在什麼的琴聲中

在古今文學作品中，一年四季，每個季節往往都代表著一種心境。春季象徵著生機無限，夏天意味著積極向上，充滿熱情，秋日通常是令人感傷的，冬天雖然萬物蕭疏，但卻又孕育著希望。

實際上，在音樂作品中，人們也常常會借自然風光來抒發個人情感。古代琴人，有時也是會將四季之景和個人境遇相結合，使自己的精神狀態和四季風光融合在一起的。人們常說，小小一床琴，卻能夠集天籟、地籟與人籟於一體。由此可見，古琴，其實就是人們與自然天地在心靈上的溝通。

我們不妨借具體的琴曲，來說說古代琴人是如何透過琴曲來表現四時風光，抒發心中感想的。所謂“一年之計在於春”。這樣一個萬物復甦的時節，古琴曲中自然也不乏陽光和煦，鳥語花香。

比如說《桃源春曉》這首曲子，題材取自於東晉詩人陶淵明的詩文《桃花源記》，曲譜的後記也摘其序文大概：“晉太康中，武陵漁者操舟溪行迷失道，見桃花夾岸，落英繽紛，遂沿溪而入，得異境，桑麻村落，男女怡然。爭來問訊，雲是秦人避亂居此，不知有漢，無論魏晉，如日送歸，他日覓之不可得矣，故有是曲。”聽這首曲子，我們自然可以感受到綠了田野的春風在吹拂，可以感受到小溪清流、茅屋炊煙的寧靜。從這樣的琴聲中，我們能夠聽到的，自是一種純淨樸質的精神境界，也是琴人內心的寫照。

再有如《陽春》，《春景》等，都描寫了濃濃的春意，有“萬物知春和風淡蕩之意”，“有群物融合之意。”

古琴曲中，秋季的悲涼似乎更受琴人們青睞。這和他們所處的年代是不無關係的。實際上，古代琴人很多本身就是文人，而不論文人還是琴人，他們的境遇大多是歷經坎坷，飽經風霜的。因此，秋是的蕭瑟之美，和他們落寞的心境可以說是高度契合。所以，寫秋天的琴曲是非常普遍的。

比如最常見的《秋風詞》，歌詞中便明確寫道：“秋風清，秋月明，落葉聚還散，烏鴉棲復驚”，借描寫秋夜的風清月冷，表達出刻骨的相思。

再比如說最早見於明代《松弦館琴譜》的《秋江夜泊》，描寫秋江入夜之時，船工努力駕船駛向渡口的情景。

據說這首曲子與唐代詩人張繼的《楓橋夜泊》有關：“月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。”詩句意境深遠，千百年來廣為人們所傳誦，後人便根據這首詩的意境而寫出這首琴曲。詩中的愁緒，是可以眼見的。但是究竟愁的是什麼，詩人並沒有明確交代。而琴曲中，也只是表現出深秋靜夜停舟泊岸，或放舟中流，或搖曳不定，的變化。從情感上來說，應該說也是沒有太多的起伏的。從我個人的理解看，琴人的心境倒是顯得超脫自然，有一種物我兩忘的感覺。

其他與秋季有關的琴曲，還有《洞庭秋思》、《漢宮秋月》、《宋玉悲秋》等，不勝列舉。

相較於春和秋的被歡迎被描述，夏和冬卻是為琴人所冷落的。古代琴曲中，很難發現有哪首曲子是明確表現夏日和冬日景象的。《冬雪》寫冬，卻為今人所打琴曲。倘若一定要牽強一下，可能名曲《流水》中能讓人感受到些許夏日的清涼，而《梅花三弄》裡則反映出寒梅傲雪的冷冽。

也許，在歷史的長河中，還有我們未曾發掘到的琴曲，或者抒寫夏日蔥蘢，或者描繪冬日蕭索，也未可知。