作者：廢柴小白領

2019年電視劇《想見你》完播後，傳聞正在籌備電影版，期待已久的電影版終於在2022年年底迅速殺青，而且票房反應喜人。

這部時隔近三年才改編的電影是如何取得票房成功的？ 帶來了什麼啟示？ 為什麼有人認為它彌補了劇版的遺憾，同時卻有不少劇粉吐槽它改得太爛了？

好IP的長尾效應是跨越東西方的新世界準則

劇版《想見你》不僅在2019年火了一把，還被稱為神劇，因為在豆瓣上長期保持在九分以上，就算完結之後的幾年還是熱度不斷。 ——這就是成功IP（intellectual property，“智慧財產權”）的長尾效應。

在串流世界裡，大家往往只注意到觀眾隨時在追逐「新」的內容，卻忘了觀眾真正追逐的是新的「好」內容。

只是推出新作卻未能在口碑上成功，流量立刻就成為過眼雲煙，消失在片海之中——2022年的Netflix原創劇《生化危機》是最好的例子。因為是大IP，《生化危機》上線當週便打進全世界各國的Top 10，後來卻因惡評如潮，立刻跳水消失，這個IP很可能就這樣玩完了。

《想見你》在影集版完結三年後才推出電影版，而且是全員迴歸的「原汁原味」版，顯然他們非常清楚：與其炒短線，更重要的是如何在電影版維持IP的水準，才能延續原IP的長尾效應。

在串流世界裡，所有內容都可以隨時在網路上找到，IP下檔後的長尾效應會更加重要、帶來長期且穩定的流量，這也是為什麼美國分析師看好Disney+的前景，甚至HBO Max都多過於Netflix。

《想見你》電影版能夠立刻刷出亮麗成績，代表的是先前劇集不但火紅，而且結局讓所有人滿意，真正讓神劇封神，所以在劇集下檔後仍然維持非常優異的口碑與續航力，這件事非常關鍵。

因為許多IP如果爛尾或者結局不如預期，在網路上立刻會有後續的差評，且會影響前面的評價，造成IP價值急劇下降。

反之，如果IP完結後，大家仍然很喜歡，不管再播幾次都會有一定水準的成績，也能帶動第二季或電影版的開盤成績，從《俗女養成記》到《想見你》都證明此事。

改編電影版的案例有很多，而《想見你》更有著國際市場潛力。重點還是在於，IP必須是人氣IP，且更需要是口碑長得好的IP，才是真IP。

而一個IP難養、更難守，只要中間出現口碑破口，一個IP很有可能頓時間就回到原點，就這就是網路時代波浪的快速無情，它隨時可以造星，也隨時讓人滅頂。

然而，《想見你》電影版不免被認為是IP消費，或改壞了，但自古以來什麼作品都難以讓所有人都滿意。

但當然可理解在《想見你》劇集本身更多討論「自我認同」跟「青春傷痛過往」的面向，《想見你》電影版則是被認為只能選擇更直接激發粉紅泡泡，但筆者認為不止如此。

如何在電影版將劇集IP做良好呈現？核心困難和《想見你》的示範

電視劇成功後推出電影版的模式，其實在日劇上行之有年，但這些日劇的「電影版」與其說是被當成當電影來檢視，不如說是IP衍生商品，延續觀眾還想看這部劇的熱情並滿足之。

所以在日劇和日本動漫都有所謂的「SP」概念，日劇上通常被稱為「特別版」（Special），動漫上則是所謂「劇場版」。

換句話說，這本來就是成熟IP合理的衍生商業行為，對製作方來說能夠誕續IP生命，對觀眾粉絲來說也可以再次獲得相同滿足。

因此，與其討論《想見你》電影版是否是部好電影，更該討論的是雖然換了編劇，它如何仍成為成功的IP衍生「SP」，才能在首周開出亮麗成績之後，維持正常的好口碑與延續票房佳績

片中延續劇集「想見你」的核心情感，講述李子維和黃雨萱努力挽救最愛的彼此、不斷試圖穿越回去找到關鍵點的主軸，同時整部電影開頭也延續劇集末尾的開放式結局，讓李子維和黃雨萱真正相遇相戀，既補上了劇集的些微遺憾，又重新再活化一次劇集中經典的穿越情節，只想拯救彼此、不顧自己安危的真愛。雖然換了編劇，甚至加入了新的上海線，但IP的核心情感仍舊不變且不斷延續下去，這是最重要的成功法則。

從這兩個角度來看，要延續IP的關鍵，其實純粹炒短線搶快上檔的風險極高，不如思考如何把內容做好再上市，長期效益才會更佳。

不過再次強調，對於IP的核心情感某個程度還是主觀的，但是長久把口碑耗盡。想翻身就很難了