版面設計什麼意思

文/陳宓 不管你從事的什麼行業、做的什麼工作、學習的哪個專業，都有很多時候需要進行演講、成果展示，那就會涉及到版式設計。那麼版式設計的核心究竟是什麼？本文將帶你一探究竟。

版式設計幾乎對每個人來說都是有過接觸的，例如：報告、成果展示、籌備次會議等等，那麼就要涉及到簡報製作、會議宣傳製作。這時就會進行版式設計了。不管你有沒有意識到。版式設計就在你的日常應用中。

版式設計涉及到很多元素，文字排布、色彩運用、元素位置關係……版式設計如此之複雜，它的核心究竟是什麼？或者說是否有一個綱領性的元素，領導著這所有的複雜細節？有的，這個綱領性的核心元素就是形式美法則。

形式美法則包含四個方面的基本內容：對比與調和、對稱與均衡、節奏與韻律、比例與分割。

①所謂對比是指具有相反性質的要素形成反差，能使畫面產生緊張感。這種緊張感能帶來各種畫面效果，如動感、衝擊力新奇感等。對比就是要讓畫面的各組成部分在質或者量方面的區別，和形式上的各種差異形成相對的比較。

這種方法在畫面的設計中運用極廣，如畫面元素在大小、數量、空間、方向、形狀、色彩、虛實等方面，都能製造或尖銳或柔和的對比，使畫面看起來生動活潑、有張力不死板。

②調和則是指各部分之間內在的關聯，講究的是畫面中各物件之間不是分離和排斥，而是和諧與統一，有某種內在的聯絡製造出的畫面的秩序感。一般來說對比強調的是各部分之間的差異，而調和則強調元素之間的統一。

對比可以拉開畫面的反差，給人以視覺刺激。但是在版式設計的應用中需要根據畫面的實際需要加以應用，否則容易給人造成雜亂之感。在佈置畫面時通常會保持大的對比、小的調和，也就是說在畫面的佈置上，總體使用對比的手法，而區域性是調和的方法，把各部分串聯起來，使畫面動中有靜、有張有弛，給人變化中的協調感。

①在平面設計中對稱的含義是比較廣泛的，可以有左右對稱、上下對稱、也可以有點對稱、旋轉對稱、移動對稱、擴大和縮小對稱等等。對稱的構圖能表達秩序與安定、莊重與威嚴、穩定而平和的美感。不過大多數情況下在版式設計中我們並不滿足這種對稱的形式，總試圖尋找一種更靈動更輕盈的形式來保持畫面的平衡，這種形式就是均衡。

②在均衡的畫面佈局中，我們並不以中軸線來平均分配各種內容，而刻意使各元素偏倚於畫面，破壞對稱配置，形成對比。然而雖然各元素在體積、大小、色彩、數量上並不平衡，在觀者的心理卻能取得奇妙的平衡感覺。這種平衡是由形狀、色彩、位置與面積共同決定的，是版式設計中運用得最多的一種方法。

而對於版式設計來說，當元素反覆出現，且軌跡平衡少變化的時候，就使畫面形成了節奏，而當這種相同或相似的元素以一種更自由散漫的形式出現的時侯，就形成了韻律。韻律使畫面產生運動的感覺，使畫面充滿了生機。這種看似散漫的元素有某種東西在聯絡它們，自由又有秩序感。

我們為了保證畫面亂中有序，通常會以三種形式的元素為主體：相同形、相似形和類似形。

①相同形，所做出的韻律有種秩序井然的端正美。

②相似形，由於大小、色彩、位置有一定的差異，容易製造出漸變的韻律。

③類似形，由於本身有著更大的差異，所以能形成更為複雜的韻律。

節奏是能夠實實在在看到的，有規律的重複和元素的反覆運用，而韻律更多的時候只是我們心理上的一種感受，對於美和節奏的高低起伏、自由舒暢的一種感性上的共鳴。韻律所形成的抑揚調子，比節奏具有更多的情感因素。它增加了版式設計的感染力，使畫面更具美感。

比例是指畫面中各個元素在大小、體積之間以及各元素與總體之間的比例。合適的比例會使畫面形成一種均衡、和諧的美感。而分割就是劃分總體的平面空間，使各個元素得以安置，從而影響畫面總體的比例與形態。從某種意義上來說，這兩者本身就是一個完整的版式設計流程。

有了合理的分割，各個元素才有了各種在畫面上所佔的比例，而在分割畫面之前，必定是對畫面有了合理的比例對比和安排，才能把畫面分成若干個大小、面積相對，而形狀、軌跡又相聯絡的佈局。

分割和比例共同造就了畫面的重心，好的分割樣式能引導觀者的閱讀視線，使他們能在第一時間關注到畫面的主體，同時又不會遺漏畫面的其他部分，有序而自然地按照設計好的分割樣式進行瀏覽。這樣的畫面不僅給人有序的觀看感受，更給人一種美的享受。

形式美法則是美的經驗總結和抽象概括，是人類經驗和智慧的結晶。形式美的基本法則，是視覺構成中的重要課題，是實踐任何構成設計都不可迴避的審美規律，掌握好它，可以快速而有效地完成設計工作，使版面美觀、易於理解和閱讀。