色彩感差怎麼解決

要畫好水粉靜物寫生，你首先應該注意的是培養自己的色彩感覺能力，因為只有感覺到的東西，才能被準確地表現出來，水粉靜物寫生也同樣如此。

描繪靜物

從美學角度來看，描繪靜物是人們對日常生活物品審美需求的反映。靜物畫題材非常富於繪畫性，有著獨立的藝術欣賞價值。另一方面，它在繪畫基礎訓練中又有十分獨特的地位。如果說素描是造型藝術的基礎，那麼色彩靜物寫生就可以被視為色彩訓練最基本的手段，學生們可以在光色相對穩定的畫室裡，較長時間進行深入的寫生練習，從容地觀察各種光影現象和色彩關係，研究各種不同物體的固有色，在不同情況下的光源色、環境色中的變化。還可以根據繪畫者自身的要求和需要，任意選擇物件並隨意組合相應的靜物內容和主題，從而組織出一個從造型到色彩都符合練習要4求的畫面。所以水粉靜物寫生常作為各類美術院校或專業入學考試（色彩科目）的主要內容，並被列為繪畫基礎課的主要訓練內容之一。

變化規律原理

既然是水粉靜物寫生，必不可少地還要結合技法的運用來談。事實上，水粉靜物寫生的技法有著相對的靈活性和多樣性。如上篇所談到的，它既可以借鑑油畫的塑造手段，又可依據水彩畫的表現技法，還可以將兩種方法相容並用，這就形成了水粉畫在表現色彩時所具有的優勢。它為人們理解和掌握色彩關係及其變化規律，提供了較為靈活和便利的條件。水粉畫又有其特殊的問題，如容易出現的髒、灰、粉、生等毛病，對初學者，甚至對有了一些作畫經驗的人，都是很難解決的。產生這些現象的原因，有技法問題，同時也有觀察方法的問題，然而主要問題多是由於作者對客觀物件所產生的色彩現象缺乏一定的理解。比如，把一塊很漂亮的顏色，放到一幅和諧的色彩畫中去，也可能會顯得髒。一塊在這幅畫中看起來似乎很暗很髒的顏色，放到另一幅畫中卻顯得十分漂亮。這個例子，稍有繪畫經驗的人都能有所體會，關鍵問題就在於需要我們要用色彩關係及其變化規律的原理去理解、分析和表現客觀物件的色彩。