分稱為索引：從Diane 被叫醒後到影片結束。

2、 故事闡述

我們把第一部分暫且擱置，重點先對二三部分做下基礎複述與分析：

二三部分（即夢境與索引部分）分別講了兩個故事：

★第二部分講述的是 ：Rita（黑髮女人）在一場車禍中失去了記憶，在絕望與悲傷中遇到了來好萊塢闖蕩影視圈的 Betty（金髮女人）。兩人迅速成為了好朋友。Betty 決定幫助 Rita 恢復記憶，查清其的身份。

▲車禍後的Rita（主義這個名字來自牆上的海報）

▲第二部分的陽光樂觀的 Betty（注意與第三部分的Diane對比）

在查詢過程中兩人漸漸產生了愛情（同性戀愛情）。在兩人發生性關係那個晚上，Rita 帶 Betty 來到了個叫 Silance 的酒吧。在觀看完「無聲錄音」表演後，兩人似乎知道了什麼。回家後兩人急忙拿出了那個神秘的「藍盒子」，在 Rita 準備用藍色鑰匙開啟盒子時，Betty 消失了。隨著藍色盒子被開啟以及一系列的「房間探訪者」第二部分故事結束。

★第三部分講述的是：（導演透過人物的回憶以及倒敘講了這樣一個故事）Diane 失戀了，她的同性戀女友 Camila 背叛了她，傍上了富裕的 Adam，而當 Diane 在參加 Camila 和 Adam 舉行的派對，得知兩人宣佈要結婚後精神近乎崩潰。

▲第三部分的 Adam 與 Cmila

在嫉妒怨恨與壓抑下Diane選擇僱殺手殺死 Camila。殺手告訴 Diane 事成後她會得到一把「藍鑰匙」（大概是以示殺害成功）。

▲Diane與殺手交易（這段戲極其重要！注意倒咖啡的服務員名字叫 Betty；Diane拿出要殺人的照片時，說了那句重要的臺詞：this is the girl；交易後殺手把那把藍鑰匙給了Diane）

在 Diane 跟殺手交易後幾個周裡精神一直處於犯罪後的緊張與恐懼中。終於，她的承受能力跌破了底線。在看到藍鑰匙後 Diane 的精神徹底崩潰，拔槍自盡。

3、 二、三部分對照

如此看來二、三部分也就是兩個獨立的小故事，然而當我們合二為一來看時，兩部分所共有的場景、演員、道具便開始使觀眾的思維開始混淆。

我們來根據常規把二三部分的主要角色（按照演員）進行一下對位：

第三部分的 Diane（金髮） ———— 第二部分的 Betty

第三部分的 Camila（黑髮）———— 第二部分的 Rita

第三部分 Camila 的男友 ———— 第二部分的Adam

（按照演員二、三部分還有很多其他角色的對位，如：牛仔、咖啡館服務員、Camila 男友的母親（CoCo）、殺手等等，在此不一一列舉。）

按照這種對位方法研究電影我們會發現矛盾點會接踵而至——舉例說明：第三部分的 Camila 風流放蕩、自私且世故，而第二部分的 Rita 卻猶豫傷感，做起事情畏手畏腳；第三部分 Diane 悲觀墮落、心胸狹隘且心理極度不健康，而第二部分的Betty 卻熱情大方、陽光健康；第三部分的 Camila 男友事業蓬勃，家族龐大，而且還收穫了 Camila 的愛情，可謂順風順水。而第二部分的 Adam 卻是個破落戶：老婆跟別人私通、處處欠債、賬戶虧空；其他角色更不用說，第三部分的法官變成了第二部分的電影製片人，第三部分Camila男友的母親成了第二部分Betty姨媽家中的女僕人等等，不在話下。

如此看來我們按照這種對位方式來分析電影是條錯路。那麼到底這些角色之間是種什麼關係？我們應該怎樣對位？

4、以 Diane 角色分析為突破點

在深度分析電影前我們再來最後複述下《穆》中第三部分 Diane 這個角色（即使我們沒有看懂影片，也不難看出 Diane 這個角色在整部電影中的重要性，至少她的出鏡率最高。分析 Diane 的人物性格與身世背景對分析整部影片起著重要且關鍵的作用）：

Diane 來自加拿大安大略湖的一個小鎮，因為一場吉爾巴茲舞比賽讓她萌生了做演員的夢。於是隻身來到好萊塢打拼（這些都是編導透過 Diane 在 Camila 派對上和別人的對話告訴我們的）。透過 Diane 的談話我們知道她的家庭和過去是不健全的，她大概是跟著姨媽長大的。Diane 姨媽的死對她有多大影響我們不得而知，但至少有一點她是缺少家庭溫暖的（這就有了第二部分 CoCo 的出現）。Diane 還提到自己和Camila 的相識：是在一場戲裡，Camila 取代了 Diane 當上了主角。

▲第二部分中的COCO

從 Diane 講述的語氣和表情我們猜想到她對 Camila 不僅有著愛與恨的情感，而且還存在著強烈的嫉妒心；而 Camila 男友的傲慢與輕視他人也給 Diane 的心理帶來很大創傷（還記得他那淫蕩的笑聲嗎，這個笑聲貫穿二三部分，以後我們會提到）；此外透過 Diane 的住所以及和鄰居的談話我們還可以猜想到她不富裕甚至生活窘迫。而且還在警探的監視中。

我們把 Diane 的生活現狀及心態總結一下：感情破滅、生活一團糟、自卑、記恨、精神緊張壓抑。這些資訊對我們分析第二部分有很大的作用。

二、 提出假設推論 （釋夢理論）

在對影片做完簡短的陳述分析後，我們重點來看下影片的第二部分。第二部分（夢境）是影片最關鍵也是最抽象的部分。我在看此片前兩遍時腦子還是一頭霧水。而看第二部分更像是看水滸人物傳：一會兒「楊志賣刀」，一會「武松打虎」，主觀視角混亂，我搞不清楚主角到底是誰。導演像是在使用移魂大法，一會兒把魂遊離到 Rita身上，一會兒遊離到 Betty 身上，一會兒又到了 Adam 身上…

對此我一度找不著北，上網查了下大衛·林奇的相關介紹，有些人說他的電影看不懂正常，只是故弄玄虛。呵呵，有一點我打保票，大衛林奇自己絕對不迷亂，一個能拿戛納，奧斯卡等多項世界大獎、被眾多學者專家敬佩的導演是不會把錢花在那些沒有邏輯莫名其妙的鏡頭上的。

我鼓足勇氣又把《穆》看了第三遍，於是思維開始漸漸清晰，那扇門似乎一點點也被打開了。當然，我得告訴大家，在看第三遍之前我是做了些功課的：一部參考書是研究此片必須閱讀的，那就是「弗洛伊德 」的《夢的解釋》。

★在這裡我把弗式的釋夢理論簡單摘錄幾句：

人類的心理活動有著嚴格的因果關係，夢也不例外，不是偶然形成的聯想而是願望的達成，在睡眠時，超我的檢查鬆懈，潛意識中的慾望繞過抵抗並以偽裝的形式乘機闖入意識而形成夢。可見夢是對清醒時被壓抑到潛意識中的慾望的一種委婉表達。夢是通向潛意識的一條秘密通道。透過對夢的解釋可以窺見人得內部心理，探究其潛意識中的慾望和衝突。

圍繞這個心理學原理我們來換個思路對《穆》進行一下推論：

我們前面曾按電影的橫向播放順序把《穆》分成三部分，即第一部分：導向、第二部分：夢境、第三部分：索引；當然，細看電影我們還會發現該片的另一條縱向線：「現實」、「夢境（幻覺）」、「夢中夢（夢中戲）」。

在提出這條縱向線時，首先它是建立在一個假命題下的：我們把橫向的第三部分（索引）當成現實，把第二部分（夢境）當做一場夢。這樣看來我們就會發現在影片的第二部分裡有很多夢中夢、夢中戲，比如說 Rita 在溜進 Betty 姨媽家後睡著後，再比如 Betty 去電影公司面試“試鏡”的那場戲（一會兒我們會重點分析這些「戲」）。

▲注：類似睡覺鏡頭電影中出現多次，而每次睡覺後都伴隨著與劇情似乎毫不相關的詭異情節。無疑，這是導演在提醒大家那是夢境。

除此（橫向、縱向兩條線）以外是否還有其他角度的分析「線」了？答案是肯定的！我把這條隱藏的線暫稱作「三維線」。

何為「三維線」？即導演跳出故事情節，直接留給觀眾的那些道具、戲份、人物、演員表情、對白等等線索，比如說影片中的「神秘藍盒子」、「藍鑰匙」、「神秘（紅）幕後的男人」、「寂靜酒吧」以及酒吧裡表演的人、殺手交給Diane藍鑰匙後那個「詭異的笑」，以及劇中反覆出現的那些臺詞：「I hate you，I hate you both」（Betty 試鏡臺詞）；牛仔對Adam說的話：「Men’s attitude going some ways」；「This is the girl」（很多人說過的話）等等。

▲殺手展示出藍鑰匙（這把藍鑰匙似乎跟故事沒有任何關係）

導演留這些東西給觀眾作何用？如果我以上思維果真是導演的思維的話，那麼無疑這些東西就是開啟該電影謎團的鑰匙。奇怪，電影第二部分的那些夢中人也有一把藍鑰匙，但他們不知道那鑰匙是用來幹什麼的，他們在找出一些事實的真相，但又不知道真相會導致什麼後果。作為觀眾的我有時似乎有種自己和電影中人物混淆的奇怪感覺：既害怕找到真相又對真相無比好奇，一種無形的壓抑籠罩在周圍的空氣裡，似乎即將要發生什麼可怕的事情。

▲第二部陌生女人闖入Betty家，說了些莫名其妙的話

「好奇心」就像早晨即將叫醒被窩中熟睡的我的那盞鬧鐘：鬧鈴響前的恐懼、鬧鈴響時的解脫、鬧鈴響後的失落構成了夢中的我的心態。

好了，有了以上三條（橫向、縱向、三維）線的輔助，我們再來看之前我所困惑的問題：第二部分和第三部分的對位問題：

其實按照二、三部分演員對位的方法根本就是個陷阱，也可以說是分析電影的一個死衚衕。我們來看第二部分的一些關鍵人物，包括：Betty、Rita、Adam、咖啡館中述夢的的男人、殺手、乞丐等等，這些人物在出場時似乎都是以主角（主觀）出場的，這些主觀的小情節讓電影整體顯得很零碎。為了便於我們邏輯上的統一理解，我們不妨做個假設推論：

假設第二部分裡的那些關鍵人物其實就是第三部分中的 Diane 一個人的化身。

中國武俠片中有一種功夫叫移魂大法：一個人能將自己的魂魄移到別人的肉體上。這個東西在佛教上大概會稱之「靈魂遊離」；用哲學方式叫「主觀意識多元化」；在心理學上叫「精神分裂」。不錯，這些都是符合弗式釋夢理論的。夢中的Diane的靈魂是遊離的，意識是多元的，性格是分裂的。

當一個人的潛意識在夢中被開啟後，所有的與 Diane 相關的元素在夢中以偽裝的形式被套在了不同人的身上，當然，這些人都是 Diane 最近生活中接觸的人或是生命中影響比較大的人。試想一下我們自己平時中做的那些夢，夢中所有的人或物都是模糊的，他們都是來自於生活中的那些素材，但那些素材是被打亂順序重新排列組合的。呵呵，這有點像物理學家“霍金”宇宙理論中的“黑洞”。

按照我以上的假設推論我看了電影的第四遍，我發現好多矛盾在這個假設推論下都迎刃而解。下面我們就開始影片的深度分析：

三、 深度分析穆赫蘭道

我們按照上面的推論來重新對位二、三部分的人物：

（第三部分的）Diane——第二部分的）Rita（黑髮女人）

（第三部分的）Diane——（第二部分的）Betty（金髮女人）

（第三部分的）Diane——（第二部分的）咖啡館述夢男人

（第三部分的）Diane——（第二部分的）Adam（導演）

（第三部分的）Diane——（第二部分的）殺手

（第三部分的）Diane——（第二部分的）乞丐

（注：還有很多其他人物對位，不一一講述）

1、 Diane & Rita

在分析 Diane 在夢中 Rita 的化身之前，我們先來了解一下 Diane 整個夢的思路過程：我們可以這麼說，Diane 的夢是個「完全逃避現實」到「現實無法逃避」呈現出來的過渡過程。

▲第二部分Rita換上了金色假髮，預示著夢由逃避向現實的過渡

Diane 是在實施犯罪後睡著的，這一點我們可以從她醒來後鄰居進屋拿東西時茶几上那把藍鑰匙得知（還記得第三部分殺手跟 Diane 在咖啡館交易時說的話嗎：「事成後你會看到這把鑰匙」）；當然還有鄰居的話裡也有提示：「兩個探員又來過（找你）了」。

Diane 又是在犯罪後的恐懼緊張下睡著的。在夢中 Diane 為了逃脫自己的罪責化身成了 Rita。我們來找證據（導演的暗示）：

首先電影開頭有臥室睡覺一幕。我們可以清晰的聽到睡覺者的打鼾聲；另外從床單的顏色和臥室的佈局我們可以得知那是和第三部分 Diane 醒來時的那個臥室相吻合的。沒錯，做夢者就是 Diane！

另外我們來看開頭 Rita 夜間野外驅車那場戲。這場戲和第三部分 Diane 驅車赴Camila 宴會那場戲幾乎一摸一樣：道路一樣、色調一樣、橋車一樣（細心的觀眾可以觀察到兩場景下的轎車的車牌號都是 2CAT123，導演專門用車後燈告訴了我們這個資訊），甚至車後座女人的臺詞也一樣（Where you are gonging，we don’t stop here！），所有的這些相同之外唯一不同的是坐在車後座上的女人，準確的說是扮演車後座上的演員不同。

▲注意前後兩次的這個鏡頭，導演特意讓你看清它的車牌號，就是要告訴你車裡做的是同一個女人！

所有的這一切戲份和安排證明了其實導演就為告訴我們一件事情：Rita 就是 Diane！

好，我們用 Diane 的「魂兒」跟著Rita走下去。

其實 Rita 是 Diane 在夢中的假名字（是她在牆上的海報中順手借用的，當然，這個海報不是沒有用意的，海報上是個女明星，暗示著 Diane 的追求）。在夢中 Rita 在一場車禍中失憶了，失憶幫助她擺脫了所有不開心或擔心的事情。然而，現實還是會在夢中留下痕跡，讓她總是畏手畏腳躲躲藏藏，好想總有什麼人在監視她，這一點有很多細節提示，比如說：片中總有兩個戴墨鏡的開車的人像是在跟蹤她。

還有一個細節：Rita在車禍後跑下山在路邊遇到兩個說笑行走的男人，然後躲起來。這個細節沒有什麼大意思，然而那兩個男人的那種詭異的笑聲讓我感覺有些迷惑，因為這種笑聲在全片中不止出現一兩次。導演的用意何在？帶著這種疑問我找到了笑聲在第三部分中的對位：沒錯，就是在 Camila 和她男友宴會上出現的，是她男友與她親熱和宣佈結婚時發出的。

▲導演沒用演員或畫面連線前後，而是用了“笑聲”

別小看這個笑聲，這個笑聲中包含著 Camila 男友對 Diane 的冷漠輕視與侮辱。這個嚴重傷害 Diane 自尊心的笑聲被對映到了夢中的長髮男人身上，Diane 當然對這種輕視充滿了恨和報復心，當然，這種報復的慾望也得到了滿足：那個長髮男人後來被殺手用槍打死了。

下面我們來重點看下第二部分 Rita “夢中夢”的戲（注：我判斷“夢中夢”的依據是每到夢中夢之前導演都會跟上一個 Rita 睡著的的鏡頭，這絕對不是巧合，是導演的暗示）：

首先是 Rita 車禍跑下山後，在街邊聽到兩個男人的笑聲後睡著的，之後有了“警探勘查車禍現場”的一場戲，沒錯，這是 Rita 夢中想象的。關於警探勘察事故現場有這樣一個細節：一個警探在事故現場找到了 Rita 耳朵上帶的那個“珠寶”（之前那個白色珠寶是戴在 Rita 耳朵上的，而車禍後她耳朵上的珠寶沒有了，這點導演是有明顯鏡頭提示的），這一點用意何在？當然這跟事故沒關係，警探已經自己說了：「（珠寶）可能和案子沒關係把」。暫且留下這個疑點，以後將會在 Adam 的戲中有所對應。

▲兩個警察莫名其妙地聊珠寶（注意：這場戲夾在 Rita 睡著和醒來的兩個鏡頭之間，轉場用了“蝶化”，手法極其巧妙與隱晦）

之後 Rita 在溜進 Betty 姨媽家中後在桌子底下睡著了出現了咖啡館陌生男人述夢一場戲，之後述夢者被一個乞丐嚇倒（乞丐是何用意後面再說），這也是“夢中夢。”

再之後 Rita 在桌子底下又睡著了，之後出現了三個陌生人打電話的一場戲。

再再之後有 Rita 洗完澡在床上睡著等多處類似暗示不在話下。

我們來重點分析下三個男人打電話一場戲（之所以重點分析這場戲是因為在這裡不僅暗示了夢中夢，還出現了我們前面提到的“三維空間”）：

▼三人電話過程和內容如下：

電話者A：“The girl is still missing” →→→電話者B：“The same”→→→電話者C：（Diane 的房間，無人接聽）

▲電話者A

▲電話者B

▲電話者C

簡短的幾個鏡頭，簡短的兩句臺詞和場景讓我陷入了迷惑中：首先是那幾句臺詞的前後不搭調；其次是幾個場景的陌生；再次是最後那個電話無人接聽的場景：如果打電話這場戲也是 Diane 的夢的話，那麼夢中是不會出現最後的 Diane 的臥室的（暗紅色的燈、充滿菸頭的菸灰缸），這些都是真實中的場景和道具。

我們暫且把這一場戲導演的用意擱置一下，來看下一幕你會發現電影色調發生了一百八十度的大轉彎：電影由陰暗、壓抑、病態的場景一下子轉到了陽光明媚、熱情奔放的室外。Betty 出現了，帶著她演員的夢想來到了洛杉磯，來到了好萊塢這個造夢的地方。寫到這裡我們馬上掉過頭來看前面那場戲。

“打電話”這場戲是否預示著是那個“一百八十度大轉彎”的轉折點呢？如果是的話這個轉折點是什麼？那些臺詞和場景是怎麼為這個轉折點服務的？

2、 Diane & Betty

我們來看：雖然 Betty 和 Diane 是同一個演員，但她們的性格和狀態卻迥然相反：一個熱情大方、激情四射；一個陰暗狹隘、頹廢墮落。但她們倆兒有一個共同之處：她們的夢想是相同的，都是做一名演員。由此我們可以推斷 Betty 代表的是Diane的最初夢想，也可以說代表了她善良的一面。

當然，導演安排 Betty 這個角色不單單是去代表 Diane 的那些性格和夢想，她還有一個更重要的任務！那就是導演要用 Betty 這個角色去打破 Rita 的美夢。如果 Rita 的失憶象徵著逃避現實的夢，那麼恰恰 Betty 就是來幫助 Rita 恢復記憶，來破壞她那場逃避的夢。於是，Rita和Betty開始了她們尋找記憶的過程，與其說恢復記憶，倒不如說是 Rita 向 Betty 主觀意識的過度（用“移魂大法”就是 Diane 的魂魄從 Rita 身上移到Betty 身上的過程）。這種過度以後來Betty幫Rita剪頭髮換假髮為轉折點。

講到這裡我們立刻打住回去看三個人打電話那場戲，我們看看在這個“三維空間”裡隱藏著什麼？

電話者A：「The girl is still missing」，這句話如果針對觀眾那無疑加深了我們對Rita 身份的好奇感和神秘感，什麼女孩消失了？她為什麼消失？她的消失和 Rita 的身世有什麼關係？

電話者B：“The same”。我個人認為這是變相暗示我們接下來出現的“Betty”和Rita是一個人。

電話者C：：（無對話）。這個打電話的人和場景有點意思：他是給 Diane 房間打電話的人，這預示著他可能是現實中的人而不是夢中的或是故事之外的人。我猜他是偵探，兩點根據：一是他撥的電話是透過總機轉的（撥號時卡兩下），二是電話旁邊有個圓形的監聽器。

按我這種理論三個打電話的人是各自獨立的，各自表達導演的意圖，而之間根本不存在相互的邏輯關係，如此看來有點牽強，難道導演真的不考慮邏輯關聯，為了表達自己的意圖活生生把這幾個場景拼湊起來塞到劇中了嗎？我帶著懷疑有看起那個“電話路線圖”：

電話者A：“The girl is still missing” →→→→電話者B：“The same” →→→→電話者C：（Diane的房間，無人接聽）

我恍然大悟！我們把三個打電話的人的順序反轉過來看一下：

電話者C（打電話Diane的房間，無人接聽）：“The girl is still missing” →→→→電話者B：“The same” →→→→電話者A

我們用文字來敘述下邏輯：電話者C打電話到 Diane 家無人接聽，然後撥給電話者B說“The girl is still missing”，然後電話者B打給電話者A說“The same”。（呵呵，愛森斯坦他老人家如果活的話，絕對想象不出蒙太奇還能這麼個用法）

我們接著來說 Betty。從 Betty 與 Rita 相遇的那一刻開始，兩人的主觀意識就開始相互轉換和混淆了，還記得兩人查閱電話號碼本後打電話到 Diane 的宿舍 Rita 說的話嗎：「It’s strange to call myself」。當然還有兩處「夢中戲」，暗示著兩人主觀意識的互換。

我把夢中的 Betty 排練劇本和試鏡的兩場戲稱作“夢中戲”。劇本的內容很簡單，就是一對情人的互相對話與親熱。當然這個“夢中戲”不是隨意的安排，我們剛才說到它預示著Betty與Rita兩人主觀意識的轉換。還記得劇本中那句經典的臺詞嗎：“I hate you，I hate we both”！誰在恨？恨誰？恨的哪兩個人？

▲這場戲中戲預示著現實中Diane的情緒

有人會問了，那就是夢中劇本中一句臺詞，有必要去探究嗎！如果我們能意識到大衛林奇電影“三維空間”的存在的話，那麼答案是肯定的，探究那句話「恨的主題」與「恨的物件」是誰對我們理解電影起著至關重要的作用。

先來看誰在恨？當然，做夢者如果是 Diane 那自然是她在恨，至於恨得是哪兩個，我們自然得在第三部分找。呵呵，還用問嗎，自然是 Camila 和她的男友（Adam）。我們前面曾對 Diane 的生活現狀及心態做過總結：感情破滅、生活一團糟、自卑、記恨、精神緊張壓抑。這些東西全都禍根於Camila和她的男友（Adam）兩個人。伴隨著主觀意識的轉換和Betty的出現，Adam 也出場了，當然他代表的也是 Diane 的“魂魄”。

3、Diane & Adam

在第二部分中 Adam 的戲大致分五場，分別是：與電影投資方洽談新電影女主角；在家中發現老婆與別人私通；在旅館中被房東告知帳戶虧空；驅車見“牛仔”；片場女主角海選。

關於 Adam 的戲讓人很難琢磨出它與電影整體之間的關係何在。起初，如果按照我的思路把 Adam 當成 Diane 夢中化身的話，我實在找不出什麼太有利的證據來證明。但如果按照演員把 Adam 和第三部分 Camila 的男友對位的話就更不著邊際了——第二部分中 Adam 家中只有老婆一人，還跟別人私通了。而第三部分的他家中有老母，並且他是未婚（剛跟 Camila 訂婚）；第三部分也沒有任何關於他帳戶虧空破產的鏡頭提示；還有一點：第三部分導演沒有任何鏡頭提示 Camila 男友的名字叫「Adam」；我們甚至都確定不了 Camila 的男友是不是導演。我們只知道一點：Camila 男友非常富有，在 Party 上他曾對 Camila 說過這樣一句話：“So， I’ve got the pool，she’ve got the poolman”，中文翻譯是“我有錢，她有人才。也許 Camila的男友只是個有錢的投資人。

▲第二部分中的Adam，境遇與第三部分的他境遇完全不同

如此看來兩條思路似乎都是死路。仔細思考和重複觀看後我忽然發現兩件我們非常容易忽視的事情：一個是「錢」，一個是「珠寶」。

我們先來看“錢”：什麼錢？是一大筆錢！這一大筆錢在 Adam 的帳戶上消失了。在旅館中房東告知 Adam 這個訊息後還贅上了這麼一句話：“他們（銀行的人）遲早會找到你的”。這些臺詞和事件實在讓人匪夷所思。他的錢哪去了？為什麼會沒有了？ 誰在找他？然而，這些疑問在 Adam 的戲中再沒有下文了。

當然，Adam 的戲沒有下文不代表整部電影沒有下文！我們來找全片跟“錢”（注意，是一大筆錢）有關的場景：首先這個“錢”是在 Betty 姨媽家中 Rita 的“黑包”中發現的；其次是 Adam 帳戶虧空；再次是第三部分中 Diane 與殺手在咖啡館交易時出現的、用來支付殺害費用的“錢”，在這有個細節我們要注意：Diane 用來裝錢的那個包也是“黑色的”！

▲第二部分Rita 和 Betty在家中發現的錢

▲第二部分Adam被房東通知賬戶虧空

▲第三部分 Diane 僱殺手時的錢

我們從心理學的角度來解釋這些“錢”的邏輯關係就不難發現其實 Adam 代表的就是Diane 的主觀意識：Diane 從銀行提取現金用來支付殺手進行犯罪行為，這個“錢”是筆“贓款”，也是 Diane 的大部分積蓄，而她虧空的帳戶和信用卡將會是銀行提供給警方有利的犯罪證據！

如果這個“錢”還不足證明 Adam 的“魂魄”的話，那麼我們再來看那個“珠寶”：“珠寶”在全片大致出現了三次：第一次是在開頭驅車夜行那場戲、車後座上 Rita 的耳朵上戴著；第二次是警探勘察車禍現場探員找到的（包在那個塑膠袋裡，很隱蔽，如前圖）；第三次就是 Adam 回家發現老婆和別人私通後拿出去用顏料毀壞的那個。

▲導演用光強調了Rita耳朵上的珠寶

▲第二部分Adam在家與老婆爭吵時出現的珠寶

我們無法解釋 Adam 在家中發現女友外遇”這場戲跟整部電影有什麼關係，除非把Adam 當成是 Diane 的化身。。。

我們來看第三部分 Diane、Camila、Camila 男友這三個人的關係：前兩者是同性戀戀人，中間的人背叛了前者跟了後者，Diane 自然恨透了後兩者。這三個人的關係和心態剛好能跟第二部分中“Adam在家中發現女友外遇”這場戲中的三個人對上號！即：Diane、Camila、Camila 男友（按順序）—— Adam、Adam 老婆、與他老婆私通的男人。

在這裡那個“珠寶”起了很重要的作用：其實它是第三部分 Diane 送給 Camila 的定情物！

4、Diane & 咖啡館述夢男人

講到這裡整部電影的思路已經非常清晰了：導演就是在第二部分分開來敘述說明Diane 犯罪後的各種心理，唯一不同的就是導演用了不同的演員來扮演 Diane 的各種心理角色。

咖啡館講夢的那個男人自然也是 Diane 本人。他在第三部分中曾在咖啡館目睹了Diane 和殺手的交易被 Diane 看到，於是在夢中 Diane 利用這個男人釋放了自己犯罪被監視的壓抑與恐懼，這個釋放在“他”看到乞丐後結束了（被嚇倒了）。

▲第二部分那個被乞丐嚇暈倒的述夢男子

5、Diane & 殺手

Diane把魂魄移到殺手身上就更好解釋了——首先“他”殺死了長髮男人，準確的說是殺死了他那個“笑”，之後在“他”毀滅罪證要逃跑時出現的一系列的藕斷絲連的事故（誤槍傷了鄰家的胖女人，又殺害了走廊的“清潔工”，又槍擊了報警器）證明了Diane無法逃避的犯罪事實。

▲殺手殺死長髮男

6、Diane & 乞丐

最後我們來重點說一下這個“乞丐”。

這個乞丐自然也是 Diane，然而乞丐的角色遠遠超出了“移魂大法”的那些人物。我覺得這個“乞丐”屬於三維空間。我們來看乞丐的“造型”：

▲二、三部分出現過兩次的這個乞丐

與其說他像個乞丐倒不如說他像個“魔鬼”，他好像來自與另一個世界，他代表著罪惡、醜陋。沒錯，他是Diane 罪惡面的象徵，他也是 Diane 最不愛證實的自己內心險惡醜陋的那一面。“乞丐”留給觀眾更多的是對人性的思考，對人性善惡兩面的思考。於是他出現在了影片最後 Diane 自殺後蝶化的影像裡。

四、 《穆赫蘭道》全篇縱覽

大衛·林奇電影的最大特點是基本上不會浪費一個鏡頭一句臺詞一個道具。因此我們在看他電影時要倍加仔細，漏掉一個片段可能就會影響到整部電影的理解。我在這裡不能一一陳述。

我的分析也接近尾聲了，然而影片還是給我留下了太多的細節上的疑點和困惑，我無法去逐個刨根究底的研究下去了。我忽然覺得自己特別變態——能對一部電影如此用腦。也許這些分析根本就是無稽之談，也許其他人會有比我更明智的對此片的分析解釋。當然這些都不重要，重要的是我的想象力被這部電影充分打開了！想象力和邏輯分析能力對一個「藝術家」是多麼的重要！記得一個電影大師曾說過這樣一句話：一個藝術家重要的不是能掌握多少技術和知識，而是能把一種簡單的技術和思想發揮到完美！這就是藝術！不管是音樂、美術、文學還是電影。

★ 附：Angelo Badalamenti電影原聲音樂隨筆

在沒有喜歡上大衛林奇電影之前，我把西方“迷幻樂”大致分為兩類：一類是“Pink floyd （平克弗洛伊德樂隊）”式的，一類是 The doors（大門樂隊）式的。前者的迷幻是政治味，後者的迷幻是藥品味。如今在我的概念裡又多了一種“迷幻”，那就是“Angelo Badalamenti（《穆赫蘭道》電影音樂製作）”式迷幻樂。我說不上他的迷幻味是政治的還是社會的還是藥品的，他的味道是建立在那些有血有肉的人物之上的。從大衛林奇早期的《我心狂野》、《藍絲絨》，到後來的《迷失的高速公路》，再到後來的《雙峰鎮》、《穆赫蘭道》，每看完一部他的電影，電影中的音樂都會久久迴盪在我的腦中，甚至在我的夢裡。

▲David Lynch & Angelo Badalamenti

Angelo Badalamenti 的音樂元素很多：爵士、布魯斯、電子、實驗、搖滾等等，這些足以見證這位藝術家的音樂功底，當然，能把這些風格上升到味道的境界，那就可以堪稱大師了。

話不多說了，建議大家在看完大衛林奇電影后之餘，去下載或者購買他的電影原聲CD，進入那個迷幻世界體味一番吧。

太虛宮 寫於 2010-11-23日

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