攝影的型別有很多，這幾年小絳與大家一起欣賞過人像攝影、景物攝影、動物攝影等等，但是你有沒有發現，這些攝影的物件基本都是有生命的，與之相對的靜物攝影，反而非常少見。

今天小絳就來跟大家聊一聊靜物攝影，很多人覺得，靜物攝影好上手，更簡單，但其實，靜物攝影對攝影師的要求更高，誰都會拍，但是要拍得有格調、有特色，卻是非常難的，如果不相信的話，不妨拿你自己拍的，與大師拍的靜物擺在一起對比一下，就能看出明顯的差距了。

靜物攝影需要攝影師懂得光線的運用，構圖，以及擺放，一般而言，一組靜物擺得好，那基本就成功了一半，今天小絳要介紹給大家一位大師級的靜物攝影師，她的作品打破了我們對傳統靜物攝影的認知。

這位靜物攝影大師就是蘇珊娜·薩洛夫，除了攝影師的身份之外，她還是一名導演，也是一個畫家，多重的身份，提供給她不同的創作視角，也讓她的靜物攝影，有了更多的創新和突破。

這位藝術家在擺好的靜物前面，放置了很多玻璃器皿，有的是實心的，有的是空心的，它們大小、形狀都不一樣，既是靜物組合中的一部分，又起到了一個至關重要的作用。

擺放在前面的玻璃器皿，被蘇珊娜·薩洛夫灌滿水，透過使用圓柱體和水杯等透明形式，後面的靜物進入鏡頭裡之後，變成了扭曲、破碎、拉伸、翻轉的影象，西瓜可以在重疊的玻璃壁內跳舞，一條魚則彷彿被“大剁八塊”了，這真的很有意思，透視原理的應用，讓這位藝術家提供給了人們看待靜物攝影不一樣的視角。

有的時候就是這樣，換一個角度看待，不論是人還是事，都會有更多不同的體會。下面，我們就一起欣賞一下藝術家蘇珊娜·薩洛夫拍攝的趣味靜物攝影作品吧，換個角度認識一下她鏡頭裡的靜物吧。